Kenestä tuli kultti -musikaalin "We are from Jazz" päähenkilön prototyyppi

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Kun 1980 -luvun alussa Mosfilm -studio päätti kuvata elokuvan Neuvostoliiton ensimmäisistä jazzbändeistä, kaikki olettivat elokuvan kertovan Utyosovista, koska hänen musiikkibändinsä soitti eräänlaista "jazz -jazzia" monille vuosikymmeniä - näin tämä tyyli. Kuitenkin, kun Karen Shakhnazarov soitti suurelle laulajalle ja pyysi häntä kertomaan muistojaan, hän katkaisi: "Kyllä, meillä ei ollut silloin jazzia, joten sinulla ei ole mitään elokuvaa." Tulevan nauhan ohjaaja osoittautui kuitenkin sitkeäksi ja löysi kuitenkin arkistosta tietoja henkilöstä, joka seisoi juuri sen jazzin juurella, joka ei ollut Neuvostoliitossa 1930 -luvulla.

Ehkä Leonid Osipovich oli hieman ovela, koska hän jopa osittain kopioi näyttämökuvansa lahjakkaalta amerikkalaiselta show -näyttelijältä Ted Lewisilta. Osallistuttuaan kuuluisan orkesterinsa konsertteihin Pariisissa nuori venäläinen laulaja päätti luoda jotain vastaavaa kotimaassaan. Totta, jazz -tyyli hänen musiikissaan on aina sekoitettu venäläisen näyttämön perinteisiin ja ajan henkeä vastaavaan "Neuvostoliiton" ajankohtaisuuteen.

Leonid Utyosov ei yksinkertaisesti voinut tietää kollegansa Alexander Vladimirovich Varlamovista. Tämä lahjakas säveltäjä ja laulaja 1930 -luvulla johti yhtä Neuvostoliiton parhaista jazzorkestereista ja siitä tuli aikansa todellinen legenda. Kuuluisa jazzhistorioitsija kirjoitti lähes sata vuotta myöhemmin arvioidessaan hänen panostaan taiteeseen:

Juuri tätä muusikkoa voidaan pitää Komsomolin jäsenen Kostja Ivanovin prototyypinä, joka elokuvan "We are from jazz" juonen mukaan erotettiin teknillisestä koulusta intohimonsa "porvarillista musiikkia" vuoksi. Todellisen Neuvostoliiton jazzmiehen elämässä oli kuitenkin paljon vakavampia koettelemuksia.

Aleksanteri Vladimirovitš Varlamov syntyi vuonna 1904 Simbirskissä ja valmistuttuaan miesten lukiosta meni Moskovaan päästäkseen GITISiin. Nuori maakunta onnistui pääsemään kurssille, mutta ei jäänyt sinne, vaan siirtyi Gnessin -kouluun. Aivan kuten elokuvan sankari, nuori opiskelija kiinnostui ulkomaisesta taiteesta ja yritti "sulauttaa" sen Neuvostoliiton maaperään. Varlamovilla kesti myös paljon aikaa vaikeuksien ja väärinkäsitysten voittamiseksi. Ehkä se auttoi, että myös klassinen musiikki 1930 -luvun alussa koki "epäluottamuksen" ajan. Nuori valtio näki vastavallankumouksen jäljet ja alun kaikessa. Alexander onnistui kuitenkin osoittamaan, että jazzilla on oikeus olla olemassa Neuvostoliiton ympäristössä, ja vuonna 1934 hänestä tuli pienen orkesterin johtaja.

Jazzbändi "Seven" koostui vain muusikoista ja improvisoijista. Seitsemän virtuoosia osoittivat nopeasti, että uusi ja käsittämätön merentakainen musiikki löytää nopeasti tiensä Neuvostoliiton työntekijöiden sydämeen, vaikka tämä ei aina onnistunutkaan helposti. Monet elokuvan sankareiden käänteistä ovat todella "kirjattuja" pois elämästä. Tämän jazzbändin historiassa oli myös kuuluisa musta laulaja, hänen nimensä oli Celestine Cool. Hän oli jonkin aikaa erittäin suosittu Neuvostoliitossa, esiintyi Varlamovin orkesterin kanssa ja sitten yhdessä Utyosovin kanssa ja jopa nauhoitti gramofonilevyn Neuvostoliitossa.

Syksyllä 1938 hallitus tunnusti Aleksanteri Varlamovin ansiot ja avasi vihreän valon uudelle taidetyypille. Kapellimestari onnistui mahdollisimman lyhyessä ajassa kokoamaan liittovaltion radiokomitean jazzorkesterin ja osallistui ensimmäiseen kansalliseen radiolähetykseen, ja sitten hänestä tuli jopa Neuvostoliiton valtion jazzorkesterin pääkapellimestari. Sota keskeytti uuden musiikin voittoisan marssin Neuvostoliiton alueella. Aivan ensimmäisinä kuukausina State Jazz muutettiin Puolustuksen kansankomissaarin esimerkilliseksi jazzorkesteriksi ja lähetettiin välittömästi rintamalle konserteilla.

Aleksanteri Varlamov koki kauhean shokin, kun hän, joka jäi Moskovaan, sai kauheita uutisia: melkein koko orkesterin kollektiivi kuoli pommituksissa. Muusikolle ei kuitenkaan annettu aikaa surra - hänen oli työskenneltävä, koska vaikeina vuosina laulun piti auttaa paitsi "rakentamaan ja elämään", myös taistelemaan.

Vuonna 1943 Varlamov valmisteli ohjelmaa performanssille amerikkalaisten merimiesten edessä Murmanskin ja Arhangelskin pohjoissatamissa, mutta hän ei onnistunut menemään arktiselle alueelle. Väärän panettelun vuoksi taiteilija pidätettiin ja lähetettiin Pohjois -Uralin leireille kahdeksaksi vuodeksi. Totta, sielläkin hän "työskenteli erikoisalallaan" - hän johti propagandatiimiä, meni silti lavalle ja onnistui jopa koottamaan jälleen jazzorkesterin. Vapautumisensa jälkeen, vuonna 1951, Varlamov ei onnistunut heti palaamaan Moskovaan, ja hän työskenteli opettajana Karagandassa. Vain viisi vuotta myöhemmin kuuluisa muusikko sai täyden kuntoutuksen ja pystyi ainakin osittain palauttamaan tuhoutuneen elämänsä.

Seuraavina vuosina Varlamov kirjoitti paljon. Hänen musiikkinsa kuuluu elokuvissa: "Stepan Razin", "Guy from the Taiga", "Doctor Aibolit" sarjakuvissa "Quartet", "The Canterville Ghost", "First Violin", "Wild Swans", "Puss in Boots", "Torakka", "Pesukone! Pesukone!”,“Oikukas prinsessa”,“Wonder Woman”ja monet muut.

Vuonna 1982, kun We Are from Jazz -elokuvaa kuvattiin, 78-vuotias muusikko auttoi paljon kuvausryhmää. Hän kuuli elokuvantekijöitä ja arvioi sitten näytöillä julkaistua kuvaa. Nauhan menestys yleisön keskuudessa oli täysin hänen menestyksensä. Aleksanteri Vladimirovitš Varlamov kuoli vuonna 1990. Valitettavasti nykyään tämän taidetyöntekijän ja yli 400 musiikkikappaleen tekijän nimi muistetaan harvoin.

Kuuluisan isän tytär, joka pysyi uskollisena avustajanaan koko elämänsä, on myös vähän tunnettu: Edith Utesova on unohdettu neuvostoliiton prinsessa