Miksi Hitlerin käsimiehestä ja "suuresta keräilijästä" Hermann Goeringista tuli maailmantaiteen katastrofi

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Taideteosten järjestäytynyt ryöstäminen valloitetulta Euroopan alueelta oli strategia, jota käytti natsipuolue, jonka tärkein kannattaja oli Hermann Goering. Itse asiassa natsivallan huipulla 1940 -luvun alussa Hitlerin ja Goeringin välillä kävi todellinen valtataistelu, jolla oli useita väistämättömiä seurauksia.

Tiedetään, että Hitleriltä itseltään elettiin elämänsä alussa pääsy Wienin taideakatemiaan, mutta tämä ei millään tavalla estänyt häntä pitämästä itseään suurena taiteen tuntijana koko elämänsä ajan. Kirjassaan My Struggle hän hyökkäsi väkivaltaisesti nykytaidetta ja sen aikana vallitsevia suuntauksia - kubismia, dadaismia ja futurismia vastaan. Degeneratiivinen taide on termi, jota natsit käyttävät kuvaamaan monia nykytaiteilijoiden luomia taideteoksia. Vuonna 1940 Adolf Hitlerin ja Hermann Goeringin alaisuudessa muodostettiin Reichsleiter Rosenbergin työryhmä, jota johti natsipuolueen pääideologi Alfred Rosenberg.

ERR (kuten sitä lyhyesti kutsuttiin saksaksi) toimi useimmissa Länsi -Euroopassa, Puolassa ja Baltian maissa. Sen päätavoite oli omaisuuden kulttuurinen omaksuminen - lukemattomat taideteokset joko kadotettiin peruuttamattomasti tai poltettiin julkisesti, vaikka liittolaiset pystyivät palauttamaan monet näistä teoksista laillisille omistajilleen.

Nuorten miesten Raphaelin muotokuva, jonka natsit varastivat Czartoryski -museosta, on monien historioitsijoiden mielestä tärkein kadonnut maalaus toisen maailmansodan jälkeen. Raphael ei ollut ainoa kuuluisa taiteilija, jota Hitlerin sijainen etsi. Hermann Goering vartioi mustasukkaisesti Sandro Botticellin, Claude Monetin ja Vincent Van Goghin mestariteoksia.

Kun natsit voitettiin, Goering yritti ladata kaiken Karinhallin saaliin Baijeriin suuntautuviin juniin ja räjäyttää Karinhallin hänen takanaan. Vaikka paljon menetettiin tai tuhoutui peruuttamattomasti, Goeringin käsinkirjoitettu luettelo, joka sisälsi lähes tuhat neljäsataa teosta, säilytettiin hänen maalaistalossaan lähellä Berliiniä. Varovaisimpien arvioiden mukaan Herman hankki vähintään kolme maalausta viikossa. Vuonna 1945 New York Times arvioi näiden töiden kustannuksiksi kaksisataa miljoonaa dollaria, mikä on nykyään lähes kolme miljardia dollaria.

Herman eli äärimmäistä ylellisyyttä ja rikkautta. Lisäksi hän rakasti hienostuneempia asioita: koruista ja eläimistä eläintarhassa raskaaseen riippuvuuteen morfiinista. Joka vuosi syntymäpäivänään 12. tammikuuta Hitler suihkutti hänet natsien eliitin kanssa taideteoksilla (ja muilla kalliilla esineillä). Hänen kokoelmansa laajuus oli niin suuri, että monet esineet olivat hajallaan huolimattomasti hänen metsästysmajassaan esityksestä, alkuperästä tai arvioinnista huolimatta. Yleensä ne kaikki hankittiin Länsi -Euroopan maiden museoista ja yksityisistä kokoelmista, etenkin juutalaisyhteisöön kuuluvista.

Nürnbergissä tehdyssä ristikuulustelussa Hermann totesi toimivansa Saksan valtion kulttuuriagenttina eikä henkilökohtaisen hyödyn vuoksi. Hän tunnusti myös intohimonsa keräilyyn ja lisäsi, että hän haluaa ainakin pienen osan takavarikoidusta. Hänen oma makunsa laajentuminen on merkki natsien samanaikaisesti laajenevasta voimasta. Tutkimus Hermann Goeringin taideteosluettelosta paljastaa hallitsevan kiinnostuksen eurooppalaiseen romantiikkaan ja alastomiin naisten muotoihin. On myös syytä huomata, että hänen elämässään oli kaksi ihmistä, jotka tukivat hänen taiteen janoansa suurella innolla - hänen vaimonsa Emmy, joka oli pakkomielle ranskalaisista impressionisteista, kuten Monet, ja taidekauppias Bruno Lohse.

