Video: Kuinka maaorja "Spades Queen" maalasi Nevski Prospektin ja tuli kuuluisaksi koko maassa: Vasily Sadovnikov
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Menneisyyden tuntematon Pietari - hiljainen, viihtyisä, jotenkin aurinkoinen, näkymät Nevskiin ja rikkaiden talojen sisätiloihin … Vassili Sadovnikovin akvarellit ja litografiat eivät ole silmiinpistäviä, vaikka ne kiehtovat monilla yksityiskohdilla ja moitteettomalla piirustuksella. Mutta hänen elämänsä on ensi silmäyksellä yhtä rauhallinen, silmiinpistävä. Patakuningattaren orja, itseoppinut, josta tuli suosittu taiteilija 1800-luvun puolivälissä …
Vasily Sadovnikov syntyi vuonna 1800 - ja hän syntyi orjien perheeseen. Hänellä oli kuitenkin onni olla prinsessa Golitsynan palveluksessa ja varhaisten taiteellisten kykyjensä ansiosta houkutella korkean tason poikansa huomiota. Emäntä oli ankara, mutta reilu nainen, ja kaikilla oli kunnia tavata hänet. Hänen tutkijansa harkitsevat Pushkinin "Pikakuningattaren" vanhan kreivitärin prototyyppiä. Golitsyna oli poikkeuksellisessa asemassa Pietarissa, eikä vain rikkaus ja aatelisto olleet syynä tähän. Hänen erittäin kova luonteensa ja terävä mieli tekivät ympärillään olevista kunnioitusta herättäviä.
Jopa Moskovan kenraalikuvernööri D. V. Golitsyn, mies, jolla oli epäilemättä huomattava voima, vapisi melkein hänen läsnäolossaan eikä antanut itselleen sanoa ylimääräistä sanaa. Hän ei uskaltanut kiistää äitinsä päätöksiä. Mutta hän ei voinut olla holhoamassa nuorta lahjakas maaorjaa. Kenraalikuvernööri rakasti taidetta ja tunsi velvollisuutensa tukea lahjakkaita ihmisiä. Monet varakkaat ihmiset noudattivat samanlaisia näkemyksiä tuolloin, mikä oli ratkaiseva rooli Vasili Sadovnikovin kohtalossa.
Vasily Sadovnikovin vanhempi veli Peter oli jo tuolloin osoittanut luovuutensa - hänestä oli tullut melko menestyvä arkkitehti. Hän oli kuuluisan venäläisen arkkitehdin ja graafikon A. N. Voronikhinin opiskelija ja luultavasti opetti veljeään (myöhemmin Peter saavutti arkkitehtuurin akateemikon arvon). Uskotaan myös, että Sadovnikov -veljekset hallitsivat maalaamisen tuntemattoman ammattitaiteilijan ohjauksessa, koska jo uransa alussa heidät tunnettiin hyvinä piirtäjinä. Lisäksi Sadovnikov -veljekset kuuluivat Golitsynien kotitalouksiin Pietarissa, mikä tarkoittaa, että nuoresta iästä lähtien he omaksuivat tämän kaupungin majesteettisen kauneuden.
Vasily Sadovnikov saavutti alun perin menestyksen itseoppineena taiteilijana. Vuonna 1830 Literaturnaya Gazeta julkisti Nevski Prospektille omistettujen litografioiden julkaisun. Sen parissa työskentelevien taiteilijoiden joukossa on Vasily Sadovnikov. Litografioita valmistellessaan hän tapasi monia eri alkuperää olevia taiteilijoita ja kaivertajia, joiden kanssa hän piti edelleen ystävällisiä ja ammattimaisia suhteita.
Vuonna 1838 hän sai vapautensa - rakastajansa kuoleman jälkeen. Siihen mennessä hän oli pitkään ollut onnellinen aviomies ja isä. Yhdessä hänen kanssaan hänen vaimonsa Margarita ja kolme lasta - Tatjana, Anna ja Sergei - saivat vapauden. Sergei seurasi isänsä ja setänsä jalanjälkiä, mutta tietyssä mielessä jopa ylitti ne - hän kuitenkin pääsi viralliseen taideakatemiaan, työskenteli arkkitehtina ja sai jo 1800 -luvun lopulla akateemikon arvonimen.
