Maailman katsominen lasimaalauksen kautta: israelilainen taiteilija luo maalauksia ainutlaatuisella tekniikalla

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Jokaisella taiteilijalla on oma käsityksensä luovuudesta. Joku on lähellä akateemista maalausta ja klassismia, ja joku luottaa primitivismiin tai abstraktionismiin, kun taas toiset voittavat sydämet omilla havainnoillaan teknisistä ja taiteellisista tekniikoista. Tänään tutustumme lukijoihin modernin maalausmestarin työstä, jolla on ainutlaatuinen tyyli, jota ei voida sekoittaa mihinkään muuhun. Ja niin, tavata - moderni israelilainen taiteilija Nathan Brutsky.

Kussakin teoksessaan Nathan tunnistaa itselleen kaksi tärkeintä näkökohtaa. Ensinnäkin se on taiteellisen ilmaisun voima, ainutlaatuinen tyyli, tekniikka ja hämmästyttävä laatu, ja toiseksi taiteen pitäisi antaa ihmisille positiivisia tunteita ja tyytyväisyyttä.

Kun otetaan huomioon taiteilijan työ koko uransa ajan, voidaan selvästi jäljittää ainutlaatuisen tyylin etsiminen, jota hän on pyrkinyt monien vuosien ajan, kiillottamalla huolellisesti jokaisen aivohalvauksen ja kirjoitustavan. Tekijän taiteellista tyyliä on vaikea liittää johonkin tiettyyn maalaussuuntaan. Moderni, kuvaannollinen abstraktionismi, primitivismi, ekspressionismi - mestari otti vähän kaikkea näistä suunnista ja loi oman värikkään ilotulituksen liikkeen dynamiikkaan jäätyneistä tyylikkäistä kuvista.

Taiteilija saa eri siirtymien, kuvamuotojen liioittelujen ja yksinkertaistusten ja tietysti virtaavan valon avulla katsojan tuntemaan ikään kuin näkevänsä tapahtuman lasimaalauksen läpi. Monet huomaavat, että se näyttää hyvin yhtenäiseltä ja yksitoikkoiselta, ehkä niin, mutta sinun on myönnettävä, että se on edelleen hyvin alkuperäinen.

Mestarin maalausten pääteemoja ovat jazzmusiikki, ilmeikäs tanssi ja myös klubikohtaukset, joissa näemme kauniit naiset ja herrat puhumassa kahvikupin alla ja pelaamassa viihdyttäviä pelejä. Nathan kirjoittaa myös tyylikkäitä asetelmia, jotka ilahduttavat katsojaa muotojen vaatimattomuudella ja armoilla, sekä merimaisemia, joissa suuret ja pienet alukset, purjeveneet ovat pakollinen ominaisuus, sanalla sanoen, missä taiteilijan väkivaltainen mielikuvitus voi vaeltaa.

Nathan Brutsky tarttui kirjaimellisesti geometriseen kuvioon, joka lasin reunojen läpi tunkeutuvan taittovalon ansiosta luo ainutlaatuisen illuusion. Tekijä on kehittänyt tekniikkansa sellaisten valon taittumisten perusteella, käyttäen monia toistoja ja kuviollisia yleistyksiä, ja kirjailija luo kolmiulotteisia kankaita tekstuuriin, joka on täynnä loma-ilmapiiriä, käyttämällä palettiveistä ja öljyvärimaaleja.

Tämän tekijän tekniikan ansiosta hänen maalauksensa ovat täynnä romantiikkaa, ja missä musiikki soi niissä, tunnet sen rytmin. Hänen sävellystensä sankaritarit ovat hienostuneita, siro ja temperamenttinen tanssissa, heidän herransa ovat intohimoisia ja rohkeita. Värimaailma on lumoava kylläisyydellään ja kontrastillaan. Joten kaikki yksityiskohdat, esineet ja kuvat sekä musiikki, tanssi, jazz ja valo mestarin maalauksissa luodaan yhdellä värimaailmalla, joka vain korostaa taiteilijan tyyliä.

