Video: Hän elää ja hehkuu: Mihoko Ogakin emotionaalisia veistosinstallaatioita
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Kuvanveistäjä Mihoko Ogaki (Mihoko Ogaki) tutkiakseen maailmaa, joka hänen mielestään on piilotettu jokaiseen ihmiseen, luo melko kammottavia installaatioita syklissä "Linnunrata - hengitys" (Linnunrata - Hengitys). Sokaisevien LED -valojen avulla kumara hahmo räjähtää tuhanneksi tähdeksi.
Veistoskierron nimen perusteella voidaan olettaa, että Ogaki vetää rinnakkaisuuden Linnunradan ikuisen virtauksen - galaksin, jossa elämme - ja ihmisen hengitysprosessin välillä. Idealle on hämmästyttävän syvällistä se, että ihmiset, joiden hahmoja Ogaki kuvaa, näyttävät olevan viimeisillä jaloillaan - jotkut heistä näyttävät vain vanhoilta ja pörröisiltä, toiset selvästi vääntelevät kuolemanheitossa.
Kuolevat ihmiset, jotka Ogakin veistokset käyttävät omia huoneitaan osana näyttelyä. Jos sytytät sen valon, ne näyttävät vain realistisilta veistoksilta, ei enempää eikä vähempää. Se kannattaa sammuttaa - ja katsoja huomaa mielettömän valaistuksen, joka on projektin ydin. Paradoksaalisesti kuolema pimeässä, Ogakin mukaan, avaa "tien tähtiin".
Toisin kuin muut japanilaiset kuvanveistäjät, joiden töihin Kulturologia.ru -lukijat ovat jo tuttuja - esim. Hirotoshi Ito ja duetto Paramalli- Mihoko Ogaki ei vitsaile katsojansa kanssa, mutta säilyttää äärimmäisen vakavan ilmeen kasvoillaan. Hänen teoksensa joidenkin kriitikkojen mukaan "laittavat alasti ihmisen tunteet fyysiseen muotoon". Ogakin läsnäolo samassa huoneessa hehkuvan puolikuolleen kanssa voi aiheuttaa epämukavuutta katsojassa; et ymmärrä, haluaako kuvanveistäjä välittää jotain shokkivaikutuksen avulla, vai pyrkiikö hän vain muistamaan kaikin voimin.
Suositeltava:
Emotionaalisia ja humoristisia naispuolisia kuvia, jotka ovat nykyajan kuvanveistäjien ottamia pronssia
Nykyaikaiset kuvanveistäjät ovat suurimmaksi osaksi käytännössä poikenneet realismista, ja he keskittyvät teoksissaan merkitykseen noudattaen vain luodun veistoksellisen muodon tavanomaisuutta. Mutta tavallinen moderni katsoja filosofisen sisällön lisäksi mieluummin pohtii veistoksissa sekä todellista muotoa että kaunista muovia ja tunteita. Julkaisussamme galleria belgialaisen Dirk De Keyserin ja ranskalaisen Valerie Hadidan tunteellisista, semanttisista ja muovisista teoksista, joissa voit tarkastella Chin naiskuvia
Maali, palettiveitsi, metropoli. Daniel Castanin (Daniel Castan) emotionaalisia maalauksia
Aikuisilla, toisin kuin lapsilla, ei ole tilaa virheille. Kun he katsovat taaksepäin ja ymmärtävät, kuinka paljon menneisyydestä on jäljellä ja vielä enemmän haluavat tehdä tulevaisuudessa, heillä on kiire tehdä se. Ranskalainen taiteilija Daniel Castan on työskennellyt graafisen suunnittelun parissa ja tehnyt yhteistyötä monien tunnettujen yritysten kanssa ympäri maailmaa. Mutta hän tajusi, että hän halusi olla taiteilija, vasta täytettyään neljäkymmentä. Sitten hän otti maalit, siveltimen ja seisoi epäröimättä telineessä
Teroitetut liikkeet emotionaalisia kokemuksia vastaan: avantgardistinen taiteilija Vsevolod Meyerhold, joka ei sopinut Neuvostoliiton ideologiaan
Vsevolod Emilievich Meyerhold jätti valtavan jäljen tsaarin ja sitten Neuvostoliiton Venäjän teatteritaiteeseen. Hänen innovatiiviset menetelmänsä avantgardistisissa tuotannoissa ovat saaneet yleisöltä ristiriitaisia reaktioita. Jotkut tuomitsivat ohjaajan liiallisesta groteskista, kun taas toiset kannattivat halua "rikkoa" vanha järjestelmä. Kukaan ei ollut välinpitämätön hänen kokeelliselle työlleen. Vallankumouksellisena aikana bolševistiset viranomaiset kohtelivat Meyerholdia ystävällisesti, mutta kun johtaja lakkasi sovittamasta Neuvostoliiton ajatukseen
Emotionaalisia ja hyperrealistisia maalauksia taiteilija Jeremy Geddesilta
Jeremy Geddesin öljymaalaukset esittävät taiteilijan ainutlaatuisia taitoja ja tekniikoita, joita kukaan muu ei voi toistaa. Ne ovat niin realistisia, että ne voidaan helposti sekoittaa veistokseen, valokuvaukseen tai mihin tahansa hyperrealistiseen digitaaliseen maalaukseen
Vaatteet ottavat heidät vastaan, vaatteet näkevät heidät. Värikkäitä veistosinstallaatioita
Kerran kirjoitimme siitä, kuinka taitavasti luovat ihmiset tietävät, kuinka käyttää saatavilla olevia materiaaleja luodakseen katoamattomia teoksiaan. Esimerkiksi vaatteiden käyttö, koska yksikään nykyaikaisessa yhteiskunnassa elävä ihminen ei voi tehdä ilman sitä, mikä tarkoittaa, että jokainen toinen vaatekaappi on täynnä asioita silmiin. Niinpä taiteilija Thomas Voorn luo graffiteja vaatteista ja kuubalaiset luojat Alain Guerra ja Neraldo de la Paz's - värikkäitä veistoksellisia installaatioita