14 upeaa ja hauskaa kissaa kuuluisien taiteilijoiden kankailta eri aikoista

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Muinaisista ajoista lähtien kissat olivat osa kulttuuria aina muinaiseen Egyptiin saakka, missä niitä palvottiin ja kirkastettiin muun muassa Venäjällä. Vaikka joissakin kulttuureissa kissoja pidettiin helvetin paholaisina, he seurasivat väsymättä noita. Mutta olkoon niin, ja heidän kuvansa löytyy melkein mistä tahansa ajanjaksosta. Kuuluisten taiteilijoiden maalaukset, jotka tekivät kissoista osan työstään, eivät olleet poikkeus.

1. Louis Wayne - Poikamiesjuhlat

Louis Wayne oli yksi suosituimmista englantilaisista kuvittajista, ja hänen kissansa ansaitsevat erillisen artikkelin. Hän syntyi vuonna 1860 ja tuli kuuluisaksi antropomorfisista kissoista. Englantilaisen kirjailijan Herbert Wellsin mukaan Louis keksi paitsi oman kissan tyylinsä myös loi todellisen kissayhteiskunnan ja kissamaailman.

Mielenterveyshäiriön (skitsofrenia) takia taiteilija oli niin kiihkeästi pakkomielle kissoille. Heistä tuli hänelle tärkein kohde kaikilla elämänaloilla: jokapäiväisestä elämästä taiteeseen.

Lopulta Louisista tuli yksi tunnetuimmista johtavista kissojen asiantuntijoista ja hänet valittiin National Feline Clubin presidentiksi. Lisäksi hän oli tuomari kilpailuissa ja osallistui aktiivisesti eläinten hyväntekeväisyysjärjestöjen elämään. Kolmenkymmenen vuoden työnsä aikana hän loi tuhansia piirustuksia, jotka tähän päivään asti huvittavat ja ilahduttavat tällaisten luomusten tuntijoita.

2. Mark Franz - Valkoinen kissa

Franz Marc tuli kuuluisaksi värikkäistä luomuksistaan, joissa eläimet - hevoset, koirat ja tietysti kissat - olivat erityisellä paikalla. Eikä ole ollenkaan yllättävää, että hän on toistuvasti esiintynyt näyttelyissä herättäen yleisön huomion. Usein hänen maalauksissaan kuvataan eläimiä, myös kissoja, niiden luonnollisessa unessa tai hoidossa. Jotkut hänen kuuluisista maalauksistaan kuvaavat kissoja keltaisella tyynyllä, kaksi kissaa - sinistä ja keltaista, kissat korissa ja kissat punaisella kankaalla.

Eläimistä tuli hänelle ihanteellinen ja symboli, joka liittyy viattomuuteen, kauneuteen ja tietysti totuuteen. Hän kiinnitti erityistä huomiota väreihin ja niiden symboliikkaan: sininen edusti voimaa, punainen muuttui julmuuden esitykseksi ja keltainen - lämpöä ja todellista naisten onnea.

3. Hiroshige II - Valkoinen kissa, joka leikkii narulla

Hiroshige II loi sellaisen epätavallisen kaiverruksen, että hän seurasi useita vuosia tarkasti välittömän ohjaajansa työtä. Kuitenkin tämä kuva heijastaa Hiroshige II: n omaa ainutlaatuista lähestymistapaa luovuuteen ja tyyliin. Kuva syntyi taiteilijan havaintojen ansiosta kotikissan käyttäytymisestä, joka tietää aina miten ja mitä tehdä itsensä kanssa ja tietysti pilata sen. Kuva kuitenkin puhuu puolestaan, ja kissanomistajat ovat arvostaneet tätä työtä jo pitkään.

4. Suzanne Valadon Raminalle

Suzanne Valadon ei ollut vain malli, vaan myös taiteilija, kotoisin Ranskasta. 1890 -luvun lopulla hänelle annettiin suuri kunnia tulla ensimmäiseksi luovaksi naiseksi, joka hyväksyttiin National Fine Arts Society -järjestöön. Aluksi hän piti parempana piirtää asetelmia ja loi myös erilaisia muotokuvia, kasveja ja maisemia, jotka erottuivat ja erottuivat vahvasta ideasta ja rikkaista väreistä. Eniten suosiota hän sai kuitenkin värikkäistä, alastomista naisvartaloistaan, jotka on kuvattu naisen näkökulmasta. Lisäksi hän oli kissojen innokas rakastaja ja maalasi niitä usein, erityisesti hänen rakastetun rasvansa Ramina.

5. Marc Chagall - runoilija

Marc Chagall on taiteilija, josta tuli suosittu modernismin aikakaudella ja joka jäi muistiin myös juutalaisena luojana. Hän koki tämän taiteellisen aikakauden niin kutsutun "kulta-ajan" Ranskan pääkaupungissa, jossa hän oli mukana kehittämässä ja synteesissä useita erillisiä suuntauksia kubismista fauvismiin, surrealismiin ja muihin. Koko elämänsä, joka oli melko pitkä, hän loi maalauksissaan ja ilmentää ainutlaatuisia ideoita ja juoni. Niistä talonpoikaiselämän kohtaukset erottuivat erityisen elävästi, samoin kuin hyvin intiimit hetket juutalaiskylien pienessä maailmassa. Kaikki tämä esitettiin unenomaisella, kevyellä tavalla.

