Sisällysluettelo:
- Meren elementti kankailla ja suurimman merimaalarin taistelut
- Kuolleista herätetty
- Meren kuningas
- Suuren maalarin merentakainen kunnia
Video: Kuinka Aivazovski tuli ensimmäinen venäläinen taiteilija Louvressa
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Voit puhua loputtomasti joistakin 1800 -luvun venäläisistä klassisista taiteilijoista, luetella kaikki heidän saavutuksensa ja ansionsa, mielenkiintoisia faktoja heidän henkilökohtaisesta elämästään ja paljastaa heidän taitonsa salaisuudet. Yksi näistä - Ivan Konstantinovitš Aivazovski, maailmankuulu merimaalari, jonka nimen ympärillä liikkuu edelleen uskomattomia tarinoita ja legendoja.
Tänään haluaisin puhua useista vuosista hänen elämästään loistavan ulkomaalaisen meritaidemaalarin elämäkerrasta, josta tuli hänelle todella voittoisa. Ja myös taiteilijan ansioista hänen palveluksessaan Venäjän keisarikunnan merivoimien päämajassa maalareina.
Meren elementti kankailla ja suurimman merimaalarin taistelut
20-vuotias Aivazovsky sai vuonna 1837 taideakatemian suuren kultamitalin kilpailutyöstä "Rauhallinen", ja hänelle myönnettiin eläkematka Krimille ja Eurooppaan. Ja se tapahtui tasan kaksi vuotta ennen sen päättymistä. Opettajat päättivät yksimielisesti, että kaikki, mitä he voisivat antaa nuorelle lahjakkaalle opiskelijalle Akatemian seinien sisällä, oli jo annettu ja että oli aika lähettää hänet vapaauintiin, itsenäiseen kokemusten ja taitojen hankkimiseen.
Mutta pian syntyi olosuhteita, joiden mukaan matka Eurooppaan joutui lykkäämään lähes kolme vuotta. Mustanmeren laivaston amiraali Mihail Lazarev kutsui Aivazovskin osallistumaan taistelulaskuun Kaukasuksen rannoille lippulaivalla vangitakseen Venäjän laivaston ja sen aseiden historian. Ivan, joka oli edelleen akatemiassa, riippuvainen merimaisemista ja kaikesta mereen liittyvästä, oli paras ehdokas tähän tavoitteeseen.
Nuorelle taiteilijalle tästä matkasta on tullut sekä hyvä elämänkoulu että melko riskialtis yritys. Loppujen lopuksi historia muistaa, kuinka 1800-luvun erinomainen taiteilija Vasily Vereshchagin kuoli sota-aluksella kirjaimellisesti siveltimellä käsissään ja vangitsi meritaistelun Venäjän ja Japanin sodan aikana.
Aivazovskin kohtalo osoittautui suotuisammaksi - sekä silloin, ensimmäisen tulikasteen aikana, että myöhemmin, kun hän, jo ollessaan Venäjän päälaivaston taidemaalari, osallistui meritaisteluihin. Siihen aikaan taiteilijat määrättiin sota -aluksiin vangitakseen alkavat vihollisuudet ja niiden seuraukset. Ja tämä tarkoitti, että he olivat jatkuvasti, kuten kaikki muutkin tiimin jäsenet, alttiina vaaralle ja saattoivat kuolla eksyneestä luodista tai kuoresta.
