2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Kaikki tietysti tietävät, mitä jäljityspaperi on ja miksi sitä tarvitaan. Ja samalla tavalla kaikki tietävät, että tätä paperia käytetään apumateriaalina: sen avulla on helppo kopioida piirustus, kuvio, piirustus, mutta se ei sinänsä ole erityisen kiinnostavaa. Siihen asti, kun japanilainen nainen Yuko Takada Keller ryhtyi toimiin ja loi installaatioita tavallisesta piirtoheitinkalvosta - kevyttä, ilmavaa, upeaa.
Luovan uransa alussa Yuko piti parempana kudottujen kuvakudosten luomista, mutta eräänä päivänä palattuaan matkalta Pohjois -Eurooppaan hän päätti työskennellä paperin kanssa. Ensimmäisissä teoksissaan Keller käytti japanilaista "washi" -paperia, mutta tämä materiaali ei voinut välittää tekijälle niin välttämätöntä läpinäkyvyyden tunnetta. Useiden kokeilujen jälkeen Yuko Takada otti jäljityspaperin - ja tajusi, ettei hän löytänyt parempaa materiaalia. Kirjoittaja maalaa paperin jokaiselle teokselleen, repii sen tai leikkaa sen pieniksi hiukkasiksi ja pujottaa ne lankoihin. Kellerin mukaan "vaikka jokaisella paperilla on oma rytminsä ja suunnansa, näistä elementeistä muodostuu enemmän kuin vain jäljityspaperi".
Katsotaanpa Kellerin paperiasennusten filosofista osaa. Kuten kirjoittaja huomauttaa, häntä aluksi houkutteli jäljityspaperin läpinäkyvyys. Kuitenkin hieman myöhemmin Yuko tajusi, että tämä materiaali on myös läpinäkymätöntä. Jotain tarinan kaltaista, jossa on puoli lasillista vettä: toisille säiliö on puoliksi täynnä, toisille puoliksi tyhjä. Siten jäljityspaperi on kirjoittajan silmissä muuttunut eräänlaiseksi kalvoksi läpinäkyvän ja läpinäkymättömän välillä. Yuko Takada Keller kutsuu sitä”elämänkalvoksi” ja sanoo siitä seuraavaa:”Calca on kuin elämänkalvo. Elämäkalvo on unen ja todellisuuden, tietoisuuden ja käyttäytymisen välissä. Elämäkalvo ilmestyy sinne, missä uusi elämä syntyy, ja se on osa ihmisen olemassaoloa."
Yuko Takada Keller syntyi vuonna 1958 Osakassa (Japani). Vuonna 1997 kirjailija muutti Tanskaan, missä hän asuu edelleen. Näet lisää Kellerin töistä hänen verkkosivuillaan.
Suositeltava:
Pop Pop Bang Bang: elokuvia, valokuvia ja räjähdyksiä. Alkuperäiset asennukset maalatuista sateenvarjoista
Valokuvaaja Thomas Brown ja taiteilija Anna Burns esittivät Lontoon kaduilla ainutlaatuisen taideprojektin, jolla oli hauska nimi Pop Pop Bang Bang. He rakensivat useita alkuperäisiä installaatioita käyttäen useita kymmeniä värillisiä sateenvarjoja "rakennusmateriaalina"
Epätavalliset katkotut kaupungit: Roger Albanin urbaanit asennukset
On sellaisia ihmisiä - kaikki, mihin he koskettavat, muuttuu taideteokseksi, jopa kaikkein ylivoimaisin roska. Kuka olisi uskonut, että roskat toimistotarvikkeet - nitojat - niitit - näyttävät melkein oikeilta pilvenpiirtäjiltä? Ainakin yksi ihminen voisi ajatella sitä - valokuvaaja Roger Albani, joka loi epätavallisen kaupungin niitteistä
Nuoren japanilaisen taiteilijan Kohei Nawan lasihelmistä, vaahdosta ja vedestä tehdyt asennukset
32 -vuotiaana japanilaisen taiteilijan Kohei Nawan nimi ja työ ovat taidemaailmassa paljon kuuluisampia kuin muiden nuorten taiteilijoiden työ. Nykyään Kohei Nawa on yksi sukupolvensa tuotteliaimmista ja suosituimmista kuvanveistäjistä. Joten mitä hän tekee ja miten hän houkutteli katsojan?
Tara Donovanin yhteisten esineiden ilmiömäiset asennukset
Yli vuosikymmenen ajan amerikkalainen kuvanveistäjä Tara Donovan on muuttanut laajan valikoiman tavallisia esineitä, joita käytämme joka päivä, uskomattomiksi taideteoksiksi, joilla on ilmiömäinen vaikutus katsojiin
Ulkomaalaisen pesän hunajakennoa muistuttavat veistokset, jotka on tehty tavallisesta jäljityspaperista
Amerikkalainen taiteilija Mary Button Durrel luo epätavallisen veistoksen tai pikemminkin taide -esineitä. Ulkonäöltään ne muistuttavat solukalvoja tai jopa outojen vedenalaisten olentojen luurankoja. Toiset voidaan helposti sekoittaa umpeen kasvaneeseen ulkomaalaispesään