Miksi 1800 -luvun pariisilaista valokuvaajaa kutsuttiin "New Leonardo": Nadar ja hänen loistavat valokuvat

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Tämä 1800 -luvulla asunut mies ansaitsi oikeutetusti uuden Leonardo -epiteetin. Taiteilija, sarjakuvapiirtäjä, kemisti, keksijä, lentokone, kirjailija, näytelmäkirjailija - hänen kykynsä olivat uskomattoman monipuolisia, mutta jälkipolvet muistivat hänet loistavana valokuvaajana. Nadarin studion valokuvien ansiosta tiedämme nykyään, miltä monet kuuluisat ihmiset tuolloin näyttivät, ja hänen Pariisista otettujen valokuviensa perusteella tutkijat tutkivat tämän kaupungin historiaa. Huhtikuussa 2020 maailma juhli 200 -vuotispäivää miehen syntymästä, josta tuli hänen aikakautensa symboli.

Gaspard-Felix Tournachon syntyi 6. huhtikuuta 1820 Pariisissa kustantajan perheeseen. Nuori mies ei kuitenkaan nauttinut rauhallisesta, turvallisesta elämästä pitkään. Kun nuori mies oli 17 -vuotias, hänen isänsä kuoli ja kustantamo meni konkurssiin, joten hän todella aloitti tiensä tyhjästä. Lopetettuaan lääketieteen koulun Gaspard päätti kirjoittaa sanomalehdille ja syöksyi päätä Pariisin boheemi -elämään. Hän nousi sieltä matkatavaroiden kanssa lahjakkaimpien runoilijoiden, taiteilijoiden ja kirjailijoiden kanssa, sarjakuvaaja-toimittajan ansaitun kuuluisuuden kanssa ja melko lyhennetyllä nimellä: nuori mies lyhensi monimutkaisen sukunimen Turnashon useissa vaiheissa Nadariksi, ja myöhemmin tällä salanimellä tuli tunnetuksi koko maailmalle.

Vuonna 1852 Nadar suunnitteli ensimmäisen kunnianhimoisen projektinsa. Hän päätti luoda valtavan gallerian kuuluisien aikalaisten piirrettyjä muotokuvia. Kahden vuoden työn tuloksena syntyi "Nadarin pantheon" - valtava litografinen arkki, jolle 240 ranskalaisen kirjailijan karikatyyrit olivat täynnä. Se oli vain neljännes suunnitellusta työstä, mutta taiteilija ei jatkanut sitä, koska yritys osoittautui liian kalliiksi. Nadar kuvasi ensin kaikki mallit (tähän mennessä hänestä tuli veljensä valokuvastudion yhteisomistaja), ja sitten hän maalasi. Minun on sanottava, että tämä projekti, vaikka se oli kesken, toi taiteilijalle suuren kuuluisuuden: julkkikset eivät loukkaannu taitavasti toteutetuista karikatyyreistä, mutta pelkäsivät olla pääsemättä Pantheoniin muiden tähtien seurassa, joten Nadarin saama maine itselleen näiden vuosien aikana oli paljon kalliimpaa kuin litografian välittömät hyödyt.

Pantheon -työnsä ansiosta Nadar innostui valokuvauksesta. Hän kirjoitti: Elämänsä aikana Nadarista tuli koko galleria, jossa oli upeita valokuvia kuuluisista aikalaisista: Victor Hugo, Georges Sand, Alexandre Dumas, Goncourt -veljekset, Charles Baudelaire, Gustave Courbet, Sarah Bernhardt ja monet muut. Nadarista tuli valokuva -muotokuvan klassikko, joka kehitti monia tekniikoita, jotka ovat edelleen tämän taiteen muodon perusta. Hänen ateljeestaan Boulevard des Capucinesissa Pariisissa tuli esimerkki ultramodernista salongista: lasi- ja metallirakennus, hissi ja suihkulähde sisällä, ja mikä yllättävää, neonkyltti, yksi ensimmäisistä Pariisissa. Tämä aikansa valoisa ihme on nimenomaan Nadarin tilaama kuuluisien elokuvantekijöiden veljien isä Antoine Lumiere.

