Video: Renoirin musat tai hymni naisen kauneudelle: kenen muotokuvia taiteilija maalasi koko elämänsä
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Loistava Ranskalainen impressionistinen taidemaalari Auguste Renoir sanoi: "En vieläkään tiennyt kuinka kävellä, mutta rakastin jo naisia." Naiset olivat hänelle harmonian ja kauneuden ruumiillistuma, inspiraation lähde ja luovuuden pääteema. Hänellä oli paljon rakastajia, mutta vain Lisa Treo, Margarita Legrand ja Alina Sharigo hänestä tuli muusa monta vuotta.
Renoiria kutsuttiin elämän ilon laulajaksi. Hän sanoi:”Minulle kuvan … pitäisi aina olla miellyttävä, iloinen ja kaunis, kyllä - kaunis! Elämässä on tarpeeksi tylsää … Tiedän, että on vaikea saada hyväksyntää siitä, että suuri taide voi olla iloinen."
Renoirin museo oli seitsemän vuoden ajan Lisa Treo. He tapasivat, kun tyttö oli 18 -vuotias ja taiteilija 24 -vuotias. Hän kuvasi häntä maalauksissa "Lisa sateenvarjolla", "Kesä", "Nainen veneessä", "Nainen papukaijalla", "Odalisque" ja muissa (yhteensä noin 20 teosta). Lisasta tuli heidän hajoamisensa aloittaja, kun Pierre Auguste kieltäytyi naimisista hänen kanssaan, vaikka hänet adoptoitiin hänen vanhempiensa vävyksi.
Koko kesän 1876 Renoir työskenteli Moulin de la Galeten Ball -maalauksen parissa. Tottumuksensa mukaisesti hän ei kuvannut kankaalle ammattilaisia, vaan ystäviä ja tuttavia. Kuvan vasemmalla puolella on tanssiva tyttö. Tässä kuvassa taiteilija ikuisti nuoren museonsa-16-vuotiaan ompelijan Marguerite Legrandin, joka sai lempinimen Little Margot Montmartressa.
Taiteilija tapasi hänet vuonna 1875. Margotista tuli hänen rakastajansa ja museansa 4 vuodeksi. Häntä ei nolostuttanut se, että tuttavat luonnehtivat häntä röyhkeäksi katutyttöksi, joka tutustui epäilyttäviin persoonallisuuksiin. Hän piti naisen vilkkaasta asenteesta ja hillittömästä ilosta. Hän poseerasi sellaisiin elokuviin kuin "The Swing", "The Girl in the Boat", "After the Concert" ja "A Cup of Chocolate". Ja vuonna 1879 hän kuoli isorokkoon. Renoirille tämä oli suuri shokki.
Näyttelijä Jeanne Samary, jonka muotokuvia Renoir maalasi, totesi:”Renoiria ei ole tehty avioliittoon. Hän on naimisissa kaikkien naisten kanssa, jotka hän kirjoittaa siveltimen kosketuksella. Rakastava taiteilija meni kuitenkin naimisiin. Alina Sharigo voitti sydämensä.
Taiteilija oli ihastunut 20-vuotiaan jyrsijän oppipoikaan ja kutsui hänet työskentelemään hänen kanssaan mallina. Alina suostui, vaikka hän oli kaukana maalaamisesta: "En ymmärtänyt mitään, mutta pidin katsella hänen kirjoittamista", Alina kertoi myöhemmin lapsille. "Tiesin vain, että Auguste luotiin maalaamaan kuin viinitarha viiniä varten."
Renoir vastusti pitkään syntynyttä tunnetta eikä halunnut ottaa sitä vakavasti. Hän jopa yritti hajottaa Alinan ja lähti matkalle, mutta palattuaan hän pysyi silti hänen kanssaan. Heidän yhteinen elämänsä oli yllättävän rauhallinen ja onnellinen, mutta hänellä ei ollut kiirettä mennä naimisiin. Häät pidettiin, kun heidän poikansa oli jo viidennen vuoden ikäinen. Alina Sharigon viisauden ja kärsivällisyyden ansiosta heidän avioliittonsa osoittautui kestäväksi: nainen sulki silmänsä miehensä pettämisestä 35 vuoden ajan uskoen, että taiteilijat eivät voi olla toisin.
