Miksi taiteilija Nesterov muutti rakkaan mallin kasvot freskoillaan ja muilla mielenkiintoisilla faktoilla

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Herääminen henkilökohtaisen tragedian kautta, suosikki museo Lela Prakhova, kritiikki Venäjän parhaista mestareista ja taiteilijan parhaista uskonnollisista teoksista - kaikki tämä koskee häntä, Mihail Nesterovia. Hän oli taidemaalari, jonka teokset voittivat sekä suuria muutoksia 1900 -luvun venäläisessä yhteiskunnassa että henkilökohtaisia tragedioita. Ja vain voittamalla kaikki nämä esteet, Nesterovista tuli kuuluisa taiteilija, yksi aikansa parhaista.

1. Onko kauppiaan poika kauppias?

Nesterov syntyi kauppiaan perheeseen ja hänen täytyi seurata isänsä jalanjälkiä, mutta pian kävi selväksi, ettei hänellä ollut tarkoitus menestyä yrittäjänä. Auttaessaan isänsä kauppaa tuleva taiteilija "tunsi olevansa vieraantunut ja hyödytön, kykenemätön myymään mitään muuta kuin nukkeja ja kalvoa kuvakkeiden koristamiseen". Ilmeisesti siitä lähtien hänen rakkautensa uskontoa ja kuvakkeita kohtaan ilmeni. Hän huomaa pian olevansa kiinnostunut taiteesta.

2. Huono koulutus vaikutti siihen, että Nesterovista tuli taiteilija

Kun Nesterov oli kymmenen vuotta vanha, hän osallistui paikalliseen kuntosaliin ja opiskeli siellä 2 vuotta. Huonot arvosanat ja huono käytös olivat kuitenkin syitä, miksi hänen vanhempansa lähettivät pojan lopulta Moskovaan opiskelemaan tekniseen korkeakouluun. Vanhemmat olivat varmoja, että itsenäisyys tekee Mikhailista vastuullisemman. He erehtyivät, ja ellei tätä virhettä, emme olisi koskaan nähneet kuuluisaa taidemaalaria. Nesterov epäonnistui kaikissa kokeissaan lukuun ottamatta piirtämistä, kalligrafiaa ja uskontoa. Sitten hän tuli klassiseen lukioon. Siellä yksi opettajista huomasi Nesterovin lahjan maalauksessa ja suostutti hänet astumaan Moskovan maalaus-, kuvanveisto- ja arkkitehtuurikouluun. Siellä Nesterovin suosikkiopettaja oli taidemaalari Vasily Perov.

3. Hänen rakkaan vaimonsa kuolema herätti lahjakkuuden Nesteroviin ja määritteli hänen tyylinsä

Hänellä oli lahjakkuutta, mutta Mihail Nesterov tunsi silti olevansa eksyksissä 9 vuoden opintojen aikana Moskovan maalaus-, kuvanveisto- ja arkkitehtuurikoulussa. Hän ei tiennyt mitä kirjoittaa, mihin hänen sielunsa kallistui ja miten taiteellista tyyliä kehitettiin … Ja vasta syvän henkilökohtaisen tragedian jälkeen (vuonna 1886 hänen rakas ensimmäinen vaimonsa Maria kuoli) Nesterovin ääni taiteilijana alkaa kuulostaa voimakkaammalta ja kovempaa. Hän kirjoitti:”Rakkauteni Mashaan ja hänen menetyksensä tekivät minusta taiteilijan, toivat taiteelleni merkityksen, jota ei ollut aiemmin olemassa, antoivat hänelle tunteen. Sanalla sanoen kaikki, mitä ihmiset arvostivat ja jotka ovat edelleen arvokkaita minulle."

4. Venäjän parhaat taiteilijat arvostivat nuorta Nesterovia

Hänen työnsä alkuvuosina tuolloin johtavat maalauksen mestarit Ivan Kramskoy ja Ilya Repin kritisoivat nuoren Nesterovin lahjakkuutta. Kuuluisa taiteilija Ivan Kramskoy arvosteli Nesterovin maalauksia ja totesi, että historia ei ole Nesterovin kutsumus eikä hänen pitäisi jatkaa taiteilijan polkua. Kramskoy oli kuitenkin väärässä. Ensimmäisen vaimonsa kuoleman jälkeen Nesterov löysi kutsumuksensa - uskonnollisen taiteen. Tämä tragedia pakotti Nesterovin miettimään uudelleen elämäänsä, taiteitaan ja käymään läpi henkisen muutoksen.

5. Ensimmäinen merkittävä työ

Ensimmäinen kriittisesti merkittävä Nesterovin maalaus oli Erakko (1888-1889). Se kuvaa vanhusta munkista, joka kävelee varovasti järven rantaa pitkin. Maisema on myöhään pohjoista syksyä. Järvi on rauhallinen ja puhdas. Ensimmäinen lumi makaa maassa, ja kuivalla keltaisella ruoholla voi nähdä kirkkaan punaisen tuhkan klusterin - kuivattua keltaista ruohoa - tulevan talven haaste. Kun kriitikot pitivät The Erakkaa, Nesterov oli yksi aikansa parhaista taiteilijoista. Maalauksen osti taiteen suojelija ja kuuluisa keräilijä Pavel Tretjakov, Tretjakov -gallerian omistaja. Ansaitsemillaan rahoilla Nesterov meni Eurooppaan, vieraili Italiassa, sai inspiraationsa renessanssin taiteesta ja kirjoitti kuuluisimman maalauksensa.

