Kuinka venäläinen taiteilija risti amerikkalaisen pin-upin ja neuvostoliiton propagandarekisterin ja mitä siitä tuli

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Nykyaikaisessa elämässämme monet asiat menneisyydestä ilmenevät hyvin usein, ja tuttu lause: "Kaikki on palannut alkuperäiselle tasolleen" sekä mahdolliset korostavat tämän katsauksen olemusta, joka koskee viime vuosisadalla. Ja tänään haluaisin kertoa teille kuvittajaa, joka elvytti Neuvostoliiton julisteiden taiteen täysin uudessa muodossa. Taiteilija Nižni Novgorodista, Valeri Barykinyhdistämällä kaksi ideologisesti vastakkaista visuaalista propagandaa kahden maan - Neuvostoliiton ja Yhdysvaltojen - viime vuosisadan puolivälissä hän sai täysin uuden orgaanisen tyylin - Neuvostoliiton pin -upin.

Vähän pin-up historiaa

Tämän tyylin olemuksen ymmärtämiseksi sinun on tarkasteltava hieman historiaa. Siksi haluan muistuttaa lukijaa ajasta, jolloin 30-40-luvun amerikkalaiset miesten aikakauslehdet olivat kirjaimellisesti täynnä kuvituksia kauniista koketeista, joista tuli sotilaiden, pitkän matkan kuljettajien ja poikamiesten rakastetuin fetissi. Tällaiset julkaisut saivat korkean arvosanan, koska monet miehet, jotka pitävät kirkkaista kuvista, onnistuivat koristamaan kotinsa ja auton hytinsä ja kiinnittämään ne seiniin. Tästä syystä tämän perinteen nimi tuli: "pin up" - pin up, jonka jälkeen myöhemmin nimettiin erillinen taidelaji.

Lisäksi aikakauslehtien sivuilta peräisin olevat seksuaaliset ja samalla siveelliset ihailukohteet sopeutettiin hyvin pian mainosyritysten tarpeisiin. Ja mikä on mielenkiintoista, niinä vuosina, kun kauniit tytöt pin-up-tyyliin tehdyistä mainoksista vilkaisivat Amerikan kansalaisia joka kulmassa ja kutsuivat heidät virkistäytymään, ajamaan tai katsomaan kahvilassa, neuvostoliittolaisia propagandajulisteista joka askeleella. " ankarat naiset, poliisit ja palomiehet uhkasivat sormella."

Ajan myötä amerikkalainen pin-up muuttui niin sanotuksi rakkaustyyliksi, jota hallitsivat puolialasti tyttöjen kuvat ja koskettavat tarinat suhteista: suukkoja, romanttisia treffejä, juhlia. 60 -luvulla tämä tyyli muuttui radikaalisti Bondianan vaikutuksen alaisena, mikä puolestaan värivalokuvaus murskasi kirjaimellisesti. Tässä on niin utelias tarina tästä genrestä.

Neuvostoliiton pin -up - uusi moderni tyyli

Taiteilija Valery Barykin käytti tätä taitoa Yhdysvaltain aikakauslehtien piirteellä viime vuosisadan puolivälissä. Hän kirjaimellisesti loi sekoituksen, joka ylitti luomuksissaan kaksi erilaista tyyliä: Neuvostoliiton julisteen ja amerikkalaisen pin-upin. Ja nyt toista vuosikymmentä kuvittaja on luonut julisteita, jotka ovat täynnä satiiria ja huumoria, samanlaisia kuin propagandajulisteet Neuvostoliiton 50- ja 60-luvuilta ja jotka on kyllästetty amerikkalaisen pin-upin estetiikalla.

Ja on huomattava, että taiteilijan hämmästyttävä idea luoda valtava sarja hauskoja ja nostalgisia teoksia houkuttelee valtava määrä faneja hänen työhönsä. Ja tällä tavalla kehitettiin uusi tyyli taiteessa - Neuvostoliiton pin -up.

Ja mikä on mielenkiintoista, meidän aikanamme monet nuoret taiteilijat kääntyvät tähän tyyliin. Mutta toistaiseksi vain Valery Barykin on johtava tässä lajissa. Ja näin taiteilija itse reagoi tähän tilanteeseen: "Ehkä ne, jotka tavalla tai toisella työskentelevät pin-up-tyylillä, ovat hyvin nuoria. Heidän muistonsa Neuvostoliiton ajoista ovat hyvin hitaita.-Joskus minäkin ei oikein onnistunut "…

Ja nykyään taiteilija pitää itseään postmodernistina ja harrastaa toistensa, tilapäisten tilojen ja maantieteellisten tasojen ylittämistä.

