Mitä venäläisten klassikoiden maalauksia kiellettiin näyttämästä ja mistä syystä ne menivät sensuurien suosioon

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Olemme tottuneet yhdistämään sensuurikiellot kiellettyihin kirjoihin tai elokuviin. Mutta jopa sellaisessa näennäisesti vaarattomassa taidelajissa kuin maalaus taiteilijat voivat olla vastoin viranomaisten ideologisia asenteita, minkä vuoksi tiettyjä maalauksia ei hyväksytty julkisiin näyttelyihin. Venäjän keisarikunnassa tapahtui useita tällaisia tarinoita, eivätkä ne liity joihinkin vähän tunnettuihin taiteilijoihin, vaan yleisesti tunnustettuihin siveltimen mestareihin.

Ilja Repin "Ivan Kauhea ja hänen poikansa Ivan 16. marraskuuta 1581"

Yksi kuuluisimmista vaeltajista, Ilja Repin, oli 1880 -luvulla taiteilija, jolla oli paljon kokemusta. Hänen maalauksensa osti Pavel Tretjakov, hänelle poseerasivat kulttuurihenkilöt, kuten kirjailija Turgenev ja säveltäjä Mussorgsky. Muotokuvien ja sosiaalisten teemojen (esim. Proomukuljettajat Volgassa) lisäksi Repin oli aina kiinnostunut historiallisista aiheista. Legenda siitä, että tsaari Ivan Kauhea, vihaisena, kohtasi kuolettavan iskun sauvallaan pojalleen Ivanille, tunnettiin historiallisten teosten ansiosta, vaikka kuinka paljon se vastaa totuutta, on vaikea arvioida.

Taiteilijalla oli toinen mielenkiintoinen inspiraation lähde. Repin muistutti, että idea maalauksesta tuli hänelle Aleksanteri II: n murhan jälkeen 1. maaliskuuta 1881. Matkalla Eurooppaan hän totesi, että "veriset maalaukset" ovat varsin suosittuja länsimaisissa näyttelyissä. - kirjoitti Repin.

Kuvan ensimmäiset katsojat olivat Repinin toverit taidetyöpajassa, hän näytti heille valmiin kankaan työpajassaan. Vieraat olivat hämmästyneitä tuloksesta ja olivat hiljaa pitkään. Siitä huolimatta riskialtis teos sisällytettiin vuonna 1885 Pietarissa avattuun Matkailijoiden yhdistyksen 13. näyttelyyn. Pyhän synodin pääsyyttäjä Konstantin Pobedonostsev kutsui kuvaa "fantastiseksi" negatiivisessa mielessä ja "yksinkertaisesti inhottavaksi". Ja keisari Aleksanteri III, joka näki sen, sanoi, että sitä ei pitäisi näyttää maakunnissa.

Kuitenkin maalaus vietiin Moskovaan ja sisällytettiin paikalliseen näyttelyyn - kunnes virallinen sensuuri vastasi.”Ivan the Terrible” vaadittiin poistettavaksi eikä näytettävä yleisölle tulevaisuudessa. Kielto ei kestänyt kauan - huhtikuusta heinäkuuhun 1885. Taiteilija Aleksei Bogolyubov, jolla oli yhteyksiä tuomioistuimessa, puolusti häpeällistä maalausta ja saavutti kiellon. Kuitenkin maalausta ympäröivien skandaalien historia ei päättynyt: vuosina 1913 ja 2018 vandaalit hyökkäsivät siihen.

Nikolay Ge "Mikä on totuus?" Kristus ja Pilatus

Taiteilija Nikolai Gein kankaat, kuten Repin, olivat usein vierailevia kiertävien näyttelyissä. Yksi Gein ikonisista teemoista on uskonnollinen, kristillinen teema. Kolmen vuosikymmenen ajan taiteilija maalasi raamatullisiin aiheisiin kuvia "Kristus joutomaalla", "Viimeinen ehtoollinen", "Golgota", "Getsemanen puutarhassa" ja muita. Mutta vain yksi kuva "Mikä on totuus?", Aiheutti epäselvän reaktion, jopa kieltoon asti.