6. "Visio nuorille Bartholomew" - Nesterovin tunnetuin teos

Kuvan juoni perustuu kristilliseen legendaan pojasta, joka todella halusi, mutta ei osannut lukea. Eräänä päivänä hänen isänsä lähettää pojan etsimään pakenevia hevosia. Matkalla nuori mies tapaa munkin. Bartholomew tervehti häntä ja pyytää opettamaan häntä lukemaan ja kirjoittamaan. Munkki siunaa poikaa. Tämän kokouksen jälkeen Bartholomew ei vain oppinut lukemaan, vaan hänestä tuli myös pyhimys. Hän meni historiaan nimellä Sergius Radonezh. Tästä teoksesta tuli sensaatio, ja Tretjakov osti sen heti näyttelyn jälkeen. Kuva on osa sarjaa töitä, jotka tekivät Nesterovista kuuluisan koko maassa.

7. Radonezhin Sergiusta käsittelevä teossarja teki taiteilijasta kuuluisan

Sarja maalauksia Radonezhin Sergiuksesta teki hänestä kuuluisan. Sykli on niin sanotun "Nesterovskajan Venäjän" jälleenrakentaminen. Täällä taiteilija tutkii venäläisen sielun uskonnollista ihannetta, joka on erottamaton luonnosta. Hänen kristillinen tulkintansa Venäjälle keskittyi Radonezhin munkki Sergiukseen (pyhimys, joka tunnetaan keskiaikaisen Venäjän luostariuudistajana).

8. Mihail Vrubelilla ja Viktor Vasnetsovilla oli suurin vaikutus Nesteroviin

Nesterov vietti elämänsä toisen puoliskon maalaamalla katedraalien freskoja. Täällä Mikhail Vrubelilla (jonka maalaus on samanlainen kuin freskotyyli) ja Viktor Vasnetsovilla (upeilla motiiveillaan) oli suuri vaikutus hänen työhönsä. Kuitenkin, jos Vrubelin teos sisältää sisäisten demonien tunteita, Nesterovin työ on päinvastoin pehmeää, herkkää ja salaperäistä. Ja vasta Nesterovin työn myöhempinä vuosina, kun hän keskittyi muotokuvaukseen, näemme todellisen mestarin taitojen syntymisen. Erityisesti ihmisen sisäisten syvien ominaisuuksien ruumiillistuma kankaalle.

9. Tyttö, jonka kanssa Nesterov ei mennyt naimisiin, ja kiovalaiset naiset kieltäytyivät rukoilemasta häntä

Vuonna 1890 Nesterov muutti Kiovaan, missä hän vietti kaksikymmentä vuotta maalaamalla freskoja eri katedraaleille. Hänet kutsuttiin osallistumaan Pyhän Vladimirin katedraalin sisustuksen maalaamiseen. Samana aikana hän tapasi Lela Prakhovan, jonka kanssa hänellä oli suhde 10 vuotta. Kiovassa hänestä tuli lähellä Adrian Prakhovin perhettä, joka oli vastuussa katedraalin työstä. Hänen tyttärestään Elena Prakhovasta (1871-1948), lempinimeltään Lelya, tuli taiteilijan rakas ystävä.

Nesterov muistutti Lyolyan uskomattoman lahjakkaana, epätavallisen puhtaana ja ystävällisenä. Näiden ominaisuuksien ansiosta taiteilija valitsi hänet malliksi Pyhän Barbaran kuvaamiseen katedraalissa. Tämän seurauksena pyhimyksen kuva freskolla oli niin samanlainen kuin Lelya, että yksi Kiovan yhteiskunnan naisista tunnisti tytön ja ilmoitti: "En voi rukoilla Lelya Prakhovaa!" Ja Nesterov joutui värjäämään kuvan muuttamalla pyhimyksen kasvot ja asennon. Taiteilija oli vakuuttunut siitä, että Lyolya Prakhova oli hänelle harvinainen henkilö, joka aina ymmärsi hänet.

"Hän on se osa sielustani, joka oli taiteeni lähde, Bartholomewin, Tsarevich Dmitryn ja muiden maalausteni lähde." Vuonna 1899 Nesterov ehdotti Lehlelle kymmenen vuoden ystävyyden jälkeen, ja hän antoi hänelle suostumuksen. Se ei kuitenkaan tullut häihin … Syy jää meille mysteeriksi. Lyolya Prakhova tunnettiin myös henkilökohtaisista kyvyistään - hän oli taitava kirjonta. Esimerkiksi Vladimirin katedraalin käärinliina oli brodeerattu Viktor Vasnetsovin piirustuksen mukaan, mutta kaikki silkki- ja hopeakirjonnan teki Prakhova. Lelia Prakhova oppi luomaan silkkikirjontaa käyttämällä erityistä kirjontatekniikkaa 1500 -luvulta. Hänen teoksensa olivat niin kauniita, että niitä ei voinut erottaa vesiväreistä.

10. Nesterov kieltäytyi maalaamasta Stalinin muotokuvaa

Legendan mukaan johtaja tarjosi toistuvasti taiteilijalle maalaamaan muotokuvansa. Nesterov kuitenkin kieltäytyi joka kerta eikä kerran epäröinyt sanoa: "Pidän kasvoistasi yhä vähemmän."

M. V. Nesterov. "Pyhä Venäjä". Stalinin aikana tämä kuva poistettiin Venäjän museon varastoihin.

11. Taiteilijan viimeinen kuva - "Syksy kylässä"

Bolshevikkien hallitus kielsi uskonnollisen taiteen. Vallankumouksen jälkeen Nesterov maalasi muotokuvia ja omakuvia - genre, jota hän myös rakasti. Taiteilijan viimeinen työ oli maisema "Syksy kylässä". Viime vuosina Nesterov työskenteli muistelmakirjan parissa, joka julkaistiin useita kuukausia ennen kuolemaansa.