Alina pysyi hänen rinnallaan, vaikka tauti rajoitti hänet pyörätuoliin ja hän tuskin pystyi pitämään käsiään käsissään. Kun Henri Matisse kysyi häneltä, miksi hän ei luopuisi työstään, jos jokainen liike tuo kärsimystä, Renoir vastasi: "Kipu menee ohi, kauneus pysyy …".
Renoir kirjoitti myös melko kuuluisia Pariisin boheemin edustajia. Jeanne Samary elämässä ja maalauksessa: "maukkaita" muotokuvia Renoirista, jonka haluat syödä lusikalla
Suositeltava:
Repinin kuuluisat aikalaiset valokuvassa ja maalauksessa: mitkä olivat ihmiset tosielämässä, joiden muotokuvia taiteilija maalasi
Ilja Repin oli yksi maailmantaiteen suurimmista muotokuvamaalareista. Hän loi koko gallerian muotokuvia merkittävistä aikalaisistaan, minkä ansiosta voimme tehdä johtopäätöksiä paitsi siitä, miltä he näyttivät, myös siitä, millaisia ihmiset he olivat - loppujen lopuksi Repiniä pidetään perustellusti hienoimpana psykologina, joka vangitsi paitsi ulkoiset piirteet poseeraamisesta, mutta myös hahmojen hallitsevista piirteistä. Samalla hän yritti häiritä itseään asenteestaan poseeraamiseen ja ymmärtää sisäisen syvän olemuksen siitä, onko
Kenen muotokuva löydettiin Van Goghin Ruoholaastari -alta ja miksi taiteilija maalasi sen
Vincent Van Gogh on poikkeuksellinen maalari, jonka työllä on ollut ajaton vaikutus 1900 -luvun maalaukseen. Hän loi yli 2000 teosta vain 10 vuoden luovan toiminnan aikana. Pääosin postimpressionistiseen tyyliin työskentelevä Van Gogh aloitti työnsä tummilla, harmailla, maanläheisillä väreillä ja tummilla teemoilla, jotka eivät ole lainkaan ominaisia nykyään tunnetulle Van Goghille. Ja tällä taiteilijalla on yksi kangas, joka yhdistää Van Goghin elämän kaksi tärkeintä ajanjaksoa. Mikä tämä kangas on
Miksi kallein tanskalainen taiteilija maalasi samat synkkät sisätilat koko elämänsä: The Riddle of Hammersheim
Samat sisätilat, synkkä, hämärän pohjoisen auringon tuskin valaistu. Liikkumaton naishahmo pimeässä - nyt ikkunassa, nyt pöydässä. Ei juoni, ei toimintaa, ja jopa väri on lähes yksinomaan harmaan sävyjä. Kallein tanskalainen taiteilija Wilhelm Hammersheim, Van Goghin ja Cézannen aikalainen, maalasi huoneen, jossa hän asui koko elämänsä. Ja vuonna 2020 hänen työnsä on uskomattoman lähellä meitä jokaista
Muotokuva haudalle: Ferdinand Hodler maalasi rakkaansa elämänsä viimeiseen päivään asti
Harvat maalarit uskalsivat kuvata rakkaansa tuskaa. Yksi heistä, Monet, syytti itseään siitä, että hän toimi taiteilijana ja ihaili rakkaansa kasvojen valoa ja sävyjä. Näyttää siltä, että sveitsiläinen taiteilija Ferdinand Hodler ei jakanut kollegansa tunteita. Hän kuoli nuoren rakastajan, Valentin Gode-Darelin, sukupuuttoon, joka kuoli syöpään parhaimmillaan
Tie paratiisiin: ukrainalaisen taiteilijan naiivi maalaus, joka otti siveltimen 69 -vuotiaana ja maalasi elämänsä
Ukrainan taiteilijan Polina Raikon tarina on hämmästyttävä esimerkki siitä, että riippumatta siitä, kuinka raskasta ja traagista elämä on, sinun on opittava löytämään se merkitys ja että koskaan ei ole liian myöhäistä aloittaa kaikki alusta. Nainen aloitti maalaamisen jo iässä. Ja tämä harrastus ei ainoastaan auttanut häntä löytämään itsensä elämän pyörteenä, vaan myös tuonut hänelle tukea monilta hänen lahjakkuutensa ihailijoilta