Maalaus kuvaa jakson vuoropuhelusta Juudean Pontius Pilatuksen prokuraattorin ja Jeesuksen Kristuksen välillä. Hän välittää melko tarkasti fragmentin Uudesta testamentista, jossa Pilatus heittää lauseen: "Mikä on totuus?", Ja odottamatta Kristuksen vastausta, menee uloskäynnille. Samaan aikaan Gein maalauksen ilmapiiri ei ollut lainkaan samanlainen kuin aikalaisten perinteinen käsitys tästä juonesta. Jeesus Kristus on kuvattu kidutettuna ja masentuneena miehenä, hän on piilotettu varjoihin, kun taas Pilatus nousee hänen yläpuolelle ja aurinko valaisee.

Tässä ei tietenkään loukattu uskovien tunteita. Päinvastoin, kuva kuvasi paljon paremmin tilanteen tragediaa, kun Pilatus, joka voitti vakaumuksensa, kuten monet Kristuksen aikalaiset, ei nähnyt lainkaan, mikä oli totuus tässä tilanteessa. Hän ei yksinkertaisesti voinut nähdä tosi Jumalaa ihmisen pimeässä hahmossa.

Maalaus esiteltiin vuonna 1890 kiertävien näyttelyssä, ja Pyhä synodi päätti poistaa sen näyttelystä. Keräilijä Tretjakov ei myöskään arvostanut työtä eikä halunnut ostaa sitä. Hänen mielipiteensä vaikutti Leo Tolstoin kirjeeseen, jossa hän moitti keräilijän lyhytnäköisyyttä: Tretjakov muutti mieltään ja osti maalauksen. Yli vuosisata on kulunut, ja nyt on selvää, että kohtaamme edelleen toisen venäläisen maalauksen helmen.

Vasily Vereshchagin "Salaliittolaisten teloitus Venäjällä"

Vereshchagin ei ollut kiertävä, vaikka hän oli kiinnostunut myös ajankohtaisista yhteiskunnallisista ja historiallisista aiheista. 1880 -luvulla hän maalasi teloitustrilogian, kolme maalausta, joita yhdistää kuolemanrangaistuksen teema. Yhdessä maalausten "Roomalaisten ristiinnaulitseminen ristillä" ja "Intian kansannousun tukahduttaminen brittien kanssa" Vereshchagin kääntyi venäläisen juonen puoleen - teloitettiin viisi Narodnaja Volyan vallankumouksellista, jotka tappoivat Aleksanteri II: n.

Kansan vapaaehtoiset hirtettiin 3. huhtikuuta 1881 Semjonovskin paraatipaikalle. Monet julkisuuden henkilöt eivät tukeneet vallankumouksellista terroria, mutta olivat järkyttyneitä viranomaisten vastatoimista, jotka tukahduttivat vallankumouksellisen liikkeen rikollisten kuolemantuomioilla. Sama Leo Tolstoi kirjoitti kirjeen Aleksanteri III: lle ja pyysi häntä lieventämään tuomitun rangaistusta. Vereshchagin välitti myös kielteisen käsityksen teloituksesta kuvaamalla sitä melko synkkänä ja jännittyneenä kohtauksena.

Kuva näytettiin ensimmäisen kerran vuonna 1885 Wienissä Vereshchaginin henkilökohtaisessa näyttelyssä. Venäjän sensuuri kielsi sen ja sen jäljennökset kokonaan. Tämän seurauksena maalaus osti Ranskan kansalainen Leviton ja toi sen salaa Pietariin. Vallankumouksen jälkeen siitä tuli vallankumousmuseon (nykyään Pietarin poliittisen historian museo) omaisuus ja sitä säilytetään sen varoissa. Vuonna 2018, erityisesti Vereshchaginin näyttelyyn Tretjakovin galleriassa, maalaus restauroitiin, ja sadat ja tuhannet kävijät voivat nähdä sen.