Taiteilija, joka maalaa rakkautta sateenkaaren väreillä ja kultaisilla lehdillä: Oleg Zhivetin

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Lauluja ja romansseja on laulettu rakkaudesta, joka seuraa ihmiskuntaa koko sen historian ajan. Hänestä kirjoitettiin runoja ja proosaa. Taiteilijat ja kuvanveistäjät yrittivät kuvata elävästi sen aistillista sisältöä … Rakkaus on ainoa tunne luonnossa, jossa ei ole rajoituksia mielikuvituksen voimalle tai fantasian lennolle, minkä vuoksi tälle värisevälle omistetut taiteilijoiden maalaukset tunne houkuttelee ja kiehtoo katsojaa aina ennen kaikkea. Ja meidän päivinämme rakkaus on monien kirjoittajien suosikki aihe. Tänään esittelemme katsauksessamme alkuperäisen sarjan töitä Venäläinen-amerikkalainen taiteilija Oleg Zhivetin, joka loi oman ihanan rakastajien maailman.

Tämän taiteilijan symbolisia kankaita kutsutaan epätavallisiksi, fantastisiksi, filosofisiksi, maagisiksi. Eikä vain siksi, että Oleg Zhivetin valitsi rakkautensa maalaustensa pääteemaksi, taiteellinen tyyli ja tekniikka, jotka mestari löysi huolellisen työn aikana, ovat ainutlaatuisia omalla tavallaan. Hänen maalauksensa ovat tunnistettavia, tyylikkäitä ja täynnä elävää symboliikkaa, jonka periaatteita käyttivät teoksissaan eri aikakausien vanhat mestarit paljastamalla tämän hämmästyttävän teeman. Ja kuten tiedätte, monet symbolistiklassikot kääntyivät hänen puoleensa, nimittäin Gustav Klimt, Marc Chagall, Pablo Picasso, Frida Kahlo … Ilmeisesti Oleg Zhivetin saa inspiraationsa työstään luomalla ainutlaatuisia teoksiaan.

Siksi on huomattava, että Oleg Zhivetinin luomusten omaperäisyys perustuu myös monien erikoisten symbolien käyttöön. Joten jotkut katsojista näkevät Madonnan kuvat, enkelit ja pyhät symbolina, joku näkee kauneuden, herkkyyden ja henkisen kehityksen symbolit soittimissa, kirjoissa, kukissa, sydämissä. Taiteilijan maalaukset inspiroivat uusia tunnustuksia ja avaavat sydämellisiä tunteita rakkaalle. Ja tämä sisältää myös symbolisen viestin.

Taidemaalarin kankaiden sankarit "kommunikoivat" usein keskenään ja katsojan kanssa eleiden avulla, jotka ovat myös hienovaraisia. Juuri heissä kirjoittaja asettaa asenteensa todelliseen maailmaan. - sanoo taiteilija itse teoksistaan.

Tekniikka, jolla taiteilija työskentelee, ansaitsee erityistä huomiota. Hän maalaa "monimutkaisia maalauksia" käyttämällä lukuisia maalikerroksia, monimutkaisia värimalleja, monimutkaisia kuvioita kultalehtien, hopean ja kuparin avulla. Tämän seurauksena näemme eräänlaisen maalaustekniikan yhdistettynä volumetriseen sisustukseen, joka on luotu käyttämällä erilaisia tekstuureja. Muuten, jokaisen työn ihastuttava sisustus on ainutlaatuinen ja toistamaton toteutuksessa.

Taiteilija luo uskomattomalla taidollaan myös sävellysten ja kuvien harmonian kankailleen ja tuo ne pallomaisiin kehyksiin. Tämä lähestymistapa antaa mestarille mahdollisuuden antaa dynaamisuutta työstään. Ja nuoruudessa saadut maalauskokemukset auttavat luomaan oikean valikoiman värejä, harmonisia värejä, värivalikoiman suhdetta ja sen hienoimpia sävyjä.

Zhivetinin kirjoittajan käsialan pääpiirre on hänen kykynsä kerätä useita kuvia yhdeksi kokonaisuudeksi, jotka kietoutuvat toisiinsa harmonisissa tunteissa ja täydentävät niitä harmonisesti sävellettyjen värien taittumisen vaikutuksesta.

Muutama sana kirjoittajasta

Venäläis-amerikkalainen taiteilija Oleg Zhivetin syntyi vuonna 1964 Uzbekistanin pääkaupungissa taiteilijaperheeseen. Olegin ensimmäinen mentori ja opettaja oli erittäin vaativa isä. Yhdeksän vuoden ikäisenä poika tuli lasten taidekouluun. Kun tulevan taiteilijan perhe muutti Moskovaan, Oleg, 15 -vuotiaana, alkoi opiskella Moskovan taideakatemiassa, josta hän valmistui arvosanoin vuonna 1982. Toisella yrityksellä hänestä tuli Surikovin taideinstituutin opiskelija.

Vuonna 1990 Oleg Zhivetin, valmistuttuaan kuvataiteen maisteriksi, lähti Yhdysvaltoihin. Ja jo vuonna 1991 nuori taiteilija kutsuttiin ensimmäiseen yksityisnäyttelyynsä Mission San Juan Capistrano -museossa Kaliforniassa, jossa hän esitteli sarjan maalauksia otsikolla "Origigraphs" amerikkalaiselle yleisölle ja sai myönteisiä arvosteluja lehdistöltä ja televisiolta. Siitä lähtien taiteilija alkoi työskennellä äärimmäisen monimutkaisten maalausten parissa, joissa oli yleismaailmallinen rakkauden teema ja hänen tunnistettava värinsä rikkomustyylinsä, jossa yleisö näkee maalarin silmin värisevien suhteiden hienovaraisen aistillisuuden ja arkuuden.

On huomattava, että tällainen poikkeuksellinen tekniikka sai nopeasti fanit ja sen kirjoittaja - innovatiivisen taiteilijan hyvä maine monissa maissa. Muuten, viime vuosina taiteilija on usein käynyt Venäjällä ja tehnyt hedelmällistä yhteistyötä venäläisten taidegallerioiden kanssa.

Tämän päivän katsauksen lopuksi haluan tuoda esiin Pyhän Raamatun sanat:”Rakkaus kestää pitkään, on armollinen, rakkaus ei kadehdi, rakkaus ei ole korotettu, ei ole ylpeä, ei raivoa, ei etsi omaansa, ei ärty, ei ajattele pahaa, ei iloitse valheesta, vaan iloitsee totuudesta; Peittää kaiken, uskoo kaiken, toivoo kaikkea, kestää kaiken. Rakkaus ei lakkaa olemasta … Se on ikuinen!"

Ja tämä määritelmä luonnehtii mahdollisimman hyvin Oleg Zhivetinin alkuperäisteosten sisältöä, jotka muistuttavat monia heidän ensimmäisestä rakkaudestaan - hellä, värisevä ja unohtumaton.

Nykyään monet mestarit eivät yllätä katsojaa epätavallisella ja harmonisella muodon ja sisällön yhdistelmällään. Bryanskin taiteilija Sergei Kustarev onnistui kiinnostuneena kirjoittaa poikkeuksellisia kuvia, joita on vaikea erottaa kolikoista.