Kuolleista herätetty
Mutta Ivan Konstantinovitš joutui vielä kerran kestämään meren elementin uskomattoman voiman elämässään, kun hän sattui todella katsomaan kuolemaa silmiin. Tämä tapahtui juuri eläkeläismatkan lopussa Euroopan maihin, jota hän jatkoi palattuaan Kaukasukselta vuonna 1840. Matkalla höyrylaiva Englannista Espanjaan Biskajanlahdella, se ohitti raju myrsky. Pelosta ja epätoivosta hullu matkustajat ryntäsivät laivan ympäri. Taiteilijalla, joka yritti pysyä kannella, oli myös verta suonissa kauhusta. Ja sitten yhdellä hetkellä hän yhtäkkiä huomasi, että tahattomasti ihaili upeaa näkymää kuplivaan mereen ja arkoja auringon säteitä, jotka murtautuvat valtavien pilvien läpi. Tämä pahaenteinen ja samalla henkeäsalpaava näkymä on kaivertanut taidemaalarin koko elämänsä muistiin. Ja kun hän vuonna 1850 loi "yhdeksännen aallon", juuri tämä hetki nousi hänen silmiensä eteen.
Sitten heidän aluksensa selvisi ihmeen välityksellä, ja monet onnistuivat pääsemään maihin Lissabonin satamassa. Siihen mennessä puoleen Eurooppaan oli jo levinnyt uutinen siitä, että höyrylaiva joutui myrskyyn miehistön ja matkustajien kanssa. Kuolinilmoitukseen sisältyvät luettelot sisälsivät myös Aivazovskin nimen.
Venäläisillä on sellainen merkki, että jos henkilö haudataan etukäteen, hän elää pitkään. Ja niin tapahtui. Ivan Konstantinovich kävi 82 vuoden elämänpolun.
Meren kuningas
On syytä muistaa vielä yksi pieni legendaarinen tarina, joka liittyy meren pyhään merkitykseen Ivan Konstantinovitšin elämässä. Hänestä tuli kuuluisa silminnäkijätaiteilija Konstantin Lemokhin ansiosta. Kerran keisari Nikolai I, joka meni merelle meloa höyrylaivalla, kutsui Aivazovskin mukaansa. Ja kun he muuttivat pois rannikolta, silminnäkijä näki seuraavan kuvan: suvereeni seisoi toisen höyrystimen pyörän kotelossa ja taiteilija - toisessa. Ja Nikolai huusi keuhkojensa yläosassa:”Aivazovsky! Minä olen maan kuningas ja sinä meren kuningas! Ja tämä oli todella leijonanosa totuudesta.
Suuren maalarin merentakainen kunnia
Ja nyt on aika palata mestarin luomaan viehättävään meren elementtiin hänen luovan uransa alussa. Näinä vuosina taiteilija sai maailmanlaajuista mainetta ja siitä tuli eurooppalaisen yleisön suosikki. Mutta kaikesta tästä järjestyksessä …
Vuonna 1840 Aivazovsky pääsi vihdoin matkustamaan ulkomaille. Ensinnäkin hän asettui Italiaan, missä hän opiskeli mielellään, paransi taitojaan, imeytyi tämän maan muinaisen taiteen ilmapiiriin ja loi hämmästyttäviä kankaita. Muuten, juuri silloin hän kehitti pahamaineisen tekniikkansa - kirjoittaa muistista.
Venetsiassa, Firenzessä, Napolissa maalatut maalaukset alkoivat pian olla esillä Rooman näyttelyissä ja toivat heti suurta menestystä nuorelle taiteilijalle, ja niistä tuli myös huomattavia tuloja. Tämä antoi merimaisema -taidemaalarille mahdollisuuden matkustaa Euroopan maihin, ja hän vierailee Sveitsissä, Saksassa ja Englannissa ja kaikkialla hänen luomuksensa saivat yleisön ylivoimaisen menestyksen.
Vuonna 1843 Ranskan hallitus ilmaisi toiveensa, että Aivazovski lähettäisi teoksensa näyttelyyn Louvressa. Määrättynä aikana heille annettiin kolme kangasta Pariisiin: "Meri rauhallisella säällä", "Yö Napolinlahden rannalla" ja "Myrsky Abhasian rannikolla".
