Sisällysluettelo:
- "Lähellä dachaa". (1894). Ivan Ivanovitš Shishkin
- "Terassilla" (1906). Boris Kustodiev
- "Teepöydän ääressä". (1888). Konstantin Korovin
- "Akateemisessa Dachassa. 1898). Ilja Repin
- "Ikkuna dachassa". (1915). Chagall Mark Zakharovich
- "Nukkenäytös dachassa." Vladimir Makovsky
- "Dachassa hämärässä." (1890 -luku). Isaac Levitan
Video: Country romantiikka: Venäläisten klassisten taiteilijoiden maalauksia, joiden jälkeen haluat lähteä kaupungista
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Venäläiset taidemaalarit ovat vuosisatojen ajan ylistäneet kotipaikkansa luonnetta värikkään paletin avulla ja roiskuttaneet sen kankailleen. Ja harvoin kukaan suurissa kaupungeissa asuvista taiteilijoista ei "paennut" kesäaikaan kaupungin ulkopuolelle yksinäisyyteen maailman hälinästä täyttyäkseen inspiraatiosta ja rentoutumisesta. Ja siksi maalareiden taiteellinen perintö on erittäin rikas kankaista, jotka kuvaavat ihania puisia maalaistaloja ja suuret kartanot.
Venäläisen käsityksen mukaan dacha oli jotain enemmän kuin yksinkertainen maalaistalo, jossa on hedelmätarha ja puutarhavuoteet. Dacha on ennen kaikkea kesälämpö, romanttiset illat, rauhallinen tunnelma. Ja tietysti mitattu aamu lintujen trillien mukana, rento päivä metsässä tai joella kävelyllä, iltahämärä ja tulipalojen kirkkaat heijastukset.
Ja kaikki tämä, portin ensimmäisen narahduksen ja nuoren ruohon tuoksun hetkestä kukkivassa keväässä, maalaistalon oven riippulukkoon ja syksyisten lehtien jäähyväisiin.
"Lähellä dachaa". (1894). Ivan Ivanovitš Shishkin
Ivan Shishkin oli loistava maisemamaalari ja rakasti luontoa erittäin paljon. Kaikki hänen maisemansa on maalattu niin realistisesti ja harmonisesti, että jokainen lehti puussa ja jokainen ruohonkorva "kuullaan" "kahina". Kangas "Lähellä dachaa" ei ole poikkeus. Teos on ikään kuin täynnä valoa ja ilmaa. Ja tyttö, istuen penkillä sävellyksen takaosassa, laski kirjansa ja ajatuksissaan kuuntelee muinaisten puiden melua ja lintujen laulua. Pehmeä auringonpaiste ja tummien pisteiden puuttuminen saavat lehdet viileäksi kuumana iltapäivänä.
"Terassilla" (1906). Boris Kustodiev
Maalausta "Terassilla" voidaan pitää perhemuotona mökin sisustuksessa ja yhtenä Boris Kustodievin rauhoitetuimmista teoksista. Kuvan värimaailma on kevyt ja pehmeä, kuten lämmin ilta, ja sen erityinen herkkä aistillisuus ja harmonia ilmaisevat rakkautta perheelleen, kotilleen. Kankaalla on kuvattu taiteilijan vaimo, lapset, sisko miehensä kanssa ja lastenhoitaja, joka juo teetä kiinteistön sisäpihalla.
Taidemaalari kutsui puutaloa, jossa oli työpaja Volgan alueella, "Terem" ja vietti joka kesän täällä kotitaloutensa kanssa.
"Teepöydän ääressä". (1888). Konstantin Korovin
Ja Konstantin Korovin, joka kerran etsi teetä Polenovien kartanolta, jonka kanssa hän oli ystäviä, kirjoitti maalauksen "Teepöydässä". Vasily Polenov oli vieraanvarainen isäntä ja rakasti vastaanottaa vieraita dachassa. Korovinin maalauksessa näemme teepöydän terassilla ja suuren kuparisamovan, johon Nesterov, Serov, Ostroukhov kokoontuivat eri aikoina.
