Sisällysluettelo:
Video: Auringonlaskun maa. Intialainen Amerikka nykytaiteessa
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Kauan sitten Amerikan loputtomilla preerioilla ei ollut asfalttiteitä, kaupunkeja, joissa oli lasipilvenpiirtäjiä, huoltoasemia ja supermarketteja. Siellä oli vain aurinko ja maa, ruoho ja eläimet, taivas ja ihmiset. Ja nämä ihmiset olivat intiaaneja. Heidän vanhat wigwaminsa on poljettu tuhkaksi pitkään, ja vain kourallinen Amerikan alkuperäiskansoja on jäljellä; niin miksi he elävät edelleen kulttuurissa ja taiteessa? Yritetään ratkaista arvoitus tässä katsauksessa.
Totemit ja shamaanit
Intialainen Amerikka on maailma, joka on täynnä taikuutta päästä varpaisiin. Vahvien eläinten ja viisaiden esi -isien henget sulautuivat yhdeksi kokonaisuudeksi - geneerisen eläimen, totemin palvonta. Susi-ihmiset, peuromiehet ja ahma-miehet tapasivat hämmästyneitä eurooppalaisia villin Pohjois-Amerikan metsissä.
Mutta mystistä yhteyttä eläinten ja esi -isien henkiin ei voida ylläpitää ilman Välittäjää - shamaania. Hänen voimansa on valtava, ja se on toiseksi vain johtajan vallan jälkeen - ellei hän yhdistä molempia rooleja. Shamaani tekee sadetta ja hajottaa pilviä, hän uhraa ja suojaa vihollisilta, hän laulaa ja loihduttaa rauhaa.
Shamanismi ja totemismi, jotka eurooppalaiset ovat jo kauan unohtaneet, järkyttivät valkoisia ihmisiä: se oli kuin paluu ihmiskunnan syvään lapsuuteen, lähes hävinneenä muistista. Aluksi tulijat Euroopasta pilkkasivat "villiä"; mutta vuosisatoja myöhemmin he tunnistivat itsensä intiaaneissa tuhansia vuosia sitten, ja nauru antoi kunnioitusta muinaisille mysteereille.
Amerikan mystinen kulttuuri elää edelleen. Hän antoi maailmalle suuren shamaanin Carlos Castanedan - ja samalla kokaiinin ja hallusinogeenit. Kuvataiteessa Intian Amerikka on täynnä noituutta; läpikuultavat varjot ja eläimet ihmissilmin, hiljaiset valtavat shamaanit ja rappeutuneet totemit - nämä ovat intialaisen teeman suosituimpia taidekuvia.
Jonkun toisen silmät
Minkä tahansa suuren sivilisaation taide on erityisesti toisin kuin muut perinteet. Amerikassa oli useita suuria intialaisia sivilisaatioita - ja ne kaikki olivat yllättävän erilaisia kaikesta Euraasiassa ja Afrikassa tunnetusta ja tutusta.
Ihana ja outo intialainen tyyli ei kiinnostanut kullanhimoisia valloittajia; kun he olivat menneisyyttä, taiteilijat katsoivat uteliaana maalauksia ja koristeita, Amerikan alkuperäiskansojen temppeleitä ja asuja.
On mahdotonta sanoa heti, mikä on tämän tyylin avain. Ehkä tämä on "primitiivistä" minimalismia: intiaanien maalauksissa ei ole tarpeettomia yksityiskohtia, heidän luonnoksensa ovat silmiinpistäviä niiden lyhyydestä ja uskomattomasta vakuuttavasta voimasta. Näyttää siltä, että jotkut jumalat hylkäävät pieniä asioita jättäen luomustensa ytimen koskemattomaksi: korvien, peurojen, susien ja kilpikonnien aineettomat ajatukset …
Karkeat ja kulmikkaat linjat yhdistettynä kirkkaimpiin väreihin - tämä on toinen merkki intialaisesta taiteesta, jonka modernit stylistit omaksuvat. Joskus tällaiset luomukset muistuttavat jotain kalliomaalauksen ja riikinkukon paritanssin väliltä.
Nostalgiaa kulta -aikaan
Mutta kaikki tämä ei vieläkään selitä Amerikan alkuperäiskansojen perinnön houkuttelevuutta nykytaiteelle. Saadaksemme vastauksen meidän on mentävä pidemmälle.
Muinaisen ihmiskunnan tärkein ja kauhistuttavin pettymys oli siirtyminen ilmaisesta metsästyksestä ja hedelmien keräämisestä maatalouteen ja karjankasvatukseen. Maailma, joka on rakennettu asenteeseen luontoa kohtaan kuin äitiä kohtaan, on peruuttamattomasti romahtanut: jotta he voisivat ruokkia itsensä, ihmisten täytyi muuttaa maapallo maitolehmäksi, kyntää sitä väkisin ja katkaista armottomasti vehnänvarret.
