Kuinka Aleksanteri Tatarskyn plastiliinisarjat syntyivät ja joista hän melkein joutui vankilaan

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Sarjakuva "Plasticine Crow" tuli kerralla todellinen läpimurto animaatiossa, ja sen luoja Alexander Tatarsky ylennettiin animaation innovaattoriksi. Animaatio oli hänen kutsumuksensa ja elämän tarkoitus, hän meni siihen melko vaikealla tavalla voittaen vaikeudet ja esteet. On vaikea kuvitella, että sellaisten mestariteosten kuin "Viime vuoden lumi satoi" ja "Tutkintaa johtavat kolobokit" luoja voisi joutua vankilaan jo silloin, kun hän oli juuri aloittamassa uraansa animaatiossa.

Unesta unelmaan

Hän syntyi Kiovassa, ja hänen lapsuutensa isänsä ansiosta, joka loi toistoja kuuluisille klovneille, kului luovassa ilmapiirissä. Isä Mihail Semjonovitš unelmoi, että Aleksanteri olisi myös sukua sirkukselle. Mutta poika haaveili pelata jalkapalloa. Talo, jossa Tatarsky -perhe asui, sijaitsi vastapäätä Dynamo -stadionia, ja kaikki alueen pojat näkivät itsensä jalkapalloilijoiksi tulevaisuudessa.

Sasha Tatarsky ja hänen ystävänsä leikkivät improvisoidulla leikkikentällä stadionin edessä. He eivät pelänneet asfalttipäällysteitä, ja kääntöportit näyttivät porttien roolia. Yhdessä pelissä hänen oikea käsi murtui, ja neljännellä luokkalaisella oli neljä leikkausta nivelen keräämiseksi. Sitten Alexander joutui pitkään kehittämään oikeaa kättään pöytätenniksen avulla, mutta hän oppi piirtämään mestarillisesti vasemmalla. Hän jatkoi pelaamista, seisoi maalissa ja löi palloja kipsinauhalla. Kun isäni näki tämän, hän oli aivan kauhuissaan.

Samaan aikaan poika ryhmiteltiin putoamaan yksinomaan vasemmalle puolelleen. He olivat valmiita ilmoittamaan hänet legendaariseen Dynamo -kouluun, mutta paljastuneesta synnynnäisestä sydänsairaudesta tuli este tiellä Tatarskyn unelmaan.

Kerran Juri Nikulin, joka tapasi Tatarsky Jr., kertoi isälleen, että Sasha on sama klovni kuin hän, vain pieni. Itse asiassa Alexander rakasti käytännön vitsejä koko elämänsä, mutta hän keksi niin hämmästyttäviä hahmoja, että elävän ihmisen ei yksinkertaisesti olisi mahdollista pelata niitä. Isänsä pyynnöstä hän työskenteli sirkuksessa yhtenäisenä virkailijana valmistuttuaan Kiovan teatteri- ja elokuvainstituutista ja myöhemmin animaatiokursseilla Ukrainan valtiollisessa elokuvateatterissa.

Vuonna 1968 hän sai työpaikan Kievnauchfilmissä, jossa oli animaatioosasto. Hän aloitti uransa "pakkolunastamalla" useita arkkia jäljityspaperia kollegoidensa pöydistä ja aikoo piirtää niihin oman maanalaisen elokuvateatterinsa. Myöhemmin hän tajusi, ettei hänellä ollut tietoa, kokemusta ja, kuten hänestä silloin tuntui, lahjakkuutta, ja Aleksanteri Tatarsky lykkää tätä ajatusta myöhempään ajankohtaan.

Ja sitten suojelumatkalla yhteen perunakolhoosista Alexander Tatarsky tapasi ja ystävystyi lahjakkaan animaattorin Igor Kovalevin kanssa, jonka kanssa he alkoivat kuvata maanalaista animaatioelokuvaansa.

Matkalla tavoitteeseen

Palatessaan Kiovaan ystävät rakensivat eräänlaisen sarjakuvakoneen metallisängyn hylkyistä ja käytöstä poistetun röntgenlaitteen hylkyistä. Päivän aikana he, kuten odotettiin, työskentelivät "Kievnauchfilmissä", ja yöllä he loivat oman elokuvateatterinsa hankkiessaan työpajan. Totta, heidän täytyi usein vaihtaa lähetyspaikkaa viranomaisten edustajien vierailujen vuoksi, jotka näkivät animaattoreissa epäilyttäviä persoonallisuuksia. Ensinnäkin turvallisuusviranomaiset olivat kiinnostuneita kysymyksestä, voiko heidän lehtikoneensa kopioida esitteitä.

Samaan aikaan toverit olivat hyvin epäjärjestyksessä, joten työ hidastui usein. Siitä huolimatta ensimmäisen sarjakuvansa valmistuttua he menivät hänen kanssaan Moskovaan näyttämään mestariteoksen korkeammilla ohjauskursseilla. Totta, se oli kesällä, he eivät löytäneet ketään paikalla ja palasivat Kiovaan.

