Vähän tunnettuja tosiasioita loistavan merimaisemamaalari Ivan Aivazovskin elämästä

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Ja suurten venäläisten merimaalareiden aiheen lopussa on mahdotonta olla muistamatta 1800 -luvun suurinta neroa Ivane Aivazovsky … Hänen polustaan, jota pitkin hänen oli mentävä maailmankuulun ja yleisen tunnustuksen korkeuksiin, pienistä ammatillisista tempeistä, hyväntekeväisyystoimista kotikaupunginsa hyväksi ja monista muista asioista, jotka saavat maailman "ottamaan hatun pois" tämän hämmästyttävän ihmisen edessä.

Aivazovskin merimaisema on valtava vesielementin voima, joka on loistavasti välitetty kuivalle kankaalle. Kun otetaan huomioon merimaiseman maisemat, joskus sydän uppoaa jylisevän meren ja salaman välkkyvän taivaan äänestä, ja joskus se tuhoutuu rannalle vierivien aaltojen lempeästä kuiskauksesta. Todella taidemaalarin lahja, jonka hän sai Jumalalta.

Taikuri harjalla

Aivazovskin ympärillä oli aina paljon huhuja ja spekulaatioita, joita hänen kateelliset ihmiset levittivät. Huhuttiin, että taidemaalari käyttää loistavien kankaidensa luomiseen epätavallisia värejä, ja heidän näyttelyissään gallerioissa hän asentaa lampun kankaan taakse luodakseen illuusion veden ja taivaan hehkusta.

Näillä huhuilla ei kuitenkaan ollut mitään perusteita. Ja Aivazovskin piti usein työskennellä julkisesti, jotta hän voisi hälventää kaikki epäilyksensä. Samalla se johtaa muut täydelliseen hämmästykseen nopeudellaan ja selkeydellään työssään. Kaikki muistavat tunnetun tarinan, kun kunnioitettava taiteilija kirjoitti hämmästyneiden opiskelijoiden edessä parissa tunnissa vaikuttavan kokoisen kuvan.

Ivan joutui yllättämään ihmiset lapsuudesta lähtien, kun hän alun perin itsenäisesti hallitsi viulunsoiton ja sitten kun hämmästyttävä lahja piirtämiselle paljastui hänessä.

Köyhän armenialaisen perheen lahjakas nugget suojeli monia taiteen suojelijoita. Mutta erityinen rooli hänen kohtalossaan oli Feodosian kaupungin pormestari Alexander Ivanovich Kaznacheev. Kevyellä kädellään Aivazovsky päätyi Pietarin taideakatemiaan opiskelemaan julkisilla kustannuksilla. Siellä Ivan huomattiin heti ja hänestä tuli suosikkiopiskelija.

Kuinka oppilas ohitti opettajansa

Yleisön tunnustus ei odottanut kauaa. Ja huhu Feodosia-poikamaisen ainutlaatuisesta lahjakkuudesta saavutti keisari Nicholas I: n. Hän suositteli häntä oppilaana ranskalaiselle merimaalarille Philip Tannerille. Philip, joka oli kunnianhimoinen ja kateellinen mies, näki heti kilpailijansa Aivazovskyssä ja yritti kaikin keinoin työntää nuoren taiteilijan syrjään.

Pelkkä ajatus siitä, että oppilas ylittää jonain päivänä opettajansa, kauhistutti häntä. Ja niin Tanner kielsi ehdottomasti Ivanin kirjoittamasta teoksiaan ja lähettämästä niitä kaikkiin näyttelyihin. Jonkin aikaa nuoren lahjakkaan oli sekoitettava uutterasti värejä ja oltava sanansaattaja kateelliselle ranskalaiselle opettajalleen.

Mutta pian Philip Tanner sai epämiellyttävän yllätyksen. Vuonna 1836 Taideakatemian näyttelyssä Aivazovsky esitteli viisi jäljittelemätöntä kangastaan, mikä aiheutti yleisön ja kriitikkojen innostumisen myrskyn sekä ranskalaisten aiheuttaman suurenmoisen skandaalin. Valitus saapui keisarille itselleen, ja hänen oli pakko kieltää Aivazovskin maalaus puoleksi vuodeksi.

Venäläisen maalauksen nouseva tähti

Tämä skandaalinen tarina oli mustan PR: n rooli pyrkivälle taiteilijalle. Kielletyn maalarin maine herätti niin paljon tavallisen yleisön ja kriitikkojen, mutta myös Venäjän vaikutusvaltaisten ihmisten kiinnostuksen.

Aivazovskin teoksia alettiin arvostamaan taideakatemiassa - kultamitalit seurasivat peräkkäin. Ja sitten päätettiin täysin vapauttaa hoikka taiteilija akatemian seiniltä kaksi vuotta aikaisemmin ja lähettää hänet Krimille maalaamaan useita maisemia. Jonka kanssa Ivan Konstantinovich tietenkin selviytyi loistavasti. Tätä seurasi eläkematka Euroopan maihin Akatemian kustannuksella.