Sadovnikovin jatkokoulutus on erittäin monimutkainen kysymys. Hänen elämänsä liittyi Taideakatemiaan, mutta ilmeisesti hän ei ollut sen opiskelija. Yleisimmän version mukaan kypsinä vuosina hän onnistui pääsemään Taideakatemiaan vapaaehtoisena, oppipoikana taidemaalari M. N. Vorobjoville. Vorobjovin luokkaa vapaille tulijoille pidettiin noina vuosina erittäin lupaavana, ja lisäksi hän hallitsi hyvin litografiaa, josta voisi tulla täysin sopiva vene taiteilijalle, jolla oli kadehdittava alkuperä. Kuitenkin vetoomuksessa taiteilijan arvonimen myöntämisestä, jonka Sadovnikov toimitti Akatemialle samana vuonna 1838, hän osoittaa, että hän "harjoitti perspektiivimaalausta itse".
Taiteilijan nimen saamiseksi Sadovnikov esitteli kuuluisimman teoksensa "Panorama of Nevsky Prospect", kuusitoista metrin vesiväri, joka myöhemmin käännettiin litografiakiveksi ja kustantaja kustantaja Prevost. Sadovnikovin teosten julkaisemisen ansiosta hänestä tuli paitsi aateliston, myös kaupunkiluokan suosikki. Hänen litografiansa koristivat kauppias- ja porvaritalojen huoneita.
Työn tarkkuus oli yksinkertaisesti hämmästyttävää. Sadovnikov työskenteli dokumenttielokuvantekijänä, monet hänen piirustuksistaan näyttävät enemmän värillisiltä valokuvilta, niin tarkka oli hänen silmänsä ja itsevarma käsi. Samaan aikaan Sadovnikovin piirustuksissa ei ollut kuivuutta - päinvastoin, hän asui Pietarin näkymissä monien eri luokkien ihmisten kanssa, jotka olivat kiireisiä omista asioistaan. Lisäksi taiteilija on saavuttanut hämmästyttävän tason kuvaamalla sisätilat ja arkielämän kohtaukset. Jopa nyt riidat jatkuvat Sadovnikovin teosten tyylilajista, joka työskenteli itse asiassa maiseman ja genremaalauksen risteyksessä.
Sadovnikov omisti melkein koko elämänsä, kaikki luovat voimansa Pietarille, mutta hänen sydämessään oli paikka muillekin Venäjän osille. Hän matkusti paljon - ja kaikilla matkoillaan hän ei koskaan lakannut piirtämästä - satoja piirustuksia ja luonnoksia, joissa oli lyhyitä muistiinpanoja säästä, mielialasta, ajatuksista … Tambovissa hän hahmotti kiinnostuneena talonpoikaismökkien sisätilat.
Vuonna 1852 entisestä maaorjasta tuli Taideakatemian akateemikko. Hänen kuuluisuudestaan tuli koko venäläinen, hänen nimensä kuulosti ympyröistä lähellä keisarillista, hän maalasi Talvipalatsin sisätilat …
Noina vuosina hänen työssään tuli käännekohta. Korujen tarkkuus korvattiin rohkealla kuviolla, kuluneilla, mykistetyillä sävyillä - kirkkaalla värimaailmalla. Mutta se oli silti Puškinin ja Gogolin Pietari.
Vassili Sadovnikov eli lähes kahdeksankymmentä vuotta. Hänen elämänsä oli hiljaista, täynnä iloista luovaa työtä - ja samalla hän voisi toimia juonena kiehtovalle elokuvalle. Sadovnikovin teoksia säilytetään Eremitaašissa, Taideakatemian museossa ja useissa muissa museoissa ympäri Venäjää - pieniä portaaleja Venäjälle menneiltä ajoilta.