Korkeimman taiteellisen tason lisäksi Nadarin valokuvataide on aina ollut askeleen edellä tekniseltä puolelta, koska ei ole turhaa, että tämä mies yhdisti niin monipuoliset kyvyt. Hänen ensimmäiset yritykset käyttää sähköä valokuvauksessa aiheuttivat hämmennystä asiantuntijoiden keskuudessa. Ranskalainen valokuvausyhteiskunta ei uskonut keinotekoisen valaistuksen mahdollisuuteen, ennen kuin Nadar otti nimenomaan sarjan esittelykuvia. Mutta sen jälkeen valokuvaaja-innovaattori onnistui ottamaan kuvia paikoissa, joita aiemmin pidettiin mahdottomina valokuvausta varten. Nadar kiipesi suurikokoisilla laitteillaan sisään ja onnistui poistamaan ensin Pariisin katakombit ja sitten Ranskan pääkaupungin viemärit. Muuten, tämä sarja hänen töistään teki vankityrmistä niin kuuluisia, että retket "Pariisin vatsan" ympärille tulivat muodikkaiksi myöhemmin. Vierailijat aloittivat matkansa erityisellä jätevesivaunulla, sitten naiset vietiin gondolilla maanalaisia kanavia pitkin ja miehet kävelivät rinnalla. Noin samoina vuosina, muuten, Nadarin ystävä Victor Hugo kuvasi pääkaupungin maanalaista osaa romaanissa Les Miserables. Jos alla olevassa kuvassa näyttää siltä, että ihmishahmo näyttää jonkin verran luonnotonta, olet täysin oikeassa. Tuolloin kameran valotus keinotekoisessa valossa oli 18 minuuttia. Työn aikana Nadar tuli hyvin nopeasti siihen johtopäätökseen, että vahamallien asettaminen vankityrmään oli helpompaa kuin työntekijöiden pakottaminen pysymään liikkumattomina niin kauan.

On mielenkiintoista, että opiskellessaan "Pariisin pohjaa" (kirjaimellisessa mielessä) Nadaria kiehtoi ajatus lentää suuren kaupungin yli. Vuonna 1861 hän suunnitteli ja rakensi kuuluisan Giant -ilmapallon. Yli kahdeksankymmentätuhatta ihmistä kokoontui Champ de Marsille katsomaan sen ensimmäistä lentoa. Uteliaiset eivät olleet pettyneitä: valtava ilmapallo nosti pienen talon kokoisen korikorin, joka sisälsi kaiken elämälle tarvittavan, myös keittiön. Uskotaan, että Manet esitti "jättiläisen" Pariisin päällä maalauksessa "Maailmannäyttely 1867". Ilmapallo nousi viisi kertaa, mutta sitten valitettavasti kaatui. Nadar ja hänen vaimonsa Ernestina loukkaantuivat, mutta tämä ei pysäyttänyt taiteilijaa, koska lennoista tuli tärkeä osa hänen työtään - Nadar kehitti useita vuosia ja patentoi sitten maailman ensimmäisen ilmakuvan. Teknisesti se oli jopa vaikeampaa kuin massiivisten paristojen vetäminen katakombien kapeisiin kanaviin. Suuren korkeuden valokuvausta varten päällikön oli kehitettävä erityisiä reagensseja. Mutta 1860 -luvun loppuun mennessä valokuvaaja onnistui vihdoin ottamaan kaikkien aikojen ensimmäisen valokuvan yli viiden sadan metrin korkeudelta.

Vaurauden jälkeen Nadar joutui taloudelliseen epävakauteen - hän ei onnistunut ansaitsemaan valtavaa omaisuutta nousunsa aikana, ja Pariisin kommuunin tapahtumat heikensivät hänen asemaansa. Siksi elämänsä loppuun mennessä suuri valokuvataiteilija ja keksijä harjoitti pääasiassa kirjallista luomista. Hän kirjoitti ja julkaisi useita kirjoja, joissa hän puhui elämästään ja kuuluisista ystävistään. "1800 -luvun päävalokuvaaja" kuoli vuonna 1910, muutama viikko ennen 90 -vuotispäiväänsä. Hänen ateljee Pariisissa työskenteli poikansa Paavalin johdolla hyvin pitkään - vuoteen 1939.

Ja XXI -luvulla valokuvauslaji on edelleen kysytty. Ja vaikka siitä on tullut mahdollisimman helppokäyttöinen, on olemassa myös todellisia mestariteoksia. Niin, matkustaja ottaa valokuvia maailman kuuluisien temppeleiden sisätiloista, kuten kaleidoskooppi.