Sisällysluettelo:
- Taideteollisuuden tulevaisuuden tekniikat
- Kuvittaja Christoph Niemann
- Virtuaalinen kansi 3D -tarinalla
- Jan Rothutsenin elvyttämät piirrokset
- Piirustusten ja piirustusten kolmiulotteinen tulevaisuus
Video: Taiteilija herättää 3D -piirustukset elämään ilmassa modernilla tekniikalla
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Nykyisellä aikakaudella on yhä vähemmän ihmiselämän alueita, joilla korkean teknologian nykyaikaiset saavutukset eivät kuuluisi. Esimerkiksi vasta vähän aikaa sitten virtuaalitodellisuutta pidettiin yksinomaan pelisuunnittelun ja elektronisten simulaatioiden uutena suunnana. Nykyään tämä tekniikka valloittaa yhä uusia horisontteja.
Yhä useammat taiteilijat maailmassa alkavat käyttää virtuaalitodellisuutta työssään. Loppujen lopuksi tämän tekniikan kyvyt tuovat kuvataiteen uudelle, tähän asti saavuttamattomalle tasolle.
Taideteollisuuden tulevaisuuden tekniikat
Jos puhumme nykyajasta, kehittynein, mukautettu ja suosittu ohjelma kolmiulotteisten kuvien luomiseen virtuaalitodellisuudessa on Tilt Brush. Tilt Brush on amerikkalaisen Googlen Google -virtuaalitodellisuuspeli 3D -piirtämiseen kotona. Ohjelman kehitti alun perin vuonna 2014 Skillman & Hackett.
Sovellus on suunniteltu 6DoF -liikerajapintoihin virtuaalitodellisuudessa. On myös näppäimistö- ja hiiriversio, mutta tämä ei ole tällä hetkellä julkisesti saatavilla, kun se on vielä kehitteillä. Tilt Brush -käyttäjille esitetään virtuaalinen paletti, josta he voivat valita erilaisia harjoja ja värejä. Käsiohjaimen liike 3D: ssä luo siveltimenvetoja, jotka renderöidään virtuaalisessa 3D -ympäristössä.
26. tammikuuta 2021 Google julkaisi Tilt Brushin lähdekoodin Apache 2.0 -lisenssin alaisena GitHubissa. modernin taiteen virallinen suunta?
Kuvittaja Christoph Niemann
Vuonna 2017 kuuluisa saksalainen kuvittaja Christoph Niemann, joka oli erikoistunut piirtämään musteella paperille tai siveltimellä kankaalle, päätti kokeilla tuolloin täysin uutta virtuaalisen 3D -maalauksen tekniikkaa. Taiteilija muistelee edelleen iloisesti, kuinka hän asetti ensin erikoislasit ja otti kaksi ohjainta. Ja jos virtuaalisessa simulaattorissa tai pelissä nämä”ohjaussauvat” voivat toimia ohjausvipuina tai aseina, piirustusohjelmassa ne ovat sivellin ja maalipaletti.
Pimeässä huoneessa Niemann alkoi piirtää hämmästyneenä, kun huomasi, että nyt hän voi kirjaimellisesti uppoutua luomukseensa. Loppujen lopuksi voit piirtää kolmiulotteisessa maailmassa, mikä tarkoittaa, että taiteilija on prosessissa suoraan piirustuksessa. Hän voi katsoa kuvaa eri kulmista: korjaa se, korjaa se ja anna kuvalle todellinen äänenvoimakkuus.
Christoph Niemann oli niin innoissaan 3D -kuvituksen uusista mahdollisuuksista, että hän itse alkoi kehittää yhtä tällaisen”tulevaisuuden taiteen” suuntauksista. Tätä varten saksalaisen kuvittajan oli opittava ohjelmoinnin perusteet ja luotava oma sovellus.
Virtuaalinen kansi 3D -tarinalla
Vuonna 2017 Christophe Niemann loi virtuaalisen kannen yhdelle suositun amerikkalaisen The New Yorker -lehden verkkoversion numerolle. Käyttäjä voi älypuhelimen erityissovelluksen avulla osoittaa kameran otsikon kuvaan ja ikään kuin avata metrovaunun oven, astua siihen ja löytää itsensä lehden kuvaaman tarinan sisältä.
Lukija voi kääntää lehden kannen kameran linssin eteen ja muuttaa tarinassa kuvatun kaupungin perspektiiviä. Uppoudu siis historiaan niin paljon kuin mahdollista. Läsnäolon vaikutus auttaa tallentamaan selkeämmin jaksojen koko merkityksen, mikä antaa epätavallisia ja samalla erittäin syviä tunteita sekä käsityksen siitä, mitä tapahtuu tarinan sankareiden kanssa.
Christoph Niemann uskoo, että tällaiset "elävät" kuvitukset tekevät kirjallisista teoksista todellisempia havainnolle. Tällaisista videosarjakuvista voi tulevaisuudessa tulla jopa erillinen suunta kirjallisuudessa. Lisäksi kuka tahansa tällaisten ohjelmien käyttäjä voi luoda animoituja kirjeitä ja viestejä. Myöhemmin sähköpostilla vastaanottajille. Tulevaisuudessa tällaisten sovellusten perusteella on jopa mahdollista luoda pikaviestejä tai virtuaalisia sosiaalisia verkostoja.