Kissat korostivat usein hänen maalaustensa epätodellisuutta ja heistä tuli monien kankaiden päähenkilöitä. Usein he olivat taiteilijan kuvaamien ihmisten kumppaneita, olivatpa he sitten runoilijoita, muusikoita tai naisia.

6. Pablo Picasso - Kissa, joka sai linnun kiinni

Picasson kissa, joka tarttuu lintuun, luotiin kahdessa versiossa vuonna 1939, vain muutama kuukausi ennen sodan puhkeamista. Kuten taiteilija muisteli, hän oli jatkuvasti huolissaan tästä aiheesta, ja valitettavasti hän itse ei voinut ymmärtää miksi.

Maalaus kuvaa lintua, joka yrittää kaikin voimin paeta kiduttajan sitkeitä tassuja. Jopa neutraali tausta ei pelasta nykyistä tilannetta, vaan päinvastoin keskittyy väkivaltaiseen kohtaukseen, jossa kissa pysähtyy viimeiseen hetkeen pitääkseen linnun hengissä, ja mitä kauemmin hän pitää hetken, sitä vahvempi hän kokee syvän voiman tunteen ja tuntee ylivoimansa.

7. Min Zhen - Musta kissa

Ming Zhen oli luoja Kiinasta ja myös hylkeenveistäjä. Hän syntyi Nanchangissa, Jiangxissa, ja vietti suurimman osan elämästään Kiinan Hubein kaupungissa. Hän ansaitsi suosionsa piirtämällä ihmishahmoja sormillaan. Tiettyjen teorioiden mukaan hän kuuluu kahdeksan epätavallisen luojan ryhmään - kiinalaisiin taiteilijoihin, jotka työskentelivät aktiivisesti 1700 -luvun alussa. He ansaitsivat suosionsa Qing -dynastiassa poistamalla aktiivisesti ja jyrkästi taiteen ortodoksiset aiheet nostamalla ensimmäiseksi tyyliin, jota he pitivät ilmeikkäänä ja individualistisena.

Valitettavasti mitään erityistä tietoa tästä kuvasta ei ole säilynyt. Mutta kun katson näin tyytyväistä kissaa, en halua lisätä mitään. Kuka tietää, yhtäkkiä hän söi kaiken lähellä olevan ruoan ja nyt hän on yksinkertaisesti onnellinen ja ylpeä itsestään.

8. Henrietta Ronner -Knip - Kissanpeli

Henrietta Ronner-Knip tunnetaan lemmikeistään, erityisesti kissoista.

Lemmikkimaalaukset olivat varakkaan porvariston suosiossa viktoriaanisen ajan, ja hänen lukemattomat kissamaalauksensa osoittautuivat suosikeiksi.

Pääsääntöisesti hänen maalauksensa ovat yksinomaan kissaeläimiä, eikä niillä ole metaforisia merkityksiä. Taiteilija seurasi kissojen elämää mielenkiinnolla siirtääkseen sen kankailleen myöhemmin. Tämän seurauksena hän rakensi työpajaansa erityisen, läpinäkyvän huoneen, jossa kissat voivat tehdä mitä haluavat, riippumatta siitä, mitä ympärillä tapahtuu. Niinpä alkoi syntyä elävin ja realistisin kuva kissoista, joita pelit, kummajaiset ja kaikenlaiset tuhma temput veivät mukanaan.

9. Bart van der Leck - Kissa

Bart van der Leck sai suosiota ensisijaisesti De Stijl -lehden perustajana. 1900 -luvun alussa hän alkoi yhdessä muiden tekijöiden, kuten Mondrianin ja Kandinskyn, kanssa työskennellä suoraan abstraktio -lajissa ja luoda sen perusta. Tätä varten hän käytti kolmea perusväriä - punaista, keltaista ja sinistä.

Hän teki tämän päätöksen pitkän ajan kuluttua etsiessään ns. Egyptiläisellä taiteella, jonka hän tapasi Louvressa, kun hän vieraili Pariisissa, oli suuri vaikutus häneen.

Tämän innoittamana hän loi uuden tyylin erittäin yksinkertaisilla yksityiskohdilla ja pastellisävyillä. Siksi, kun hän loi teostaan "Kissa", hän keskittyi valkoiseen, mustaan ja lämpimiin punaisiin sävyihin, mikä teki niistä tämän kuvan keskeiset värit.

10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Tyttö kissan kanssa)

Berthe Morisot ja hänen miehensä Eugene Manet, legendaarisen luojan veli, ovat tunteneet Renoirin monta vuotta. Viitaten iloisuuteen Renoirin taiteellisista tiedoista, pari teki taiteilijalta tilauksen pyytäen häneltä muotokuvaa tyttärestään. Muuten, kissa oli aluksi vain miellyttävä lisä, mutta myöhemmin hänestä tuli tämän työn avainhenkilö, joka leikkii tunteiden kontrastilla tytön ja kissanpennun kuorsaavan välillä.