Lohse sai kuuluisan kuuluisuuden yhdestä historian päätaiteesta. Sveitsissä syntynyt Bruno oli kova nuori SS -upseeri, joka puhui sujuvasti ranskaa ja sai väitöskirjan taidehistoriasta. Hän oli itsevarma pettäjä, manipulaattori ja juonittelija, joka herätti Hermann Goeringin huomion vieraillessaan Pariisin Jeu de Pume -taidegalleriassa vuosina 1937-38. Täällä he keksivät mekanismin, jolla Reichsmarschall takavarikoi Ranskan juutalaisyhteisöltä varastettuja taideteoksia. Goeringin yksityisjunat veivät nämä maalaukset takaisin maaseudulleen Berliinin ulkopuolelle. Hitler, joka piti nykytaidetta ja sen hallitsevia muotoja "rappeutuneena", halusi Lohsen säilyttää parhaat taideteokset hänelle, kun taas useita taiteilijoiden teoksia, kuten Dali, Picasso ja Braque, poltettiin tai tuhottiin.

Jeu de Paumesta tuli Lohsen metsästysalue (Göring itse vieraili museossa henkilökohtaisesti noin kaksikymmentä kertaa vuosina 1937–1941). Van Goghin Langloisin silta Arlesissa (1888) oli yksi monista korvaamattomista taideteoksista, jotka Lohse lähetti Pariisin Jeu de Paumesta yksityisjunalla Goeringin maalaistalolle.

Vaikka Lohse pidätettiin, hänet vapautettiin pian vankilasta ja hänestä tuli osa entisten natsien varjoisaa verkostoa, joka jatkoi varastetun taiteen kauppaa rankaisematta. Heidän joukossaan oli epäilyttävää alkuperää olevia mestariteoksia, jotka amerikkalaiset museot ostivat. Hermann Goering oli niin innokas saamaan Vermeerin, että hän vaihtoi tähän sata kolmekymmentäseitsemän varastettua maalausta.

Lohsen kuoleman jälkeen vuonna 1997 hänen pankkiholvistaan Zürichistä ja Münchenin kodista löydettiin kymmeniä Renoirin, Monetin ja Pizarron maalauksia, joiden arvo oli monia miljoonia dollareita.

Natsien ryöstön moninaisia seurauksia ei voi aliarvioida. Aluksi kulttuurin omaksuminen sekä hankinnan ja tuhoamisen kiireellisyys ovat muistutus siitä, että natsien kaltaiset voimat pyrkivät valloittamaan taiteen ja kulttuurin. Tämä kulttuurinen määräraha on myös yritys hallita historiaa sodan ja väkivallan avulla.

Toiseksi kronologinen dokumentaatio, kuten Hermann Goeringin kirjallinen taidekatalogi, viittaa muutokseen natsien ulkoisessa vallassa. Nämä hankinnat liittyivät yhä enemmän Länsi -Euroopan suuriin taiteilijoihin, erityisesti taiteeseen, joka kehittyi Euroopan renessanssin aikana ja sen jälkeen 14. ja 17. vuosisadan välillä. Se valaisee myös mielenkiintoisesti natsien, erityisesti eliitin, henkilökohtaista vaurautta ja liioittelua.

Kolmanneksi vaikutus nykytaiteeseen ja tutkijoihin, erityisesti juutalaisiin akateemisiin taidekriitikkoihin, kuten Erwin Panofsky, Abi Warburg, Walter Friedlander, oli syvällinen. Tämä johti "aivovuotoon", jossa jotkut tunnetuimmista juutalaisista tutkijoista ja älymystöistä pakenivat merentakaisiin instituutioihin. Tässä prosessissa Yhdysvallat ja Yhdistynyt kuningaskunta olivat suurimmat edunsaajat, sillä niiden yliopistot tarjosivat runsaasti apurahoja, apurahoja, apurahoja ja viisumeja. Myös rahoittajat pakenivat Atlantin yli, ja sen seurauksena visuaalisen maailman suurempia liikkeitä, kuten Hollywoodia, alkoi syntyä 1940 -luvulla.

Lopuksi olisi oikein sanoa, että Hermann Goering oli murtovaras ja ryöstäjä, ei taidekeräilijä. Adolf Hitlerin apulaisena hän johti lukemattomia kauhistuttavia kampanjoita tuhotakseen Euroopan kulttuurisen rikkauden ja ryöstääkseen kokonaisvaltaisen ja korvaamattoman historian. Tämä on tietysti sen verenvuodatuksen lisäksi, joka tapahtui hänen johdollaan Länsi -Euroopan laajuudessa, ja miljoonat, jotka kuolivat sen seurauksena.

Ja sitten lue myös aiheesta mikä on kansojen kevät, miten se muistetaan ja miksi se muutti taiteen historian kulkua.