Sisällysluettelo:
- Tietoja taiteilijasta
- Sarah Bernhardt ja Fly
- Gismonda
- Molempia osapuolia hyödyttävä yhteistyö
- Perintö
Video: Mikä yhdisti näyttelijä Sarah Bernhardtin ja taiteilija Alphonse Muhun, tai yhden julisteen tarina
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Julisteita ja kuvituksia Alphonse Muchan kauniista naisista tunnetaan nykyään kaikkialla maailmassa. Vaikka hänen lahjakkuutensa ei valitettavasti aina antanut tunnustusta. Alphonse Muchaa auttoi sattuma. Vaatimaton kuvittaja oli oikeassa paikassa oikeaan aikaan. Kuinka tšekkiläinen taiteilija onnistui menestymään Pariisissa ja mikä rooli kuuluisalla näyttelijällä Sarah Bernhardtilla oli tässä?
Tietoja taiteilijasta
Alphonse Maria Mucha (24. Alfons Mucha syntyi Ivančicessa (nykyinen Tšekki). Nuorten Flyn lasten kykyjen joukossa oli lauluääni ja rakkaus piirtämiseen. Myöhemmin Mucha ryhtyi koristemaalariksi (valmisti teatterimaisemia) ja muutti sitten Wieniin vuonna 1879 työskentelemään johtavaan wieniläiseen teatterisuunnitteluyritykseen jatkaen taiteellista koulutustaan. Alphonse Mucha muutti Pariisiin vuonna 1887 ja jatkoi opintojaan Académie Colarossilla työskennellessään aikakauslehtien ja mainoskuvitusten parissa. Nämä taidot auttoivat suuresti Muchaa saavuttamaan uransa merkittävän ja ratkaisevan työn.
Sarah Bernhardt ja Fly
Pariisilainen näyttelijä Sarah Bernhardt (1844-1923) oli vaikutusvaltaisin rooli taidemaalari Alphonse Muchan uralla. Näytelmän "Gismonda" toteutettu juliste teki hänestä kuuluisan. Mucha teki valtavan harppauksen eteenpäin sekä miehenä että ammattitaiteilijana yhteistyönsä ja ystävyytensä kanssa aikakauden suurimman lavapersoonallisuuden ansiosta.
Mucha tapasi Bernardin ensimmäisen kerran vuoden 1894 lopussa. Legendan mukaan Pyhän Tapanin päivänä (26. joulukuuta) Mucha, tuolloin vaatimaton kuvittaja, auttoi kollegaansa korjaamaan Lemercier -kirjapainon puutteet. Ja juuri tällä hetkellä kuuluisa näyttelijä soitti kirjastolle kiireellisellä pyynnöllä valmistella juliste hänen näytelmäänsä. Koska onnellisen sattuman vuoksi kaikki taiteilijat olivat lomalla, Mucha otti tämän tehtävän haltuunsa. Vaikka hänellä ei ollut kokemusta julisteiden luomisesta, Mucha tarttui tilaisuuteen ja hämmästyksekseen Divine Sarah ihaili tulosta.
Gismonda
Tammikuun 1. päivän 1895 aamuna Gismondas -julisteita julkaistiin ympäri Pariisia ja ne mullistivat julisteiden suunnittelun. Pitkä kapea muoto, hienovaraiset pastellivärit ja melkein luonnollisen kokoinen hiljaisuus toivat perinteiseen julistekuvioon arvokkuuden, uutuuden ja raikkauden. Julisteista Bernardin kanssa tuli heti tervetullut hankinta keräilijöille, joista monet käyttivät erilaisia tapoja ostaa ne (meni jopa niin pitkälle, että keräilijät nousivat kaduille yöllä ja katkaisivat ne mainostauluilta). Tämä teos teki Muhusta heti ehkä Pariisin suosituimman taiteilijan.
Gismondan menestyksestä ilahtunut Sarah Bernhardt tarjosi Muchalle sopimuksen lava- ja pukuasujen sekä julisteiden valmistamisesta. Tämän sopimuksen mukaisesti Mucha tuotti useita julisteita Bernardin tuotantoihin: The Camellias Lady, Medea, The Samaritan Woman, Tosca ja Hamlet. Mucha sovelsi näihin julisteisiin samaa suunnitteluperiaatetta, jonka hän kehitti Gismondalle - modernia modernia käyttäen pitkänomaista muotoa, jossa näyttelijän yksi seisova hahmo sijoitettiin matalaan aukkoon. Tämä auttoi luomaan kokonaisvaltaisen Bernard -brändin, jonka ansiosta hänestä tuli tunnistettavissa kansainvälisellä näyttämöllä.
Molempia osapuolia hyödyttävä yhteistyö
Muchan ja Sarah Bernhardtin yhteistyö hyödytti molempia osapuolia. Muchan julisteet jatkoivat näyttelijän "jumalallista" kuvaa vahvistamalla hänen kultti -asemaansa. Ja Bernard itse oli niin kiinnostunut Muchan työstä, että vuoden 1896 jälkeen hänen julisteissaan mainostettiin kaikkia näyttelijän amerikkalaisia kiertueita. Tietenkin tämä vaikutti myönteisesti Muchan työhön, auttoi häntä kiipeämään urapolkuille ja saamaan kuuluisuuden laakereita.