"Akateemisessa Dachassa. 1898). Ilja Repin
Pietarin taideakatemian opiskelijat maalasivat kahden vuosisadan ajan luonnoksia metsien ja suomaisemien kanssa niittyillä Vyshny Volochokin läheisyydessä, missä akateeminen dacha sijaitsi. …
Ilja Repinin maalauksessa nähdään rivissä rivitettyjä telineitä, joiden takana opiskelijat työskentelevät. Kuindzhi ja Vereshchagin olivat pitkään tämän dachan opettajia.
"Ikkuna dachassa". (1915). Chagall Mark Zakharovich
Kesällä 1915 naimisiinmenon jälkeen Marc Chagall ja Bella Rosenfeld asuivat mökissä Vitebskin lähellä. Tämä aika oli onnellisin nuorille. Vaikutelman alla taiteilija kirjoittaa yksinkertaisen, mutta niin lämpimän kankaan "Ikkuna maalaistalossa", jossa näemme ikkunan, jonka verho on vedetty taaksepäin ja josta on näkymät koivulehtoon. Ja hänen edessään - istuvat itse ja Bella.
Ikkunasta maisemia ihaillen rakastunut pari on ikään kuin linkki katsojan ja ikkunan ulkopuolisen maailman välillä. Chagallin koko kuvassa voi tuntea lämpöä, harmoniaa ja rakkautta.
"Nukkenäytös dachassa." Vladimir Makovsky
On myös syytä huomata, kuinka mielenkiintoinen sosiaalinen elämä dachassa oli. Kotiteatterit, joukkotuhlat auringonlaskun aikaan edelleen lämpimillä kujilla, kalastus, uinti, samovarit, piirakat, tuore maito. Vladimir Makovskin maalauksessa "Nukkenäytös dachassa" näemme, kuinka dacha -väestö viihtyi vapaa -ajallaan.
"Dachassa hämärässä." (1890 -luku). Isaac Levitan
Isaac Levitanin kangas, joka yhdistää kaikki kesäasukkaat. Hämärän tunne dachassa ei ole verrattavissa mihinkään, kun kartanot upotetaan pimeyteen ja vain ikkunoissa tai terasseilla syttyy lämpimiä valoja tai tulipaloja, ja kaikkialta kuulet hiljaisten keskustelujen sirpaleita, pientä kahinaa tuulesta. Sanalla sanoen koko ilma on täynnä maalaisromanttia ja rauhoittavaa hiljaisuutta. Ilmeisesti ihmiset siis matkustavat vuosisadalta vuosisadalle dachasiin kuuntelemaan hiljaisuutta ja nauttimaan ykseydestä luonnon kanssa.
"Dacha" on muinainen venäläinen sana, joka on johdettu verbistä "antaa" ("tiedot"). Sitä käytettiin myös "lahja", "lahja", "palkinto" merkityksessä. 1600 -luvulla sana "dacha" löytyy historiallisista asiakirjoista valtiolta saadun tontin nimikkeenä.
1700 -luvun jälkipuoliskolla sanaa "dacha" käytetään viittaamaan maalaistaloon tai pieneen kartanoon lähiöissä. Ja mielenkiintoista on, että "dacha" on tyypillinen venäläinen sana, jota ei ole kirjaimellisesti käännetty muille kielille ja josta on tullut kultti näinä päivinä.
Nyt "dacha -idea" on käsittänyt lähes kaikki kaupunkiväestön kerrokset. Puutarhat ja vihannespuutarhat on sijoitettu henkilökohtaisille tontille, jossa vähän kaikkea kasvatetaan. Ja tämä tehdään pääasiassa puhtaan nautinnon vuoksi, kaivaa maahan ja syö ensimmäiset kurkut ja mansikat.
