Sisällysluettelo:
Video: "Ladies with a Ermine" salaisuudet: Mitä söpö eläin piilottaa Leonardo da Vincin maalauksessa
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
"Nainen hermolla" (1489-1490) - yksi länsimaisen taiteen tärkeimmistä teoksista, nero Leonardo da Vincin suurimman harvinaisuuden aihe ja yksi mestarin neljästä kuuluisasta naiskuvasta. Nykytaiteen kriitikot ovat varmoja, että valkoinen eläin esiintyi kuvassa syystä.
Maalausmuunnokset
Tähän mennessä vain pieni osa kuvasta on pysynyt aitona, loput on retusoitu toistuvasti: koko tausta tummennettiin, mekko vaihdettiin ja naisen käyttämä läpinäkyvä huntu maalattiin uudelleen yhdessä hänen hiuksensa värin kanssa. Toinen tuntemattoman restauraattorin säätö oli tummien varjojen lisääminen hänen oikean kätensä sormien väliin (kun tarkastellaan tarkemmin kahta alempaa sormea, on havaittavissa, että ne ovat huomattavasti huonompia kuin muut). Maalauksen tärkein löytö oli kuitenkin se, että italialainen taiteilija ei kirjoittanut teosta yhdessä vaiheessa, vaan kolmessa selvästi erotettavissa olevassa vaiheessa. Hänen ensimmäinen versio oli yksinkertainen muotokuva ilman eläintä. Toisessa vaiheessa taiteilija sisälsi pienen harmaan hermelin. Kolmannessa ja viimeisessä iteroinnissa pieni eläin reinkarnoitui suureksi valkoiseksi ermiiniksi. Herminan muutos - pienestä ja tummasta lihaksikkaaseen ja valkoiseen - voi myös osoittaa herttua Ludovico Sforzan haluavan imartelevampaa muotokuvaa rakkaastaan.
Kuvan sankaritarin persoonallisuus
Teoksen sankaritar on Cecilia Gallerani (n. 1473-1536). Hänen ikänsä kuvassa on 16 vuotta. Cecilia syntyi Sienassa (Italia), missä hän sai vankan koulutuksen, tiesi latinaa, kirjoitti runoja ja hänellä oli musiikillinen lahjakkuus. Tämä Leonardon muotokuva, jota hän kuvaili "vertaansa vailla", loi uuden ihanteen naisen hovimuotoon. Puoliksi käännetty, hymyilevä Cecilia näyttää todella siepatulta elämältä. Tämä asento oli jo vakiomuotokuva, jota hollantilaiset taidemaalarit Jan van Eyck ja Hans Memling suosittivat. Cecilian siro käsi silittää hermeliä. Cecilia on pukeutunut kalliisiin kankaisiin, jotka on brodeerattu kultaisella langalla, kaulakoru, jossa on runsaasti mustia kiviä, ja päähine ohuesta verhosta. Leonardo kietoo hänet siniseen kylpytakkiin käyttämällä lapis lazulia, puolijalokiveä, ultramariinisen sinisen pigmentin valmistamiseksi. Sankaritarin vaatteet ja kampaukset on kirjoitettu tyypilliseen espanjalaiseen 1400 -luvun muotiin.
Ermine -symboliikka
Stoatilla on tärkeä symbolinen rooli koristuksessa, joten läpimurto on erittäin tärkeä paitsi teknisestä, myös tulkinnan kannalta. Jos katsot lähikuvia, näet, että Cecilia ja Ermine ovat molemmat samaan suuntaan. Taidekriitikot ovat havainneet, että ermine persoonallistaa rakastetun mallin Ludovico Sforzan (vuonna 1488, vain 2 vuotta ennen muotokuvan maalaamista, hänelle myönnettiin Ermine -ritarikunnan napolilaisen kuninkaan tunnus). Joskus hän kutsui itseään ermellino biancoksi (valkoinen ermine). Lisäksi hermeli piilottaa mallin raskauden (hän synnytti pian pojan, Cesaren, ja hermeli on liitetty synnytykseen ja raskaana olevien naisten suojeluun muinaisista ajoista lähtien.) Kuitenkin tässä kuvassa on enemmän kuin vain nuori viehättävä nainen eläimen kanssa. Leonardo, joka oli monipuolinen lahjakas henkilö, ei voinut tehdä ilman symbolisia vertauksia. Ja silti siinä täytyy olla muutakin kuin kaunis nuori nainen ja eräänlainen vaarallinen eläin. Leonardo, joka oli hienovarainen ja älykäs mies, ei olisi ollut tyytyväinen symbolisten yhdistysten puuttumiseen. Ermine -turkki oli kallis ja kallis materiaali, johon valtion ensimmäisillä ihmisillä oli varaa. Lisäksi taiteilijat kuvittivat joskus Neitsyt Mariaa päällään ermine-vuoratulla viitalla. Siksi sitä pidettiin puhtauden ja jopa siveyden symbolina, jonka avulla voimme arvioida hermelin idean ajatuksena nuorin tytön puhtaudesta. Tämän version aitouden todistaa taiteilijan mahdollinen viittaus Cecilia Galleranin nimeen (galle kreikassa tarkoittaa "ermine").
