Miksi 1600 -luvulla kukaan ei uskonut, että hieno maalaus oli maalannut nainen: Louise Muayonin asetelmien viehätys

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Naisten maalaustaidetta taidehistoriassa on vuosisatojen ajan pidetty nimettömänä eikä ketään. Siksi monet lahjakkaat taiteilijat joutuivat tekemään kovasti töitä todistaakseen oikeutensa tulla tunnetuksi taidemaailmassa. Tämän päivän katsauksessa - barokin aikakauden ranskalaisen taiteilijan hämmästyttävä luova kohtalo - Louise Muayon, joka hallitsi maalaustekniikan niin mestarillisesti, että useita vuosisatoja myöhemmin hänen teoksensa luettiin hollantilaisten, flaamilaisten ja jopa saksalaisten mestareiden tekijäksi, epäilemättä, että todellinen kirjoittaja on nainen.

Louise Moillon Louise Moillon (1610 - 1696) - 1600 -luvun kuuluisin ranskalaisen asetelman mestari, joka kehitti oman ainutlaatuisen tyylinsä ja saavutti todellisen tunnustuksen nuoruudessaan. Taiteilijan teokset olivat erittäin suosittuja. Muayonin lahjakkuuksien ystävien ja suojelijoiden joukossa oli Ranskan ja Englannin korkeimman aateliston edustajia, mukaan lukien Englannin kuningas Kaarle I.

Taiteilijan ainutlaatuinen maalaustekniikka oli niin hienostunut ja filigraaninen, että myöhemmillä vuosisatoilla jopa asiantuntijat sekoittivat hänen työnsä tunnettujen maalareiden töihin. Suurin osa ranskalaisen taiteilijan töistä on asetelmia, jotka on toteutettu hienolla maalaustekniikalla. Hänen sävellyksensä, joissa on huolellisesti määrättyjä hedelmiä ja vihanneksia, jotka makaavat korikorissa, posliinimaljakoissa ja vain pöydällä, esitetään usein korkeasta näkökulmasta. Louise Muayonin asetelma erottuu vakavuudestaan ja hillityydestään, hän välittää täydellisesti esineiden rakenteen ja materiaalin.

Kerran taiteen symbolismin alan asiantuntijat yrittivät tulkita sävellysten ja aihepiirien merkityksen ranskalaisen taiteilijan asetelmissa. Joten, "Asetelma, jossa on hedelmiä ja nippuja artisokkaa ja parsaa" etualalla

Usein Muayon käytti monihahmoisia genre-kohtauksia, joissa asetelma toimi juonen lisäyksenä. Joten taiteilija antoi hedelmille, vihanneksille ja kukille, mukaan lukien ihmishahmot, taustalla sävellyksilleen erityisen symboliikan.

Esimerkiksi taidekriitikot tulkitsevat tämän kuvan seuraavasti:

Muutama sana taiteilijasta

Louise oli yksi Muayonin perheen seitsemästä lapsesta. Hänen isänsä Nicholas oli erinomainen maisema- ja muotokuvamaalari, ja hänen äitinsä Marie Gilbert oli jalokivikauppiaan tytär. Luise sai luonnollisesti piirtämisen perusteet isältään, joka kuoli tuskin kymmenen vuoden ikäisenä. Pian hänen äitinsä meni naimisiin toisen taiteilijan, François Garnierin kanssa, joka myös antoi taidetunteja Louiselle. Kuitenkin paitsi Louise, hänen veljensä, Isaac Muayon, tuli myös taiteilijaksi tulevaisuudessa.

Lisäksi tapahtui, että Louise Muayonin perhe asui Pariisin Saint-Germain-des-Présin alueella, jossa oli paljon protestanttisia pakolaisia Alankomaista, myös taiteilijoita. Juuri nämä maalarit esittivät nuorelle Muayonille perinteisen asetelmansa, joka vaikutti taiteilijan erikoistyylin kehittymiseen tulevaisuudessa.

On syytä huomata, että taiteilija loi lähes kaikki asetelmat 1630 -luvulla, eli ennen avioliittoa vuonna 1640. Louise meni naimisiin varakkaan kauppiaan Etienne Girardot de Chancourtin kanssa. Mielenkiintoista on, että taiteilijan viimeiset teokset ovat vuodelta 1645. Ja tämä tarkoittaa, että Louise ei maalannut kuvia seuraavan puolen vuosisadan ajan - tähän oli todennäköisesti hyviä syitä. Louise Muayon on elänyt koko elämänsä Pariisissa. Hän kuoli sydänsairauksiin vuonna 1696.

Eikö olekin hämmästyttäviä teoksia, jotka ovat esimerkkejä uskomattomasta taiteellisesta taidosta. Ne varmasti aiheuttavat katsojalle paitsi visuaalisen nautinnon, myös uskomattoman maku -odotuksen luonnon upeiden lahjojen mietiskelystä.

Ja asetelmien aiheen lopussa haluaisin tarjota lukijalle kiehtovan tarina vaatimattomasta asetelmasta, joka kirjaimellisesti ruokki kreivi Tolstoi ja hänen perheensä monta vuotta.