Ihminen, joka oli tähän asti vapaa ja erottamaton ympäröivästä maailmasta, tuli sen mestariksi - mutta samalla orjaksi. Katkera valitus luottamuksellisen suhteen menettämisestä luontoon ja Jumalaan on kaikkien myyttien ja legendojen sisältö menneestä kulta -ajasta, kadonneesta paratiisista, synnin syömisestä ja ihmisen lankeemuksesta.
Mutta intiaanit eivät kokeneet tätä katastrofia täysin yhtä väistämättömäksi kuin eroaminen lapsuudesta. Kun eurooppalaiset tulivat heidän luokseen, yksinkertaiset aboriginaalit olivat paljon lähempänä koskematonta luontoa; heillä oli edelleen ja heillä oli oikeus tuntea itsensä rakastetuiksi lapsiksi. Ja eurooppalaisten oli vain kadehtia ja tuhota.
Intian Amerikan taiteellinen maailma on ikuisesti menneen primitiivisen kulttuurin viimeinen lahja. Voimme pitää sen vain huolellisesti. Aivan kuten kaukaiset jälkeläisemme säilyttävät viimeiset maalaukset ja elokuvat eläimillä ja puilla - kun lopulta tuhoamme planeetan luonnon ja alamme itkeä kadonneesta vihreästä maailmasta. Loppujen lopuksi ihmiskunnan historia on väistämättömien menetysten ja jatkuvan auringonlaskun historia: ilman tätä ei olisi aamunkoittoa.
Mutta älä huoli; parempi kuunnella tämä kappale.
Suositeltava:
Kuinka Amerikka selviytyi Marsin hyökkäyksestä vuonna 1938 livenä
Halloweenin aattona vuonna 1938 Amerikan itärannikon asukkaat kokivat todellisen paniikin. Useat miljoonat ihmiset ottivat HG Wellsin romaanin radio -ohjelman totuuteen ja valmistautuivat marsilaisten hyökkäykseen. Peloissaan olevat ihmiset pakenivat kaupungeista ja tekivät teille monta kilometriä ruuhkia, ja aseistetut vapaaehtoiset tulivat poliisiasemille. Jotkut barrikadeutuivat koteihinsa eivätkä uskaltaneet pitkään aikaan uskoa, että radiossa pelattu tragedia oli vain onnistunut esitys
Taiteilija luo ihastuttavia pahvimalleja selfieille auringonlaskun taustalla
John Marshall on luova kirjailija ja elokuvantekijä. Hän työskentelee tietokoneella pitkiä tunteja ja pitää sitä äärimmäisen tylsäksi. Kun Marshall kyllästyi siihen, hän otti suuren pahvin, piirsi piirustuksen, leikkasi sen saksilla ja otti sen kanssa selfien laskevan auringon taustalla. Se osoittautui niin hämmästyttäväksi, että John alkoi ottaa samanlaisia kuvia eri malleilla säännöllisesti. Hänen teoksensa hämmästyttävät aina huumorilla ja omaperäisyydellä, parhaat niistä ovat kaukana
Vapauden jano. Viivakoodien maa nykytaiteessa
Jo jonkin aikaa kaikilla maailman asioilla on oma nimi ja erityinen passi. Mutta ei ole niin helppoa lausua näitä nimiä ääneen, ja näet passit vain lasersilmillä. Koska ne näytetään viivakoodilla. Luomalla viivakoodeja annoimme asioille sielun - mutta miksi tämä sielu näyttää niin paljon vankilapalkilta? Mielenkiintoisimmat maalaukset ja taide salaperäisestä ja pelottavasta viivakoodien maasta - tässä arvostelussa
Siluetteja auringonlaskun aikaan: kontrastivalokuvia T.J. Scottista
Jaksoista, joissa sankarit vetäytyvät kohtaamaan auringonlaskua, on jo pitkään tullut elokuvamainen klisee. Tällaisten laukausten räikeä kauneus teki heistä julman vitsi, koska ei voi mielettömästi toistaa muiden ihmisten löydöksiä, vaikka ne olisivat onnistuneet. Pyrkivä valokuvaaja T.J. Scott (ja muuten kokenut ohjaaja ja käsikirjoittaja) pitää tämän mielessä ja yrittää ohittaa klisee, jossa nuoret ja lupaavat ihmiset niin usein jumittuvat. Onnistuiko kirjailija hengittämään elämän ikuisiin siluetteihin auringonlaskun aikaan, arvioi itse
Amatöörivalokuvaaja Vaggelis Fragiadakisin auringonlaskun taika
Maailman ympäri matkustava amatöörivalokuvaaja Vaggelis Fragiadakis ottaa kuvia tuntemattomista historiallisista muistomerkeistä, nähtävyydet eivät houkuttele häntä ollenkaan. Kaikki hänen kameransa ottamat kuvat ovat ainutlaatuisia auringonlaskuja, kun kaupunki menee nukkumaan ja maailma on rauhan, hiljaisuuden ja upean taikuuden aallon peitossa