Itkevä pojan arvoitus ja kirous: Miksi Amadio kutsuttiin paholaisen maalaajaksi

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Italialainen taidemaalari Bruno Amadio, joka työskenteli salanimellä - Giovanni Bragolin, 1900 -luvun taidehistoriassa pidetään dramaattisimpana ja pahimpana taiteilijana, jota kutsuttiin paholaisen taidemaalariksi. Erityisesti hänen nimensä liittyy kauheaan tarinaan, joka kauhistuttaa monia hänen luomuksensa kohdanneita "The Crying Boy", jota leimaavat kauhea legenda, huhut ja spekulaatiot.

Muutama sana taiteilijasta

Bruno Amadio (Giovanni Bragolin) syntyi vuonna 1911 ja eli melko pitkän elämän, jättäen jälkeensä useita maalauksia, jotka kuvaavat itkeviä lapsia. Huolimatta siitä, että taiteilija asui viime vuosisadalla, hänestä on säilynyt hyvin vähän tietoa. Elämänsä jälkeen henkilökohtaisia valokuvia ei käytännössä ollut, hän ei koskaan antanut haastatteluja toimittajille, taidekriitikot eivät kirjoittaneet arvostelujaan hänestä. Tiedetään vain, että sotavuosina hän osallistui toiseen maailmansotaan, joka taisteli Mussolinin puolella. Sodan päätyttyä hän muutti Espanjaan ja muutti siellä oikean nimensä Bruno Amadiosta Giovanni Bragoliniksi. Myöhemmin hän asui ja työskenteli Venetsiassa, oli taiteilija-restauraattori.

Luovan uransa aikana taiteilija loi kokonaisen muotokuvasarjan tai tarkemmin sanottuna - 65 teosta, jotka on omistettu itkeville lapsille ja jotka kuvaavat orpojen kuvia. Heidän muotokuvistaan. Asiantuntevat ihmiset sanoivat, että nämä ovat orpokodin lasten kasvoja, jotka paloivat sodan aikana.

Kummallista kyllä, mutta Amadion itkevien lasten muotokuvat olivat erittäin suosittuja, joista kopioita painettiin suuria määriä ja myytiin massiivisesti kirjakauppaketjujen kautta. Ja taiteilija myi menestyksekkäästi lasten kuvia kankaille alkuperäisinä myötätuntoisille matkailijoille. Tämän sarjan tunnetuin muotokuva on The Crying Boy, josta on tullut paitsi tekijän tavaramerkki, myös virallisesti tunnustettu "kirotuksi maalaukseksi", joka tuo epäonnea omistajilleen jopa kopioiden muodossa.

Muotokuvan luomisen historia

Maalaukseen "Crying Boy" liittyy enemmän kuin tarpeeksi legendoja. Suosituin versio sanoo, että kankaalla on Giovannin oma poika, vaikka itse asiassa hänen perheestään ei tiedetä mitään. Kuitenkin tämän version mukaan taiteilijan poika oli melko hermostunut, pelokas lapsi. Erityisesti hän pelkäsi tulta - liekkejä uunissa, sytytettyjä kynttilöitä ja jopa tulitikkuja. Siksi isä sytytti tulitikut vauvan kasvojen eteen saadakseen halutun tunteen ja uskottavat lasten kyyneleet herättääkseen pojassaan pelon ja kauhun tunteen.

Niinpä muotokuvassa hän saavutti visuaalisen ja psykologisen realismin genre, jota hän työskenteli. Ja samaan aikaan hän toi poikansa niin epätoivoon ja vihaan, että hän, joka ei kestänyt hyväksikäyttöä, huusi isälleen polttaa itsensä. Riippumatta siitä, kuinka luonnoton tämä legenda näyttää, siihen on melko helppo uskoa. On vain muistettava suuren Amadeus Mozartin isä, joka pakotti nuoren poikansa soittamaan musiikkia 14-16 tuntia päivässä. Ja lisäksi, jos syventyy ihmiskunnan historiaan, ei ole niin vähän muita todisteita despoteista-vanhemmista.