Jan Rothutsenin elvyttämät piirrokset
Hollantilainen kuvittaja Jan Rothutsen kiinnostui myös kolmiulotteisen piirustuksen modernista tekniikasta. Hollantilainen käytti kuitenkin hieman erilaista lähestymistapaa. Tietokoneen avulla Rothutsen "herätti henkiin" skannatun piirustuksen kaupungista ja muutti sen kolmiulotteiseksi kaupunkiviivojen ja aivohalvausten maailmaan. Kaikki tämä johti pieneen lyhytelokuvaan, jota tuskin voidaan liittää animaation genreen. Pikemminkin se on uusi suuntaus elokuvateatterissa, joka tulevaisuudessa voi muuttua täysimittaiseksi erilliseksi taiteen suuntaksi.
Virtuaalitodellisuutta käyttävien elokuvien luomisen ainutlaatuisuus on, että sen ei tarvitse noudattaa selkeää käsikirjoitusta. Taiteilija itse voi luovuuden aikana keksiä ja muuttaa hahmoja, maastoa, mikä johtaa juonen täysin arvaamattomaan kanavaan. Itse asiassa 3D -piirustuksen luomisen aikana tekijä on ikään kuin kuvan sisällä. Ja tämä antaa hänelle mahdollisuuden katsoa täysin eri tavalla, jopa merkityksettömiin pieniin yksityiskohtiin.
Piirustusten ja piirustusten kolmiulotteinen tulevaisuus
Virtuaalitodellisuuspiirustusohjelmat avaavat käyttäjille täysin uusia, ainutlaatuisia mahdollisuuksia. Taiteilija voi piirtämällä pienen esineen seuraavalla hetkellä suurentaa sen valtavaan kokoon. Tai muunna piirustus mihin tahansa kohtaan 3D -kankaalla. Muuten taiteilija voi muokata kenttää toimintaansa, tarkemmin sanottuna virtuaalisen tilan määrää kuvan tai koko sävellyksen luomiseksi.
On varsin realistista olettaa, että lähitulevaisuudessa virtuaalisen piirtämisen mahdollisuudet laajenevat paljon. Joten kehittäjät harkitsevat vakavasti interaktiivisen tilan mukauttamista useille käyttäjille kerrallaan, jolloin jokainen voi vaikuttaa siihen: lisätä omia kosketuksiaan, lisätä esineitä ja luoda näin ryhmän mega-mestariteoksia. Ja kuka tietää, ehkä hetki ei ole kaukana, kun virtuaalitaiteilija voi paitsi nähdä hänen lyönnit, linjat ja lyönnit, mutta myös koskettamalla niitä on aivan todellinen tuntea ne.
Suositeltava:
Taiteilija herättää kivet elämään ja muuttaa niistä eläimiä kuvaavia maalauksia
Epätavallinen taiteilija nimeltä Roberto Rizzo asuu aurinkoisen Espanjan eteläosassa. Luonnon kauneuden ja monimuotoisuuden innoittamana, tunteiden ja uteliaisuuden innoittamana hän maalaa erittäin yksityiskohtaisia muotokuvia eläimistä. Nämä epätavalliset akryyliteokset yksinkertaisesti hämmentävät mielikuvitusta realismillaan. Tämä johtuu siitä, että taiteilijan kankaan rooli on … kivet
Maailman katsominen lasimaalauksen kautta: israelilainen taiteilija luo maalauksia ainutlaatuisella tekniikalla
Jokaisella taiteilijalla on oma käsityksensä luovuudesta. Joku on lähellä akateemista maalausta ja klassismia, ja joku luottaa primitivismiin tai abstraktionismiin, kun taas toiset voittavat sydämet omilla havainnoillaan teknisistä ja taiteellisista tekniikoista. Tänään tutustumme lukijoihin modernin maalausmestarin työllä, jolla on ainutlaatuinen tyyli, jota ei voida sekoittaa mihinkään muuhun. Ja niin, tavata - nykyaikainen israelilainen taiteilija Nathan Brutsky
Taiteilija Anton Ageev, "Vilpitön katse elämään"
Tutustuin Antonin teoksiin Manezhin näyttelyssä, tämän vuoden keväällä sattumalta, vaeltaessani lukuisia näyttelyitä pitkin, tulin Venäjän ammattitaiteilijoiden liiton osastolle. Siellä oli monia upeita teoksia, todella venäläisiä, klassisia ja moderneja, mutta "mustat silmät" hämmästyivät minua …. Itämaisen tytön mustat silmät, jotka katsovat minua suuren ja intohimoisen trooppisen sateen läpi … Kuvan nimi oli - "Sade Singaporessa"
Jamie Beck, valokuvaaja, joka herättää valokuvansa elämään
"Pysähdy hetkeksi!" Näin he sanovat valokuvista. Jäätynyt aika, tallennetut muistot - he eivät voi puhua ja liikkua, mutta silti ne ovat meille elossa, kirkkaita, lämpimiä … Mutta New Yorkin kirjailijan Jamie Beckin valokuvat eivät ole lainkaan sellaisia. He eivät voi puhua, mutta he voivat liikkua: kääntää päätään, hymyillä, silmäniskuja. Tuuli rypistää kuviin otettujen ihmisten vaatteita ja hiuksia, ja näyttää siltä, että henkilö on poistumassa näytöltä ja istumassa
Terry Border ja taidetta herättää asioita, ruokaa ja muita esineitä elämään
Monet luovat persoonallisuudet, kuten valokuvaajat, taiteilijat tai installaatiomestarit, herättävät henkiin esineitä, jotka ovat vahingossa tai tahallisesti kiinnittäneet huomiota. Tämän riippuvuuden ansiosta olemme jotenkin onnistuneet vakoilemaan, kuinka ja miten tavallisimmat rautakynnet elävät ja hengittävät. On aika tuoda toinen tarina historiaan