Taiteilija maalasi kaksi kolmesta kankaasta asuessaan vielä Italiassa, mutta kolmannen hänen täytyi luoda suoraan itse näyttelyä varten. Ajattelemalla pitkään tontin valintaa, mestari asettui kaikkein tunteellinen. Kerran Kaukasian taistelujen aikana hän sattui todistamaan, kuinka Abhasian rannikolla venäläinen sota -alus pelasti pokerin vankeina pidettyjen nuorten naisnaisten kanssa avomerellä nousevan myrskyn aikana. Hän pani kaikki taitonsa ja inspiraationsa tähän kankaaseen, koska hän ymmärsi, että hänellä oli erityinen tehtävä - edustaa maansa taidetta Ranskan pääkaupungissa.
Ensimmäisinä päivinä näyttelyn avaamisen jälkeen Ivan Aivazovskin maalauksista tuli Pariisin taiteellisen elämän suurin tapahtuma. Tuhannet katsojat tulivat ihailemaan heitä. Pariisin lehdistö ei jo pitkään kiittänyt ulkomaisen taiteilijan työtä tällä tavalla.
Ja taiteilijan lahjakkuuden valloittamat ranskalaiset alkoivat kirjaimellisesti epäjumalia. Juhlavalon valaisemat italialaiset näkemykset houkuttelivat heidät maagisesti, ja he tunsivat syvälle juonen abhaasinaisista, jotka venäläiset merimiehet pelastivat sekä meren syvyydestä että orjuudesta.
Ja hieman myöhemmin, yhteenvetona näyttelyn tuloksista, Pariisin kuninkaallisen taideakatemian neuvosto myönsi mestarille kultamitalin. Aivazovskin voitto Pariisissa oli todella voitto venäläiselle taiteelle. Koko Pariisi kehui nuorta venäläistä merimaisemamaalaria, suurelta yleisöltä ja jopa vankkumattomilta kriitikoilta Pariisin taiteilijoille, jotka ihailivat vilpittömästi venäläisen kollegansa lahjakkuutta.
Tällaisen ylivoimaisen menestyksen jälkeen Ivan Aivazovskin elämässä alkoi jatkuva vaellus. He halusivat nähdä hänen teoksensa monissa Euroopan kaupungeissa, ja hän itse "pyrki näkemään yhä enemmän rannikkokaupunkeja, satamia, satamia, kuuntelemaan aaltojen ääntä, tarkkailemaan eri merien rauhaa ja myrskyjä". Hän ihaili Lontoota, Lissabonia, Madridia, Grenadaa, Sevillaa, Cadizia, Barcelonaa, Malagaa, Gibraltaria, Maltaa … Ja tämä luettelo voidaan luetella pitkään. Kun hän lähti Euroopasta vuonna 1844, hänen ulkomaisen passinsa näytti jo paksuilta muistikirjoilta (passiin liitettiin lisäarkkeja), jossa oli 135 viisumia.
Ja on huomattava, että voitostaan huolimatta Aivazovsky palasi Venäjälle kaksi vuotta ennen aikataulua. Syy hänen odottamattomaan päätökseen palata kotiin viipymättä oli eräässä pariisilaisessa sanomalehdessä julkaistu artikkeli
Aivazovski loukkaantui vakavasti toimittajien temppusta. Kuinka kukaan voisi ajatella, että hän, Aivazovsky, voisi vaihtaa kotimaansa kuuluisuuteen ja vaurauteen?! Siksi taiteilija lähetti välittömästi Pietariin vetoomuksen, jossa hän pyysi lupaa palata Venäjälle, saatuaan sen, jonka hän lähti tielle. Matkalla hän pysähtyi Amsterdamissa - merimaalauksen kehdossa, jossa yleisö ja maalarit ottivat hänet lämpimästi vastaan. Lisäksi hänelle myönnettiin Amsterdamin taideakatemian jäsenen titteli.
Aivazovsky palasi Pietariin ennennäkemättömällä voitolla kesällä 1844, ja hänet kirjaimellisesti suihkutettiin lukuisilla kunnianosoituksilla ja kunniamerkeillä (asti amiraali). Pietarin akatemian puolelta hänelle myönnettiin myös akateemikko. Ja sitten vastavalmistunut akateemikko oli vain 27-vuotias …
Suuren merimaalarin Ivan Aivazovskin hämmästyttävässä elämäkerrassa on edelleen paljon mielenkiintoisia faktoja, joita harvat tietävät.