Perintö
Uransa aikana Alphonse Mucha on luonut lukuisia maalauksia, julisteita, mainoksia ja kirjakuvia sekä koruja, mattoja, taustakuvia ja teatterisarjoja. Kaikkia näitä teoksia pidettiin alun perin Muchan yksilöllisenä tyylinä, ja ne tunnetaan nykyään nimellä art nouveau (ranskaksi "uusi taide"). Muchan teoksissa kuvattiin usein kauniita ja terveitä nuoria naisia epäselvässä, uusklassisessa pukeutumisessa, jota ympäröivät rehevät kukat. Hyvin usein Muchan teosten naisia ympäröivät halot, kuten pyhät. Toisin kuin muut julistevalmistajat, Mucha käytti vaaleampia pastellivärejä.
Vuoden 1900 Pariisin maailmannäyttelyssä suositeltiin "lentotyyliä" ympäri maailmaa. Ja Mucha itse sanoi: "Luulen, että näyttely vaikutti merkittävästi esteettisten arvojen tuomiseen koriste- ja soveltavaan taiteeseen." Monien muiden saavutusten lisäksi Mucha oli myös tšekkiläisen vapaamuurariuden perustaja. Vapaamuurarien symboliikka näkyy Alphonse Muchan maalauksissa, erityisesti kokoelmassa "Le Pater".
Suositeltava:
Lasten aikakauslehden "Vesyolye Kartinki" parhaan kuvittajan kielletyt kankaat: Kuinka taiteilija Pivovarov yhdisti yhteensopimattomat
1900 -luvun jälkipuoliskon Moskovan taiteilijat, jotka työskentelivät Neuvostoliiton aikoina, olivat luovien ihmisten erityinen kasti, joka loi kankaansa ideoiden ja taiteen suuntausten jakamisesta. Heidän joukossaan on käsitteellisen taiteilijan Viktor Pivovarovin nimi - taiteen hahmo, joka on varsin merkittävä, mielenkiintoinen ja salaperäinen. Taidemaalarina, graafikkona, teoreetikkona, muistelijana ja kirjailijana hän onnistui yhdistämään teokseensa, näyttäisi siltä, yhteensopimattomalta eikä millään tavalla leikkaavasta: lasten kuva
Lämmin sydän: Mikä yhdisti Tatjana Peltzerin Alexander Abduloviin ja Mark Zakharoviin
Tämän kuuluisan näyttelijän luova kohtalo oli ainutlaatuinen: ilman erikoisnäyttelijäkoulutusta Tatyana Peltzer aloitti näyttelemisen elokuvissa 39 -vuotiaana, ja kansallinen maine tuli hänelle 49 vuoden kuluttua, jolloin useimmat näyttelijät lopettavat uransa. Hän ei ollut hämmentynyt epävirallisesta otsikosta "Neuvostoliiton elokuva -alan isoäiti" - hän ei koskaan salannut ikäänsä. 73 -vuotiaana Peltzer muutti Lenkomiin 30 vuoden kuluttua Satiiriteatterissa, ja voimme sanoa, että tuttavuus ohjaaja Mark Zakharovin ja näyttelijän kanssa
Mikä yhdisti suuret hävittäjät Mihail Baryshnikov ja Joseph Brodsky: Hiiri ja kissa Joseph
Kuuluisa balettitanssija ja koreografi Mihail Baryshnikov täyttää 27. tammikuuta 72 vuotta. Vuonna 1974 hän pakeni Neuvostoliitosta ja hänestä tuli yksi harvoista loukkaantuneista, jotka onnistuivat menestymään ammatissa Yhdysvalloissa. Maahanmuutossa kohtalo toi hänet yhteen toisen kuuluisan pakolaisen - Joseph Brodskyn kanssa, jonka kanssa he kommunikoivat runoilijan kuolemaan asti. Baryshnikov rakasti runoutta, ja Brodsky ei pitänyt teatterista ja baletista. Mikä yhdisti kaksi häpeällistä siirtolaista niin läheisesti ja miksi Brodsky omisti runoutta Baryshnille
Sarah Bernhardtin tuntemattomat kyvyt: Kuinka törkeä näyttelijä veisti aistillisia veistoksia ja kirjoitti kirjoja
Koko maailma tuntee legendaarisen Sarah Bernhardtin aikansa suurimmaksi näyttelijäksi. Ylivoimainen ja käsittämätön, hän oli monien elävien taiteilijoiden, säveltäjien, kirjailijoiden museo ja ylivoimainen törkeiden mestari. Kuitenkin harvat tuntevat hänet kuvanveistäjänä. Kyllä, kyllä, tämä hauras nainen oli talttojen mestari, hän kokeili itseään maalauksessa ja kirjallisuudessa. Hänen syntymästään on kulunut 175 vuotta ja lähes sata vuotta hänen kuolemansa jälkeen, ja legendaarinen kuva näyttelijästä kiehtoo, ilahduttaa ja järkyttää edelleen nykyaikaamme
Aurinko maalaus John McCartin - taiteilija, joka yhdisti tilan, ilman ja valon yhdeksi kokonaisuudeksi
Hämmästyttävän australialaisen taiteilijan John McCartinin luova kohtalo vahvistaa jälleen kerran, että koskaan ei ole liian myöhäistä aloittaa elämä alusta. Jo lapsena, tietäen lahjansa taiteeseen, John alkoi kehittää sitä iässä, kun hän oli reilusti yli kaksikymmentä. Ja kuuluisuuden huipulla maalari oli vasta viisikymmentä