Koostumus ja tekniikka
Taiteilija käyttää pitkiä kaarevia viivoja käyttämättä suoria viivoja. Kuva koostuu lähes kokonaan mutkista. Poikkeuksena on raita päässään ja neliömäinen pääntie mekossa. Viivat muodostavat maalauksesta kolmiomaisen koostumuksen. Tarkennettu valo heijastaa kuvan päähenkilöitä oikealta puolelta ja pehmentää siten niiden muotoja. Taiteilija maalasi maalauksensa muinaisten kreikkalaisten löytämien geometrian ja matemaattisten periaatteiden avulla. Herminan tasaisesti kaareva runko ja sankaritarin käänteen muoto olivat jotain aivan uutta tapaa maalata muotokuvia, jotka antoivat rytmin koko sävellykselle. Tällainen liikkuva muotokuvakoostumus muistuttaa barokkikäärmettä (kun liikkuvia hahmoja leimaa voimakas, joskus jopa luonnoton kehon pyöriminen). Leonardo maalaa hahmoja kulmassa. Viivat ohjaavat katsojan katseita ja luovat illuusion siitä, että Cecilia voi kääntyä ja saada katsekontaktin milloin tahansa. Tämä "temppu" (suosittu tavallisella tavalla) antaa kuvalle keveyttä ja dynaamisuutta.
"Lady with Ermine" on yksi neljästä Leonardon muotokuvasta ja ensimmäisestä renessanssimaalauksesta, jossa nainen ilmentää persoonallisuutta ja älykkyyttä, ei vain kauneutta. Se on viehättävä kuva hienostuneesta eleganssista, joka paljastaa Leonardo da Vincin vertaansa vailla olevan luovan mielen.
Kirjailija: Djamilya Art
Suositeltava:
Leonardo da Vincin "viimeisen ehtoollisen" mysteeri, jota ei voida ratkaista tähän päivään mennessä
Leonardo da Vincin viimeinen ehtoollinen on ikoninen renessanssin mestariteos, jota on kehuttu, kirjoitettu uudelleen ja jäljitelty vuosien varrella. Kaikista vaikeuksista ja vaikeuksista huolimatta tämä maalaus on kuitenkin edelleen Milanon Santa Maria delle Grazie -luostarissa
Mitä draamaa Rossetti esitti maalauksessa "Löytynyt", ja mitä vasikka liittyy siihen?
Dante Gabriel Rossetti on muokannut ja korjannut "löydetty" -kangastaan monta kertaa. Ja kaikki siksi, että halusin luoda uskonnollisen kankaan, jossa oli syviä hengellisiä viestejä. Kuitenkin tämän seurauksena prerafaeliittien johtaja loi elämänkuvan dramaattisella tarinalla. Sankaritarin prototyyppi oli Rossettin suosikkimalli Fanny Cornforth. Minkä juonen taiteilija piilotti maalauksessaan ja mikä rooli vasikalla on siinä?
Leonardo da Vincin freskon salaisuudet "Viimeinen ehtoollinen"
Leonardo da Vinci on menneisyyden salaperäisin ja tutkimaton henkilö. Joku pitää häntä Jumalan lahjana ja kanonisoi hänet pyhimykseksi, joku päinvastoin pitää häntä ateistina, joka myi sielunsa paholaiselle. Mutta suuren italialaisen nero on kiistaton, koska kaikki, mitä suuren maalarin ja insinöörin käsi koskaan koski, täyttyi heti piilotetulla merkityksellä. Tänään puhumme kuuluisasta teoksesta "Viimeinen ehtoollinen" ja sen monista salaisuuksista
5 tärkeintä mysteeriä maalaushistorian kalleimmasta maalauksesta: Leonardo da Vincin "maailman pelastaja"
Leonardo da Vinciä pidetään yhtenä ihmiskunnan historian kirkkaimmista mielistä. "Maailman pelastajaa" Leonardo da Vinciä kutsutaan "kauneimmaksi koskaan kirjoitetuksi kysymysmerkiksi". Ja samaan aikaan tämä on yksi maailman kalleimmista maalauksista, johon liittyy paljon skandaaleja, mysteerejä ja salaisuuksia. Mitä tämä kangas piilottaa ja mikä aiheutti sen skandaalin?
Mitä näyttelijä, jolla oli päärooli elokuvassa "Hellä ja lempeä eläin", pahoittelee: Galina Beljajeva
Elokuvan "Hellä ja lempeä eläin" ensi -iltansa jälkeen koreografisen koululaisen Galina Beljajevasta tuli kuuluisa näyttelijä. Mutta debyyttikuva antoi hänelle paitsi maineen, myös ilon ensimmäisestä rakkaudesta. Emil Loteanusta, joka oli lähes neljännesvuosisata vanhempi kuin nuori näyttelijä, tuli sekä hänen ensimmäinen ohjaaja että ensimmäinen aviomies. Hänen jälkeen Galina Beljajevalla oli vielä kaksi aviomiestä, hänestä tuli neljän lapsen äiti. Mutta hänen henkilökohtaisessa elämässään on jotain, mitä hän vielä pahoittelee