Erottuva vesiväri muotokuva taiteilijasta, joka "maalaa sydämellään": Mary White

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

On jo pitkään ollut tapana, että jos kuvamuotokuva on öljy tai pahimmassa tapauksessa tempera tai nykyaikaisempi, akryyli. Mutta kunnollinen ammattimainen muotokuva vesiväreissä on jo jotain epätavallista. Ja kuitenkin, tämänpäiväisessä julkaisussamme aiomme yllättää sinut kuuluisan kuuluisan akvarellimaalauksen gallerialla Amerikkalainen taiteilija Mary White … Näyttää siltä, että saat pysyvän vaikutelman, nautinnon ja muutat ikuisesti mielipiteesi "oikukkaista" vesiväreistä. Sillä todellisen mestarin käsissä tämä maali tekee uskomattomia ihmeitä.

Luova uransa aikana taiteilija Mary White on saanut kansallista tunnustusta vesivärimaalarina. Samaan aikaan sekä kriitikoilla että yleisöllä on erityinen paikka hänen ainutlaatuisessa muotokuvataiteessaan, mistä on osoituksena lukuisat vastaukset näyttelyissä ja festivaaleilla. Hänen vesivärimaalauksensa on niin kysytty, että maailman johtavat museot ostavat sen innokkaasti pysyviin kokoelmiin ja yksityiskokoelmat ympäri maailmaa kokoelmiinsa.

Hänen teoksensa ovat hämmästyttäviä tarinoita tavallisista ihmisistä, heidän päivittäisistä asioistaan, työstään ja vapaa -ajallaan. Tämä on nykyään harvinainen genremaalaus, erityisesti vesiväritekniikassa, jonka mahdollisuudet taiteilija pystyi paljastamaan parhaalla mahdollisella tavalla.

Itse asiassa jokaisesta kuvasta katselee meitä alkuperäiset ja samalla uskomattoman kauniit tavalliset ihmiset, joilla on huolensa, arjen asiat ja harrastukset. He kirjaimellisesti tarttuvat ja saavat silmän hengellisyydellään ja tunteillaan, jotka ovat täynnä valoa, ystävällisyyttä ja lämpöä. Samaan aikaan näiden monikerroksisten akvarellimuotokuvien taiteellinen ilme on hämmästyttävän värikäs ja viehättävä. On myös yllättävää, kuinka hienovaraisesti kuvattujen tunteet, hahmot ja tunteet välitetään niihin. Ja katsoja voi vain ihailla sitä, kuinka Mary kohtelee näitä ihmisiä uskomattoman lämmöllä ja vilpittömällä ystävällisyydellä.

Tietoja taiteilijasta

Amerikkalainen taiteilija Mary Whyte syntyi Ohiossa Yhdysvalloissa vuonna 1953. Lahjakas tyttö kasvoi maaseudulla, mikä jättää tulevaisuudessa kirkkaan jäljen hänen työhönsä. Vuonna 1976 Mary valmistui Philadelphian taidekoulusta, minkä jälkeen hän sai kandidaatin tutkinnon ja opetussertifikaatin.

Vuonna 1991 Mary White ja hänen miehensä muuttivat Etelä -Carolinan rannikolle. Ja täältä Maria löysi inspiraation lähteensä. Pian Jones Islandille saapumisensa jälkeen taiteilija näki vahingossa joukon afrikkalaisamerikkalaisia eläkeläisiä kokoontuvan viikoittain ompelemaan peittoja köyhille ja lahjoittamaan ne kyläkirkolle. He tekivät Marylle niin paljon väriä ja elinvoimaa, että taiteilija kiinnittyi heihin koko sydämestään.

Kuten kävi ilmi, Jones -saaren paikalliset asukkaat, joihin Mary ja hänen miehensä asettuivat, ovat Afrikasta tulevien orjien jälkeläisiä. Ja kommunikointi näiden yksinkertaisten naisten ja heidän lastensa kanssa muutti sekä taiteilijan elämän että hänen maalauksensa. Ja Mary White kertoi tämän sydämellisen tarinan koskettavilla vesiväreillään ja piirustuksillaan.

Kun otetaan huomioon Maryn psyko-emotionaaliset kuvat, on syytä huomata, että jotkut hänen sankaritaristaan, katsoen meitä kuvan tasosta, näyttävät näkevän meidät huonommin kuin näemme heidät. He tutkivat reaktiomme yhtä kiinnostuneena ja yrittävät katsoa sieluumme. Tämän hämmästyttävän huolellisesti kirjoitettujen kuvien aitouden ansiosta syntyy "kaksisuuntainen yhteys" katsojaan, jonka muistiin hämmästyttävä "jälkimaku" talletetaan näkemästään.

