Boris Kustodievin ahdistus ja ilo - taiteilija, joka kirjoitti elämää vahvistavia kankaita sänkyyn ketjutettuna

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Lähes jokainen taiteilija jättää jälkeensä oman ainutlaatuisen maailmansa, joka on jäädytetty väreihin. Jotkut luovat todellisuuden, joka heijastaa aikakautta, jolloin mestari asui, toiset - kuvitteellista todellisuutta. Yksi näistä taiteilijoista oli 1900 -luvun alussa Boris Mihailovitš Kustodiev, joka loi elävän unelma -maailman läänin Venäjästä. Mutta harvat tietävät, että taiteilija kärsi viidentoista vuoden ajan elämästään vakavasta sairaudesta eikä voinut liikkua.

Luonteeltaan Boris Mikhailovich perii herkän, pehmeän ja ujo luonteen. Ja samalla hänellä oli luja, määrätietoinen luonne ja poikkeuksellinen työkyky. Kerran heidän kaupungissa järjestettiin näyttely retkeilijöiden töistä, ja tämä teki suuren vaikutuksen 9-vuotiaaseen Borisiin-hän päätti lujasti tulla taiteilijaksi. 15 -vuotiaana hän alkoi ottaa maalaustunteja Astrahanin taiteilija Vlasovilta. Ja kolme vuotta myöhemmin hänestä tuli Pietarin taideakatemian opiskelija, itse Repinin opiskelija.

Kustodiev valmistui akatemiasta kultamitalilla ja lähetettiin ulkomaille harjoitteluun. Ja palattuaan sieltä taiteilija sai nopeasti tunnustusta Venäjällä. Hänen kankailleen ilmestyi ainutlaatuinen maailma - täysin alkuperäinen ja jäljittelemätön.

Yksilöllisen luovan roolin etsiminen johti taiteilijan ajatukseen luoda Venäjän maakunnan epätavallinen maailma sen juhlallisessa, juhlallisessa hypostaasissa. Värien puhtaus ja kirkkaus, vaatteiden ja sisätilojen koristeellisuus, maalatut "maukkaat" asetelmat ja Kustodievin maalausten perusteelliset yksityiskohdat sopivat yhteen suosittujen painosten kanssa, taidemuoto, joka on lähellä suosittua käsitystä. Taiteilijan kankaiden juoni -suuntaus sisälsi itsessään saavuttamattoman kansan unelman kylläisyydestä ja vauraudesta, loputtomasta elämän juhlasta, jossa ei ole karkeaa todellisuutta.

Taiteilijan perhe viehättävissä kuvissa

Kahden vuoden iässä, ilman isää, Borisilla oli kohonnut "perheen tunne". Hän, kuten mikään muu venäläinen nykytaiteilija, maalasi usein kuvia, jotka heijastivat lähimpiä ihmisiä. Maaleissa ja grafiikoissa, veistoksissa ja kaiverruksissa mestari osoitti rakkautta perheelleen ja kuvasi sukulaisiaan erilaisissa elämäntilanteissa.

Boris Mihailovitšin rakkaus vaimoaan Julia Proshinskaya kohtaan, johon hän rakastui ensi silmäyksellä, oli epätavallisen koskettava. Hän oli täydellinen vastakohta hänen maalaustensa turvotetuille sankaritarille. Mutta vaimonsa Julia Kustodiev maalasi kuvakkeilleen Jumalan äidin kuvan. Perhe -elämässä hän piti itseään onnekkaan lipun omistajana.

Kustodievin perheessä syntyy poika Cyril ja pari vuotta myöhemmin sinisilmäinen tytär Irina. Heistä tulee taiteilijan lukuisten perheelle omistettujen maalausten sankareita.

Ja kun ensimmäiset sairauden merkit alkoivat näkyä Kustodievissa, hän voitti tuskan ja jatkoi maalausten opettamista ja töitä. Vuonna 1909 Boris Mihailovitšilla todettiin selkäydinkasvain. Sairaus, joka rajoitti taiteilijan pyörätuoliin, eteni ja hänen täytyi suorittaa useita kirurgisia toimenpiteitä.

Julia oli aina paikalla - ystävä, vaimo, sairaanhoitaja ja lääkäri samanaikaisesti. Ja jotenkin toisen leikkauksen aikana kirurgi tuli leikkaussalista vaimonsa luo ja sanoi: "Voimme pelastaa yhden asian: joko kädet tai jalat." "Hän on taiteilija, jätä kätesi", - vastasi Julia. Hän keksi myös pyörätuolin pienellä telineellä yrittäen pitää miehensä elämänjanoa ja luovuutta viimeiseen tuntiin asti.

Hänen elämänsä viimeisinä vuosina maalattuja maalauksia

Helvetillisestä tuskasta huolimatta Boris maalasi kankaansa sängyssä melkein viimeisiin päiviinsä asti. Ja juuri tämän vaikean ajanjakson aikana taiteilija kirjoittaa elävimmät, temperamenttiset, iloiset teokset.

Kankaat, jotka on kirjoitettu elämänsä viimeisten viidentoista vuoden aikana, hän loi muistista ainutlaatuisen lahjakkuutensa ansiosta. Hän kirjoitti Venäjältä, joka oli jo kadonnut, mutta hänellä ei ollut aikaa tunnistaa uutta, koska hänen koko maailmansa oli ympäröity hänen huoneistonsa ikkunoista.

Koko elämänsä ajan sielussaan hän pysyi suurena lapsena, joka idealisoi kaiken todellisuudessa tapahtuvan ja uskoi hurskaasti, että kauneus pelastaa maailman.

On huomattava, että monet maalaukset ovat peräisin vuodelta 1920 - nälkäisenä vuonna Neuvostoliiton maassa. Kun nälänhätä leikkasi koko Venäjän ja Petrogradissa se raivosi erityisesti, Boris Kustodiev kirjoitti kankailleen hämmästyttävän runsaan ruoan.

Kustodiev kuoli keuhkokuumeeseen, kun hän oli hieman yli 49 -vuotias kylmässä ja pimeässä Petrogradin asunnossa. Hänet haudattiin Aleksanteri Nevski Lavraan, ja vuonna 1948 tuhka ja hautakivi siirrettiin Aleksanteri Nevskin Lavran Tikhvin -hautausmaalle.

Hänen uskollinen vaimonsa Julia kuoli piirityksen aikana isänmaallisen sodan aikana. Taidehistoriassa ei ollut niin paljon harmonisia pariskuntia, jotka ymmärsivät, mitä heidän liitossaan annettiin ylhäältä: yhdessä surussa ja ilossa.

Mutta venäläisen kansan kauneuden ihanne Kustodieville on aina ollut herkullisia venäläisiä kaunottareita, jotka ovat löytäneet hänen teoksestaan viehättävän heijastuksen.