Venäläinen sielu on aina pyrkinyt ykseyteen luonnon kanssa, joten siveltimen mestarit kääntyivät aina kunnioittavalla rakkaudella kevään motiiveja, jossa he kuvailivat kaikkien elävien olentojen heräämisen mysteeriä.
Suositeltava:
Venäläisten tutkijoiden loistavat keksinnöt, joiden jälkeen maailma on muuttunut radikaalisti
Venäjän maa on täynnä suuria tiedemiehiä, loistavia insinöörejä ja keksijöitä. He antoivat valtavan panoksen paitsi Venäjän, Neuvostoliiton myös maailman edistymisen kehittämiseen. Meillä on todella joku, josta olla ylpeä ja ihailla. Tutkijamme mahdollistivat värielokuvien katsomisen, laskuvarjohyppyn, kauniiden valokuvien ottamisen paitsi mustavalkoisina myös värillisinä, ja esittelivät myös monia muita keksintöjä, joita ihmiset käyttävät tähän päivään asti
Aivazovsky ei ole vain meri, eikä Levitan ole vain maisemia: Tuhoamme stereotypioita klassisten taiteilijoiden työstä
Usein venäläisten taiteilijoiden nimet liittyvät genreihin, jotka ovat olleet heidän luovan roolinsa koko uransa ajan. Näissä tyylilajeissa heistä tuli taiteellisen huippuosaamisen vertaansa vailla olevat ässät. Joten suurimmalle osalle katsojista - jos Levitan, niin kaikin keinoin - Keski -Venäjän maiseman sanoituksia, jos Aivazovsky on Mustanmeren lumoava merielementti, ja Kustodiev ei ole ollenkaan kuviteltavissa kirkkaan juhlallisen suosittujen painosten ulkopuolella . Mutta tänään tuhoamme vallitsevat stereotypiat ja miellyttävän yllätyksen
Kuuluisien taiteilijoiden autio maalauksia. Taideprojekti Hylättyjä maalauksia Hajdu Bence
Tottuneet siihen, että ympärillä on aina meluisaa ja vilkasta, autoja juoksee pitkin teitä ja ohikulkijoita kaduilla, emme voi kuvitella, mitä olisi voinut tapahtua, ja kerran se oli aivan toisin. Andy Rudakin hiljaiset kaupunkimaisemat näyttävät epätavallisilta, autiot kaupungit Lucien ja Simonin valokuvissa vaikuttavat oudolta … Kuuluisat renessanssitaiteilijoiden maalaukset, joista kaikki ihmiset yhtäkkiä lähtivät jättäen maisemat yksinäisiksi, näyttävät yhtä hämmästyttäviltä ja outoilta
Katkaise yhteys. Matthew Weatherstonen maalauksia, joita haluat tarkastella
Eurooppalaiset taiteilijat pyrkivät pääsääntöisesti naturalismiin, kankaiden realismiin, kun taas itämaiset eivät päinvastoin yritä saavuttaa kankaalla kuvatun valokuvan laatua. Australialainen taiteilija Matthew Weatherstone tekee molemmat: hänen teoksensa näyttävät kuvilta lastenkirjoista tai sarjakuvista, mutta samalla ne näyttävät niin todellisilta, että haluat kiivetä sisälle nähdäksesi omin silmin, mitä siellä on sisällä?
1900 -luvun venäläisten taiteilijoiden maalauksia, joita myytiin maailman huutokaupoissa miljoonille
Lähes kaikki 1900 -luvun ensimmäisen puoliskon taidedivat, jotka olivat kotoisin Venäjältä, valitsivat Pariisin elämän ja luomisen turvapaikaksi. Jotkut heistä maalasivat kuvia kirjaimellisesti ruokaa varten, toiset - ylimääräisestä energiasta, oli myös niitä, jotka työskentelivät väsymättä sammuttaakseen ruumiin ja sielun vaivanneet kivut. Mutta kaikki nämä naiset jättivät pysyvän jäljen maalauksen historiaan paitsi taiteellisella perinnöllään myös kohtalon vaihteluilla