Oikeudenmukaisuuden vuoksi on huomattava, että tuhannet taiteilijan tekemät luonnokset toimivat taitotunneina. Hyvän kymmenen vuoden ajan Nathan ei päästänyt irti pienistä luonnoskirjoista ja lyijykynistä käsistään. Lapsuudesta ja kovasta työstä tehty tapa teki tehtävänsä - tyyli löydettiin, se on yksilöllinen, se on hienovaraisesti samanlainen kuin joku - mutta tämä seikka koskee kaikkia nykytaiteen ihmisiä pienintäkään poikkeusta lukuun ottamatta.

Vähän kirjoittajasta

Nathan Brutsky syntyi vuonna 1963 Kiovassa. Lapsuudesta lähtien hän piti erilaisista taiteista: maalauksesta, veistoksesta, taiteesta. Hän oli 10-vuotias poika, kun hänen isänsä, taiteeseen hyvin perehtynyt mies, näki pojassaan suuria taipumuksia. Hän vakuutti Nathanin ottamaan maalauksen vakavasti ja käyttämään siihen vähintään 2-3 tuntia päivässä.

Brutsky Jr: n kohtalo oli ennalta päätetty - hän alkoi ymmärtää kuvataiteen perusteita taidekoulussa. Lahjakas poika piirsi kaiken näkemänsä ilman eroa, ja oli harvoin mahdollista nähdä hänet ilman kynää ja paperia. Tämä rikas kokemus osoittautui erittäin tärkeäksi, kun vuosia myöhemmin Nathan alkoi luoda monimutkaisia sävellyksiä, joissa oli monia elementtejä.

Myöhemmin Nathan valmistui taidekoulusta ja Kiovan teollisen suunnittelun korkeakoulusta. Armeijan palveltuaan hän työskenteli graafisena ja arkkitehtisuunnittelijana, kirjan kuvittajana.

Nathanin päätoimiala oli useiden vuosien ajan synagogien ja yksityisten asuntojen sisustus, jossa hän loi upeita lasimaalauksia, lamppuja ja freskoja. Myöhemmin maalauksesta tuli hänen elämänsä pääosa. Hän tajusi, että vain hän tuo hänelle todellista iloa ja nautintoa, että vain maalauksessa hän voi toteuttaa luovat projektinsa.

Opiskeluajoistaan lähtien Nathan aloitti syvällisen ymmärryksen taiteellisista tyyleistä ja suuntauksista ja lähti syvemmälle tutkimaan Länsi -Euroopan taidetta ja käytti tätä tietoa edelleen teoksissaan. Oman "minä" -haun tuloksena syntyi kirjailijan ainutlaatuinen tyyli, joka yhdisti menestyksekkäästi monien eurooppalaisten taiteilijoiden saavutukset 1900 -luvun ensimmäisellä neljänneksellä sekä joitain elementtejä nykytaiteen eri suuntauksista.

Vuonna 1991 Brutskin perhe muutti Israeliin, missä taiteilija alkoi osallistua säännöllisesti lukuisiin ryhmä- ja henkilökohtaisiin näyttelyihin. Hänen teoksensa huomattiin hyvin pian, ja ne olivat suuressa kysynnässä keräilijöiden keskuudessa ympäri maailmaa.

Nathan Brutsky on nyt israelilainen taiteilija ja asuu ja työskentelee Tel Avivissa.

Jatkaaksemme taiteilijoiden teemaa, jotka tekivät nimensä poikkeuksellisen tekijän käsialan ja tyylin jatkuvan etsimisen ansiosta, lue artikkelimme armenialaisesta taiteilijasta, joka työskentelee salanimellä "Bumants", joka loi ainutlaatuinen galleria upeita kuvia, silmiinpistävää poikkeuksellisella tyylillä.