Tällä versiolla on surullinen jatko, joka on osittain ristiriidassa todellisuuden kanssa. Pian isälleen poseeraava poika kuoli kahdenväliseen keuhkokuumeeseen, hän poltti kirjaimellisesti kuumeen. Hieman myöhemmin taiteilijan työpajassa puhkesi kauhea tulipalo. Kaikki hänen maalauksensa poltettiin, mutta vain huono kohtalo pysyi ennallaan, sitä ei edes peitetty noella. Huhut kertoivat, että huoneesta löytyi myös Amadion hiiltynyt ruumis. Tämä on kuitenkin jo selvää spekulaatiota: tiedetään, että taiteilija todella kuoli ruokatorven syöpään, ja tämä tapahtui paljon myöhemmin. Mutta maalaus "Crying Boy" ei todellakaan kärsinyt paljon. Silloin huhut levittivät sen

Toinen versio "Itkevän pojan" luomisesta kertoo, että realistinen taidemaalari kuvasi lapsia orpokodeista. Onneton, epätoivoinen ja valmis näyttämään kärsimyksensä kenelle tahansa. Niinpä vuonna 1973 hän näki yhdellä venetsialaisesta kadusta taiteilijan pienen poikavauvan, orpokodin asukkaan, värikkään ulkonäön. Taiteilija sai hänet välittömästi poseeraamaan maalausta varten. Pian muotokuvan päättymisen jälkeen pikkupoika kuoli yhden version mukaan - auton pyörien alle, toisen mukaan - orpokodin tulipalossa. Ja sitten - arvasit jo - tulipalo taiteilijan studiossa, jossa kaikki paitsi pahamaineinen muotokuva paloi.

On kuitenkin olemassa toinen vahvistamaton versio, jonka mukaan taiteilijalle myönnetään lasten kiduttajan rooli. Tämä tutkijoiden johtopäätös johtuu siitä, että sodan aikana Giovanni taisteli natsien puolella, ja on todennäköistä, että hän voisi osallistua pienten lasten kokeisiin. Ja siksi taiteilijan, joka näki lasten kiusaamisen ja osallistui siihen, oli niin helppo kuvata heidän kärsimyksensä ja tuskansa kankaillaan.

Ja kuka tietää, mikä kaikista edellä mainituista versioista muistuttaa eniten totuutta. Ja on todennäköistä, että suuri osa edellä mainituista on toimittajien tai pelästyneiden asukkaiden fiktiota, mutta on todella vaikeaa katsoa mystisen muotokuvan kopiota pitkään. Valitettavan itkevän lapsen nähdessä on syvä ahdistuneisuuden ja epämukavuuden tunne, josta tulee hanhenkuoppia …

Mystikko tai todellisuus

Lähes 35 vuotta sitten, 80-luvun puolivälissä, Englannissa levisi joukko selittämättömiä tulipaloja, jotka liittyivät erilaisiin tekijöihin ja olosuhteisiin, sekä ihmisuhreja. Kuten myöhemmin kävi ilmi, kaikilla traagisilla tapahtumilla oli yksi yhteinen piirre - kaikissa tapauksissa tiloissa oli jäljennös yhdestä Giovanni Bragolinin maalauksesta, joka jäi tulesta koskemattomaksi.

Brittiläinen huomio salaperäiseen tosiasiaan herätti Yorkshiren palomiehen nimeltä Peter Hall, joka sanoi haastattelussa, että Pohjois -Englannin palokunnat löytävät tulipaloista koskemattomia kopioita Bragolinin maalauksista. Maata valtasi ennennäkemätön paniikki. Kuolemaan peloissaan kaupunkilaiset päättivät lujasti: Ei ollut turhaa, että jokaisen tulipalon jälkeen, hiilien joukosta, löydettiin itkevän vauvan muotokuva, joka oli terve ja terve, jossa ei ollut edes noen jälkiä.

Lisäksi - kun erään Lontoon julkaisun toimittajat ottivat kokeilun vuoksi useita kopioita ja halusivat polttaa ne - paperi ei pala, eikä kukaan voi selittää tätä ilmiötä. Ainoa olettamus, että paperin laatu on korkea - siksi se ei pala, ei saanut tukea.

Marraskuussa 1985 The Sunin toimitukset päättivät järjestää massiivisen demonstratiivisen polttamisen kyynelistä vauvan kuvista, jotka oli kerätty kaupunkilaisilta television mukana. Tapahtuma pidettiin tyhjänä eränä kaupungin ulkopuolella, missä pystytettiin valtava kokko, jossa kaikki jäljellä olevat kopiot poltettiin.

Polttamisen jälkeen britit jäätyivät odottamaan jotain katastrofaalista. Kuitenkin päiviä, viikkoja, vuosia kului, eikä massiivisia tulipaloja enää ollut. "Itkevä poika", poltettuaan tulessa, lopetti kosto ihmisille. Ajan myötä kammottava tarina alkoi unohtua. Jäljelle jäi vain vanha sanomalehti, joka muistuttaa häntä tähän päivään.

Jatkakaa lapsuuden teemaa ja lukekaa: 1800 -luvun lapsuuden maailma Gaetano Chierizin maalauksissa, joista huutokaupoissa maksetaan tänään upeita summia.