11. Marguerite Gerard - Kissan lounas

Marguerite Gerard tunnettiin öljyjen ja tulosteiden maalaamisesta anoppinsa, suuren Jean-Honore Fragonardin, johdolla. Ehkä hän oli se, joka vakuutti hänet lisäämään kissoja sävellyksiinsä, koska hän oli myös kuuluisa tästä. Genre -taiteilijana Gerard keskittyi piirtämään intiimin jokapäiväisen elämän yksityiskohtia. Kuitenkin samaan aikaan hän oli hämmästyttävän erilainen kuin muut maalarit naiset, jotka tykkäsivät viitata klassiseen antiikkiin; hän käytti usein uuden ajan vaatteita ja sisustusta. Monet hänen maalauksistaan kuvaavat äidin kokemuksia sekä varhaislapsuutta perheessä, ja jotkut korostavat musiikin ja naisviestinnän merkitystä. Mutta kuten tiedät, kissat ovat yhtä tärkeitä. Varsinkin jos katsot tätä kuvaa, jossa kaikki on jo selvää ilman muuta.

12. Pierre Bonnard - Valkoinen kissa

Täällä Bonnard käytti uutta muodonmuutosmenetelmää yrittäen luoda uudelleen tämän eläimen humoristisen kuvan, joka otti erittäin outon aseman. Taiteilija kesti kauan ratkaista ongelman paitsi ulkonäön lisäksi myös raajojen asennossa, mikä näkyy valmistelevissa piirustuksissa. Japanilainen inspiraatio löytyy taitavasta kokoonpanosta, joka on rakennettu epäsymmetrian perusteella, ja myös suoraan juonen valinnasta - sellaisesta, joka oli hyvin yleistä hänen niin rakastetuissa kaiverruksissa. Suurimman osan elämästään taiteilija työskenteli epätodellisen määrän kankaita, joissa kissoja kuvattiin usein pieninä, kiihottavina yksityiskohtina, joita ei edes voitu huomata, ja toisessa tapauksessa heistä tuli aksentteja ja eläimiä avainlukuja.

13. Utagawa Kuniyoshi - Kissat, jotka edustavat 53 Tokaidon asemaa

Japanilainen kuvittaja Utagawa Kuniyoshi näillä kankailla esittelee viisikymmentäviisi kissaa. Yksi heistä ryömii korista, jotkut saavat rotat, toiset syövät kalaa. Eikä ole ollenkaan mainitsemisen arvoista, että taiteilija rakasti kissoja. Kun hänestä tuli opettaja, hänen kanssaan opiskelevat nuoret huomasivat, että hänen työpajansa oli täynnä heitä. Hänen rakkautensa kissoihin hiipui hänen työhönsä, ja he alkoivat näkyä monissa hänen parhaista tulosteistaan. Joskus ne esiintyvät tunnettujen tarinoiden hahmoina, toisinaan ne ovat kauniisti ilmeikkäitä luonnoksia. Kuniyoshi kuvasi kissoja usein täysin antropomorfisessa muodossa.

55 Cats on hilpeä jäljitelmä Tokaidon viisikymmentäkolme asemaa, joka oli menestynein Ukiyo-e-kokoelma. Niin sanotulla itäisellä merireitillä oli viisikymmentäkolme erilaista postin pysäkkiä matkan varrella, ja he tarjosivat hevosia, ruokaa ja majoitusta matkustajille. Kuniyoshi päätti kuvata heidät kissojen sananlaskujen kautta.

14. Theophile -Alexander Steinlen - Musta kissa

Le Chat Noir oli 1800 -luvun viihdepaikka Pariisin boheemilla Montmartren alueella. Se avattiin syksyllä 1881 Boulevard Rochechouartilla ja suljettiin vuonna 1897 pian Salisin kuoleman jälkeen. Historioitsijat sanovat varmasti, että se oli ensimmäinen dokumentoitu kabaree - paikka, jossa kävijät voivat rentoutua pienillä pöydillä, juoda tietyntyyppisiä juomia ja nauttia erilaisia esityksiä.

Tämä Theophile Steinlenin luoma piirustus on suora mainos paikalle, joka kultakaudellaan oli osittain taiteilijoiden kohtaamispaikka ja osittain musiikillinen ja luova alusta. Lisäksi kabaree julkaisi useita vuosia samannimisen viikoittain, joka julkaisi paitsi uutisia "Mustan kissan" elämästä, myös monia kirjallisia teoksia, poliittista satiiria ja runoutta. Nykyään kuka tahansa voi ostaa kopion, jossa on "Mustan kissan" kuva, jota myydään joka askeleella Ranskan pääkaupungissa.

Sielullisissa ja lapsellisesti viehättävissä teoksissa Yuri Matsik löytyy myös nurisevia kissoja, jotka vain ulkonäöltään aiheuttavat hymyn.