Nykyään Pietari houkuttelee matkailijoita yhtä paljon kuin aiemmin. Ja monet haluavat tietää mitkä rakennukset Pietarissa kykenevät täyttämään toiveet …: Tiedämme nämä viisi "onnekasta" osoitetta.
Suositeltava:
Palvelu keisarille: Kuinka prinssi Volkonskyn orja elvytti muinaisen tekniikan ja tuli kuuluisaksi valmistajaksi
Syntyessään orjana hän saavutti vaurautta ja menestystä työllään - hän loi Venäjän kuuluisimman koruliiketoiminnan, palautti vanhan venäläisen emalin tekniikan, voitti keisarillisen hovin huomion ja avasi oman koulunsa, jossa innovatiivisia valmistusmenetelmiä käytettiin sovellettu. Jalokivikauppias, teollisuusmies, ajattelija ja opettaja Pavel Ovchinnikovista tuli venäläisen kulttuurin avainhenkilö 1800-luvun puolivälissä
Kuinka prinsessa Dianan suosikki suunnittelija tuli kuuluisaksi sisarensa ideoista ja miksi hän jätti brändinsä: Jimmy Choo
Voit usein kuulla: "Jokaisen suuren miehen takana on nainen." Jimmy Choon tapauksessa tämä on totuus. Malesialaisen kenkävalmistajan luomaa tuotemerkkiä ovat monien vuosien ajan kehittäneet naiset - eivätkä vain asiakkaat. Jokainen fashionista 2000 -luvulla oli valmis myymään sielunsa kultamerkin kenkäparista tietämättä, että luonnokset, ideat, mainonta ja myynninedistäminen - kaikki tämä tehtiin naisten käsillä
Kuinka Pietarin mestarista tuli englantilaisen kuningattaren hovimaalari ja maalasi hänen parhaan muotokuvansa
Sergei Pavlenkon maalaamaa Elizabeth II: n seremoniallista muotokuvaa pidetään parhaana jopa kuningattaren itsensä ansiosta. Sama muotokuva toistettiin British Royal Mailin vuosipäivän keräilyleimoissa. Lisäksi taiteilija maalasi useita muotokuvia Ison -Britannian kuninkaallisen perheen jäsenistä, mutta samaan aikaan hän pyytää voimakkaasti olemaan kutsumatta itseään hovitaiteilijaksi uskoen, että näin ei ole. Mutta samaan aikaan Sergei Pavlenko on oikeutetusti ylpeä työstään
Muoti ennen Chanelia: Kuinka Madeleine Vionne, bias -leikkauksen keksijä, tuli kuuluisaksi ja unohdetuksi
Jo ennen kuin Chanel ilmestyi muodikkaalle Olympukselle, Madeleine Vionne, tyylikuvake ja leikkauksen jumalatar, asui ja työskenteli Pariisissa. Hän omistaa monia keksintöjä - vino leikkaus, saumattomat vaatteet, tarrojen käyttö. Hän kehotti naisia olemaan vapaita, kuten hänen idolinsa Isadora Duncan. Nimi Madeleine Vionne unohtui kuitenkin moniksi vuosiksi
Miksi suomalaiset rakastivat 1950 -luvun Neuvostoliiton laulua ja miksi sitä lauletaan nykyään koko maassa?
Tämä kappale syntyi Mark Bernesin ansiosta, josta tuli sen ensimmäinen esiintyjä. Myöhemmin hän tuli ohjelmistoon Georgy Ots ja Juri Gulyaev, Joseph Kobzon, Edita Piekha ja monet muut kuuluisat esiintyjät. Tästä kappaleesta tuli yksi Suomen rakastetuimmista, missä se on edelleen yksi myydyimmistä kappaleista. Keväällä 2020 sävellys sai uuden äänen, kun Oulun poliisi lähetti verkkoon videon "Rakkauselämä - uusi päivä tulee!"