"Kievnauchfilm" -ohjaaja sai tietää, että kaksi nuorta työntekijää loi salaa oman sarjakuvansa. Ja hän kirjoitti heistä irtisanomisen viranomaisille. Nuoret kyvyt järjestivät pienen juhlan, ja johtaja piti häntä julkisen järjestyksen loukkauksena runsaalla alkoholilla ja jopa väkivallalla naista vastaan. Rikosoikeudenkäynti aloitettiin Tatarskya ja Kovalevia vastaan, mutta poliisi selvitti nopeasti, mitä oli tapahtunut, tapaus lopetettiin ja neuvoi tovereita käyttäytymään hieman hiljaisemmin.

Plastiliinimaailmat

He menivät heti uudelleen Moskovaan. He onnistuivat näyttämään sarjakuvan kursseilla, mutta sen seurauksena vain Kovalev oli ilmoittautunut heihin. Aleksanteri Tatarsky ei saanut töitä televisiosta ja oli synkimmässä mielentilassa, kun kohtalo toi hänet yhteen Eduard Uspenskyn kanssa, joka työskenteli tuolloin Multtelefilm -studion taiteellisina johtajina. Heistä tuli ystäviä, ja Uspenskystä tuli The Plasticine Crowin ideologinen innoittaja.

Kerran Eduard Nikolajevitš Ostankinon ruokalassa laittoi Tatarskyn käsiin rypistyneen paperin, jossa oli erilaisia ajatuksia ja joukko korjauksia, ja heitti sen pois. Levyjen pitkän tutkimuksen tuloksena syntyi käsikirjoitus "Plasticine Crow". Totta, valmis sarjakuva syytettiin heti ideologian puutteesta ja asetettiin kaukaiselle hyllylle. Eldar Ryazanov päätti näyttää sen "Kinopanoraamassa", jonka jälkeen sarjakuvan voittokulku alkoi. Alexander Tatarskya on kutsuttu animaation innovaattoriksi, ja hänen muovailumestariteoksensa on ansainnut 25 palkintoa eri festivaaleilla.

Myöhemmin Alexander Tatarsky loi paljon enemmän sarjakuva -mestariteoksia. Samaan aikaan hänen mielestään kaikkein merkityksetön, mutta myös rakastetuin oli sarjakuva "Viime vuoden lumi satoi". Hän sai inspiraationsa yleisimmistä arjen tilanteista, muisti mielenkiintoisia lauseita ja sanoja, jotka joku puhui, ja laittoi ne sitten sankareidensa suuhun.

Hän loi itselleen ainutlaatuisia sarjakuvia. Lapselle, joka siinä asui. Siksi jokaisella heistä oli sielu, heillä oli uskomattoman eläviä kuvia ja hahmoja. Hän pystyi luomaan oman, maan ensimmäisen valtiosta riippumattoman animaatiostudion "Pilot" ja auttoi palauttamaan Kolmen pyhän kirkon oikeudestaan olla kirkon tiloissa.

Kun suurin osa Pilotin työntekijöistä sai kutsun työskennellä Yhdysvalloissa ja lähti, Tatarsky jäi, vaikka häntä kutsuttiin myös ulkomaille. Hän pystyi elvyttämään "lentäjänsä" jopa niin suuren henkilöstön menetyksen jälkeen. Ja studion 20 -vuotispäivänä vuonna 2007 kaikki ne, jotka voisivat kutsua itseään Tatarskyn opiskelijoiksi, kokoontuivat Moskovaan.

He muistivat, kuinka he loivat ensimmäiset mestariteoksensa, nostivat lasinsa "Pilot" -vaurauteen ja halusivat tavalliseen tapaan tavata useammin, kutsuivat toisiaan käymään ja vaativat Aleksanteri Tatarskyn saapumista Amerikkaan. Ihan vain nähdäkseen, miten hänen toverinsa toimivat. Kukaan ei olisi voinut kuvitella, että kaksi päivää myöhemmin Alexander Tatarsky ei olisi.

Hän kuoli unessaan 22. heinäkuuta 2007. Sama synnynnäinen sydänsairaus, joka todettiin kerran Dynamo -jalkapallokouluun tullessaan, ohitti hänet 57 -vuotiaana.

Aleksanteri Tatarskyn sarjakuva tyhmästä talonpoikasta, joka meni metsään etsimään joulukuusta, on ollut uudenvuoden lomien välttämätön ominaisuus 35 vuoden ajan. Nykyään on vaikea kuvitella, miksi 1980 -luvulla. Tatarskyn huumoria ei vain arvostettu, mutta hän ei edes halunnut julkaista sarjakuvaa näytöillä. Russofobiaa koskevien syytösten ja Neuvostoliiton ihmisten pilkkaamisen jälkeen kirjailija joutui infarktia edeltävään tilaan …