Ulkomailla asuva ja työskentelevä Aivazovsky sai valtavan suosion ja kuuluisuuden myös siellä. Joten esimerkiksi kankaalle "Kaaos. Maailman luominen ", joka perustuu raamatulliseen tarinaan, paavi Gregorius XVI myönsi taiteilijalle kultamitalin. Ja vaikuttuneena halusin ostaa sen. Ivan Konstantinovich ei ottanut rahaa, mutta esitteli kuitenkin maalauksen korkealle arvohenkilölle.

Ja heti kaikki halusivat saada saman taiteilijan teoksen, jonka kankaasta tuli Vatikaanin seinien koristelu. Nikolai Gogol kirjoittaa tästä Aivazovskille kirjeenvaihdossaan: "Sinun" kaaos "on nostanut kaaoksen Vatikaaniin." Itse asiassa taiteilijan kankaat myytiin kuin kuumia kakkuja joidenkin kriitikkojen huomautuksista huolimatta. Ja he kritisoivat pääasiassa sävellyksen ja värin kliseistä.

Suuren merimaalarin pieniä temppuja

Mutta Aivazovsky kehittyi nopeasti, koska hän työskenteli paljon ja erittäin nopeasti. Kuten tiedät, hän käytti enintään kymmenen päivää yhden kankaan kirjoittamiseen. Siksi hänen perintönsä on niin valtava - kuusi tuhatta kangasta. Tämä esitys vaikuttaa uskomattomalta. Mutta tarkastelemalla hänen mestariteoksiaan ymmärrämme, mihin temppuun kunnioitettu taidemaalari turvautui työssään.

Kun tarkastelet yksityiskohtaisesti useita kuvia samanaikaisesti, huomaat, että niillä kaikilla on paljon yhteistä. Ensin taiteilija maalasi jokaisen teoksen kankaan keskeltä, jossa hän kuvaili kohdetta, jolla oli keskeinen rooli. Yleensä se oli aallonharja, laiva tai lautta, jonka hän kirjoitti pienimpiin yksityiskohtiin asti, mutta kaikki muu oli helppoa ja lähes kaavamaista käyttäen impressionistista tapaa.

Kun kuva saatiin puolivalmiiksi, mestari lisäsi selkeitä ja kirkkaita lyöntejä ja yksityiskohtia. Hän työskenteli huolellisesti ja realistisesti aaltojen ja veden pinnalla olevan vaahdon, valon häikäisyn ja alusten yksityiskohtien parissa. Ja tämän tekniikan ansiosta katsoja näkee Aivazovskin maalaukset meidän.

Ja mikä on mielenkiintoista, tällä tavalla toimimalla on lähes mahdotonta luoda muotokuva, ja ilmeisesti siksi Aivazovsky ei käytännössä maalannut ihmisiä. Jopa kuuluisalla muotokuvalla "Puškinin jäähyväiset merelle" runoilija kirjoitti tunnettu Ilja Repin.

Kuitenkin silloin Aivazovsky kirjoitti useammin kuin kerran Pushkinin muotokuvan yksinään ja yleensä meren rannalla. Taiteilijalla on omakuva, joka on maalattu vuonna 1874. Mutta nämä ovat vain poikkeustapauksia.

Upeat talvimaisemat Ivan Aivazovskin silmin

Monille meistä venäläisen venesataman nero liittyy vain merimaisemaan. Monet ihmiset eivät kuitenkaan tiedä, että hän maalasi myös hämmästyttävän maagisia talvimaisemia. Kuvia tästä aiheesta ovat hyvin harvinaisia, koska niitä on hyvin vähän.

Aivazovskin talvimaisemia ajatellen on vaikea olla eri mieltä siitä, että todellinen mestari, joka tuntee kaikki luonnonilmiöiden vivahteet pienimpiin yksityiskohtiin, oli käsi kankaalla.

Ja koska hän oli jo melko rikas ja kuuluisa, kuuluisuuden ja tunnustuksen huipulla, mestari jatkoi työtä omistautuneesti ja suurella sinnikkyydellä ja inspiraatiolla. Hän oli aina varma

Ja elämänsä lopussa Aivazovsky harjoitti hyväntekeväisyystyötä kotikaupungissaan - Feodosiassa. Rautatie, joka ulottuu kaupunkiin, puolet Krimistä; vesihuolto - kaupungille niin arvokasta juomavettä; taidegalleria on kaikki Ivan Konstantinovitšin työtä. Ja Feodosian asukkaat levottomuudella ja rakkaudella kunnioittavat ja arvostavat edelleen kaikkea suuren neron, kuuluisan maanmiehensä luomaa.

Meidän aikanamme Aivazovskin teoksia arvostetaan suuresti kaikkialla maailmassa. Niitä myydään menestyksekkäästi taidehuutokaupoissa. Joten vuonna 2012 Sothebyn huutokaupassa maalaus "Näkymä Konstantinopoliin ja Bosporinsalmelle" myytiin 3,2 miljoonalla punalla.

Ivan Aivazovsky jätti taakseen paitsi valtavan taiteellisen perinnön, myös jälkeläisiä, jotka seurasivat loistavan isoisänsä jalanjälkiä. se hänen neljä lastenlasta, josta tuli kuuluisia merimaalareita.