Suositeltava:
Kuinka nunnasta tuli renessanssin ensimmäinen taiteilija ja hän kirjoitti "Viimeisen ehtoollisen": Plavtilla Nelly
Nykytaiteen historia tuntee monia lahjakkaita taiteilijoita, mutta saattaa tuntua siltä, että vanhoina aikoina naiset eivät ottaneet siveltimiä ja maaleja käsiinsä. Kuitenkin 1500 -luvun puolivälissä Santa Caterina di Cafaggion luostari Italian sydämessä oli todellinen uskonnollisen maalauksen koulu. Ja sen luostari ja ensimmäinen kuuluisa renessanssitaiteilija Plavtilla Nelli loivat suurenmoisen "Viimeisen ehtoollisen", joka oli kadonnut monta vuotta sitten ja palautettu tänään
Sonia Delaunay on ensimmäinen naistaiteilija, jolle on myönnetty yksityisnäyttely elämässään Louvressa
Sonia Delaunay syntyi juutalaiseen perheeseen Ukrainassa, varttui Venäjällä ja tuli kuuluisaksi Euroopassa. Hänen lahjakkuutensa on todella monipuolinen: hän maalasi kuvia, suunnitteli vaatteita ja kenkiä, loi teatteriasuja, viritti autoja, kuvitteli kirjoja, kutoi mattoja jne. Sonia Delaunayta pidetään avantgarde -maalauksen uuden suunnan - orfismi - perustajana ja suurimpana art deco -mestarina
Kuinka taiteilija, joka piti Napoleonin veren ja Voltairen hampaan, tuli Louvren ensimmäinen johtaja
On hämmästyttävää, missä määrin kohtalo oli suotuisa Dominique Denonille. Ja suurin armo hallitsijoilta - lisäksi, jotka korvasivat ja tuhosivat toisiaan, ja ainutlaatuiset tutkimusretket maailmankulttuurin aarteiden löytämisellä ja nimen säilyttämisellä maailman suurimman museon historiassa, ja mikä tärkeintä - mahdollisuus tehdä sitä, mitä todella rakastat koko elämäsi, melkein katsomatta taaksepäin muiden ihmisten viranomaisia vastaan - sikäli kuin se oli yleensä mahdollista Ranskan vallankumousten ja sotien olosuhteissa. Pääasia Denonille oli
Kuka oli ensimmäinen venäläinen tummaihoinen kenraali, kuinka afrokylä ilmestyi Kaukasuksella ja muita vähän tunnettuja tosiasioita Venäjän "mustasta" historiasta
Yhdysvaltojen mustia syrjintää tai Euroopan orjakauppaa käsittelevien artikkeleiden alla voi usein nähdä kommentteja: "Jos Venäjällä olisi tuolloin mustia, heillä ei olisi ollut parempi." Mustat tulivat kuitenkin Venäjälle tuolloin. Joten voit verrata asennetta heihin aktiivisen orjakaupan maissa ja Venäjän valtakunnassa
Kuinka venäläinen taiteilija risti amerikkalaisen pin-upin ja neuvostoliiton propagandarekisterin ja mitä siitä tuli
Nykyaikaisessa elämässämme monet asiat menneisyydestä ilmenevät hyvin usein, ja tuttu lause: "Kaikki on palannut alkuperäiselle tasolleen" sekä mahdolliset korostavat tämän katsauksen olemusta, joka koskee viime vuosisadalla. Ja tänään haluaisin kertoa teille kuvittajaa, joka elvytti Neuvostoliiton julisteiden taiteen täysin uudessa muodossa. Nižni Novgorodin taiteilija Valery Barykin yhdistää kaksi ideologisesti vastakkaista visuaalista propagandaa