Totuus on, että he sanovat, että mestari on hyvä, joka voi tehdä jotain täydellisesti itse, mutta hän on kaksinkertaisesti hyvä, joka voi opettaa muita luomaan saman asian ja samalla tavalla. Nämä sanat viittaavat täysin julkaisumme sankaritar Mary Whiteyn, joka oli 20 vuoden ajan opettaja, kirjailija ja tuomaristo eri taidekilpailuissa ja piti myös vuosittain maalausseminaareja, piti mestarikursseja, kirjoitti kirjoja ja artikkeleita akvarellitaiteesta. Muuten, opiskelijoille tarkoitetut oppikirjat, ja niitä on jo seitsemän, ovat erittäin suosittuja aloittelevien akvarellitaiteilijoiden keskuudessa. Mary kuvasi myös paljon lastenkirjoja suosikkitekniikallaan, mikä ansaitsi pienten lukijoiden rakkauden.

Taiteilija Mary Whitein menestyksen salaisuudet

Mary jakaa anteliaasti kokemuksensa onnistuneesta luovuudesta kaikkien nuorten taiteilijoiden kanssa julkaisujensa sivuilla. Hänen neuvonsa ovat erittäin hyödyllisiä niille, jotka vain etsivät itseään ja pyrkivät siirtymään uudelle luovuuden kierrokselle. Joten tässä on muutamia taiteilija Mary Whitein vinkkejä menestykseen:

• Ei yhtä tekniikkaa. Vaikka se on hallitseva maalauksessa, joka kerta sinun on muistettava, että se on vain keino, joka auttaa paljastamaan tekijän ajatuksen ja kertomaan tietyn tarinan.

• Käyttämäsi tekniikat, menetelmät ja materiaalit eivät saa koskaan varjostaa itse työn sisältöä.

• Muista, että ei ole olemassa ihanteellista tai universaalia tekniikkaa - etsi oma. Mutta ainutlaatuisen tyylin löytäminen vie aikaa, kokemusta ja voimaa. Ota aikaa lannistumiseen ja luovu tieltäsi.

• Älä jää miettimään jotain, mikä toimii ja pidät siitä. Kokeile aina eri lähestymistapojen ja materiaalien yhdistelmiä. Kehittää.

• Valitse vain ne teemat, jotka ovat lähellä sinua, äläkä jahtaa sitä, mikä on muodikasta ja kaikkien mielestä. Ota huomioon, että muut taiteilijat kirjoittavat jo tästä aiheesta. Ja tämä on kilpailua. Olla ainutlaatuinen.

• Usein käy niin, että taiteilija maalaa vain sen, mitä varten hän on jo hankkinut tekniset taidot. Tässä tapauksessa teokset osoittautuvat teknisesti hyviksi, mutta kuiviksi, ilman tunteita ja … samantyyppisiä. Ole monipuolinen.

• Jos epäilet kykyäsi ilmaista itseäsi maalaamisen aikana, katsoja tuntee sen. Ole itsevarma.

• Ja erittäin tärkeää: Unohda ajatteleminen siitä, kuinka paljon rahaa voit ansaita mistä tahansa aiheesta.

• Älä lannistu ja muistuta aina itseäsi, että kaikki taidot vaativat sekä sitkeyttä että uhrauksia. On tärkeää, ettet luovu suosikkiyrityksestäsi puolivälissä.

• Älä pelkää kritiikkiä. Tämä on palautetta. Se voi aluksi satuttaa sinua, mutta myöhemmin opit käyttämään työsi kritiikkiä taiteelliseen kasvuun. Jos aiot tehdä vakavasti harppauksen luovuudessasi, sinun on oltava valmis kokemaan takaiskuja.

• On välttämätöntä kieltää itsensä velttoutumasta ja ajatella dekadensiivisesti, kerätä negatiivisia ajatuksia ja pelkoja. Ajattele positiivisesti.

• Joskus tavallisista taiteellisista ideoista tulee voimakkaita maalauksia vain taiteilijan tunteiden vuoksi. Ota aikaa selvittääksesi, mikä on emotionaalisesti houkuttelevin sinua ympäröivässä maailmassa.

• Arvosta tunteitasi - ne ovat taiteessa erittäin voimakas voima. Tarkkaile ja analysoi tunteitasi, ja mikä tärkeintä, muista, mitä näet ympärilläsi, mikä yllättää ja inspiroi sinua jakamaan ne yleisölle siirtämällä tunteesi kankaalle.

• Tunteisiin perustuva työ on aina kysyttävää ja arvostettua.

• Älä vain kopioi esimerkiksi maisemaa: sen sijaan kuvaile kuvaavasti miltä sinusta tuntuu ja koet sen.

"Yhdellä sanalla - piirrä sydämelläsi" - neuvoo kaikkia aloittelijoita Mary White.

Lue kuinka mestarillisesti maanmieheni Mary kesytti vesivärin, lue julkaisustamme: Kaupunkimaisemien viehätys amerikkalaisen taiteilijan John Salmisen vesiväreissä.