Vähän kirjoittajasta

Valery Barykin (1966) on kotoisin Ivanovosta. Kerran hän valmistui Nižni Novgorodin ammattikorkeakoulusta, minkä jälkeen hän päätti äkillisesti muuttaa ammattisuuntaansa ja valmistui teatterikoulusta ja sai "teatteritaiteilijan" tutkintotodistuksen.

Tunnetulla 90 -luvulla taiteilijan oli kokeiltava erilaisia luovuustyyppejä: hän harjoitti maalausta, grafiikkaa, esityksiä ja painosuunnittelua. Samaan aikaan hän liittyi taiteilijayhdistykseen "Galleria epätyypilliseen taiteeseen" ja osallistui moniin yhteisiin taidenäyttelyihin. Mutta 2000 -luvun alussa taiteilija sisälsi luovien etsintöjen kautta ajatuksen innovatiivisen tyylin - "Neuvostoliiton pin -up" - luomisesta.

Ja heti herää kysymys: onko tällaiselle taiteelle kysyntää digitaalikaudellamme? Näennäisesti vaatimattomat hauskat juonet, jotka ovat ylikylläisiä pienillä yksityiskohdilla ja täynnä nostalgisia muistiinpanoja … no, mikä on iso juttu? Osoittautuu, että kysyntää on - eikä vähäistä. Joitakin katsojia houkuttelevat ennen kaikkea taiteilijan teosten juonikontrastit, toisia nostalgia menneitä aikoja kohtaan ja toisia kiinnostus Neuvostoliiton menneisyyteen. Mutta kaikkia heitä yhdistää halu analysoida, mahdollisuus pohtia näkemäänsä.

On käynyt ilmi, että mikään ei kiinnitä katsojan huomiota enemmän kuin yksityiskohtien huolellinen tarkastelu pienimpiin yksityiskohtiin asti. Ja koska ihmiset elävät pääasiassa yksityiskohdissa ja pienissä asioissa, he ajattelevat tätä paljon ja joskus kertovat analyysinsä perusteella taiteilijalle aiheistaan, mitä hän ei edes kuvitellut tätä tai toista teosta luodessaan.

Ja lisäksi ihminen on rakennettu siten, että hänen elämänsä tunteellisimmat hetket perustuvat kontrasteihin, joita on yksinkertaisesti runsaasti taiteilijan teoksissa. Erilaiset järjettömyydet, puolueettomat teot, epäkohtelias käyttäytyminen, joihin hän kiinnittää katsojan huomion, aiheuttaa väkivaltaisen tunteenpurkauksen. Ja missä on huomiota, siellä on mainostajia. Siksi kirjoittajan päätehtävänä on löytää sellaisia tarinoita, jotka kiinnittävät yleisön huomion tiukemmin.

Ja kuten kuvittaja itse kertoo luomisprosessistaan, hän on viimeistellyt teoksiaan jo pitkään ja lisännyt niihin juuri nämä yksityiskohdat. Joka kerta, kun hän katsoo ympärilleen valmiita teoksia tai kuunnellut jonkun mielipidettä, hän tulee usein mieleensä täyttämään tyhjiön sopivalla esineellä tai kuvalla. Näin yksityiskohdat näkyvät, ja juuri ne herättävät katsojan kiitollisen huomion.

Nykyään taiteilijalla on kauaskantoisia suunnitelmia. Luodessaan uusia ideoita hän yrittää suurella innolla kääntää ne työhönsä. Seuraava vaihe, kuten Valery tunnustaa, on sarjakuvien tyylilaji, joka muistuttaa pin-up-tyyliä, mutta on monipuolisempi ja monipuolisempi. Ja tietysti tämä genre kuuluu myös Barykinille.

Ja taiteilija puhuu aina lämpimästi vaimostaan, joka on aina käsillä museana, neuvonantajana ja mallina. Ja kuvitusten perusteella tämä tandem lauloi hyvin.

Hyvä huumori sarjakuvissa on aina avain tekijöiden menestykseen. Kehotan lukijaa katsomaan kiehtovan valikoima sarjakuvia modernista maailmasta, joka on juuttunut digitaalitekniikkaan, joka vuosisadallamme on lähes täysin hallinnut ihmiskunnan.