Video: Potcourri klassista maalausta ja pop -taidetta, Marco Battaglini
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Italialainen taiteilija Marco Battaglini luo hauskoja kokoelma maalauksia, joissa yhdistyvät klassisen maalauksen mestariteokset renessanssin ja barokin ajalta ikonisiin kuviin modernista taiteesta ja popkulttuurista. Sekoittamalla eri aikakausien tyylejä ja tekniikoita taiteilija kutsuu katsojan pohtimaan taiteen paikkaa modernissa kokonaiskulutuksen yhteiskunnassa.
Battaglini on kiinnostunut niistä sivistyneen yhteiskunnan osa -alueista, jotka ovat olemassa kulttuuristen ja kielellisten esteiden ulkopuolella. Hän väittää, että maailmassa, jossa kulttuurin demokratisoituminen, kognitiivisten menetelmien vallankumous ja lähes kaikenlaisen tiedon nopea saatavuus vahvistetaan aktiivisesti, henkilöllä ei ole muuta tekemistä kuin oppia ajattelemaan ajan ja maantieteellisten rajojen ulkopuolella.
Battaglini syntyi Italiassa, renessanssin kehdossa, ja oli riittävän varhain kiinnostunut maalauksesta ja arkkitehtuurista ja opiskeli Veronan taideakatemiassa. Mutta vuonna 1994 kohtalo heitti hänet Costa Ricaan - kuumaan Keski -Amerikan maahan, jossa on mehukkaita kukkia, villin kasviston ja eläimistön mellakka, vuoret ja valtameri. Ehkä tämä selittää osittain taiteilijan halun yhdistää töissään klassisia kuvia kitšin elementteihin, melko aggressiivisia nykytaiteen alueita, kuten pop -taidetta, graffitia, tatuointeja ja muodikkaita esineitä ja tuotemerkkejä. Hänen työnsä koominen vaikutus perustuu täysin kontrastiin. Esimerkiksi kohtaukset, joissa taiteilijat esiintyvät alkuperäisessä alkuperäiskappaleessa, on korvattu Warholin ja Lichtensteinin maalauksilla. Battaglinin tulkitsemana Giorgionen "Sleeping Venus" -runko on piirretty ja kirjoitettu, tatuoidun jumalattaren vieressä on Louis Vuittonin laukku ja taustalla Vapaudenpatsas.
Battaglinin teosten taiteellisesta arvosta voidaan kiistellä pitkään ja tuloksetta, mutta se, että taiteilija on intohimoisesti intohimoinen taiteen ja kulttuurin historiaan ja käyttää tätä tietämystä melko viisaasti työssään, on melko ilmeinen. Postmodernismin parhaiden perinteiden mukaan hänen maalauksensa ovat täynnä historiallisia ja kulttuurisia vihjailuja, jotka viittaavat uusiin historiallisiin ja kulttuurisiin vihjeisiin. Lisäksi haluttaessa voidaan helposti havaita niissä melko selkeä sosiaalinen alateksti: kritiikkiä kuluttamisesta ja markkinajärjestelmän vulgaarisuudesta, jossa käsitteet kuten aatelisto, kauneus ja rakkaus muuttuvat kulutustavaroiksi ja hengelliset arvot korvataan aineellisilla.
Yleensä klassikoiden uudelleenarviointi, tyylitys ja interteksti ovat useimpien nykytaiteilijoiden suosikkitekniikoita. Marco Battaglini lisää mestariteoksiin yksityiskohtia tai muuttaa täysin tapahtumien kontekstia, ja unkarilainen taiteilija Hajdu Bense järjesti erilaisen kokeilun. Hän yksinkertaisesti "poisti" kaikki ihmiset kuvista jättäen tyhjät maisemat.
Suositeltava:
Kuinka "slaavilainen eepos" luotiin, minkä jälkeen Alphonse Muhua kutsuttiin neroksi: 20 maalausta 20 vuodessa
Useimmat tuntevat tšekkiläisen taidemaalarin Alfons Muhun loistavana sisustajana, joka loi upeita julisteita ja julisteita ainutlaatuisella tyylillä. Mutta hyvin harvat ihmiset tuntevat hänet monumentaalitaiteilijana, joka kirjoitti legendaarisen suuren mittakaavan maalaussyklin nimeltä "The Slav Epic". Taiteilija omisti lähes 20 vuotta elämästään tälle suurenmoiselle teokselle ja meni historiaan loistavana monumentaalisen maalauksen mestarina
Miksi munkki Fra Angelicon maalausta "Ilmoitus" pidetään mystisenä ja mitä salaisia merkkejä siihen on salattu?
Taide on aina kiehtovaa. Se kutsuu sinut ylittämään tavanomaisen olemuksesi ja kutsuu salaisuutensa. Dominikaanisen munkin Fra Giovanni da Fiesolen kuuluisa 1400 -luvun fresko, lempinimeltään "enkelimunkki", koristaa edelleen Firenzen San Marcon luostarin muureja. Hän kuvaa kohtausta, kun Neitsyt Maria sai tietää arkkienkeli Gabrielilta, että hänestä tulisi Messiaan äiti. Kangas houkuttelee silmät symboliin, joka usein toistetaan siinä. Mitä ohut tarkoitti kertoa
Miksi Pieter Bruegelin maalausta "Vertaus sokeista" kutsutaan lääketieteelliseksi viitteeksi
Pieter Bruegel vanhempi jätti taidemaailmaan paitsi lahjakkaiden perillisten maalareiden galaksin, myös mestarillisia kankaita, joissa on yksityiskohtainen kuvaus yksityiskohdista ja … piilotetuista hämmästyttävistä tiedoista. Yksi hänen maalauksistaan upean juonensa lisäksi piilottaa lääketieteelliset tiedot. Tämä on "Vertaus sokeista", joka on omistettu ihmisten traagiselle kohtalolle
11 kuuluisan taiteilijan maalausta ruoasta, joista ruokahalu voi syntyä
Ruoka on ollut inspiraation lähde monille taiteilijoille koko taidehistorian ajan, jälkiruokien pop -taidemaalauksista ja kuolattavista keittorasioista kauhistuttaviin hedelmien ja vihannesten muotokuviin, jotka saavat sinut tuntemaan olosi hermostuneeksi. Mutta tavalla tai toisella jokainen maalaus ansaitsee hienostuneen katsojan tarkan huomion
Kielletty taide: 6 maalausta, jotka eri aikoina joutuivat sensuurin uhreiksi
Taidetta sensuroitiin paitsi Neuvostoliiton aikoina. Tsaari -Venäjän aikana melko kuuluisien taiteilijoiden teokset kiellettiin. Syy kieltäytyä esittämästä taideteosta olisi voinut olla yksinkertaisesti totuudenmukainen kuvaus tapahtumista tai päinvastoin niiden poikkeuksellinen tulkinta. Joskus on vaikea uskoa, että kuvataiteen todelliset mestariteokset kuuluivat sensuuriin