Silent Eran 10 parasta mykkäelokuvaa, jotka valloittavat edelleen

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Nämä elokuvat, huolimatta siitä, että niiden luomisesta on kulunut lähes sata vuotta, eivät menetä vetovoimaansa tänään. Mykkäelokuva -aikakauden 100 parhaan elokuvan luokitus, joka on koottu katsojien suoralla osallistumisella erikoissivustolle Silent Era, sisältää romanttisia tarinoita ja kauhuelokuvia, historiallisia elokuvia ja melodraamoja. Tämän päivän katsauksessamme kutsumme sinut tutustumaan kymmenen parhaan mykkäelokuvan joukkoon.

"Höyryveturi General", USA, 1926

Clyde Brookmanin ja Buster Keatonin elokuva kertoo pohjoisen ja etelän sisällissodan tapahtumista, mutta juonen painopiste ei ole taistelut. Perusta on todellinen tapaus, joka liittyy höyryveturin kaappaamiseen, jonka yksi sodan osallistujista kuvailee. Tämä todella loistava kuva sisältää useita tyylilajeja kerralla: komediaa ja länsimaista, draamaa ja seikkailua. Itse asiassa "Steam -veturikenraali" on tarina tavallisen ihmisen rohkeudesta. Elokuvassa voit nähdä "suuren tyhmän" aikakauden parhaiden näyttelijöiden upean esityksen: Buster Keaton, Marion Mack, Glen Kavender, Jim Farley ja muut.

Metropolis, Saksa, 1927

Fritz Langin maalaus osoittautui kalleimmaksi saksalaisen hiljaisen elokuvan historiassa ja johti melkein studion konkurssiin korvaamatta kaikkia sen kustannuksia. Vielä nykyäänkin elokuvassa käytetyt erikoistehosteet ja temput ovat vaikuttavia, ja kriitikot korostavat kuvan merkitystä elokuvan kehitykselle ja historialle. On syytä huomata, että Metropolis kertoo ikuisesta taistelusta hyvän ja pahan välillä. Yksi tämän elokuvan tuntijista oli Adolf Hitler.

Sunrise, USA, 1927

Friedrich Wilhelm Murnaun melodraama George O'Brienin ja Janet Gaynorin kanssa voi sulattaa kovimmankin sydämen. Yksinkertainen rakkaustarina näytetään siten, että katsoja näyttää elävän sen sankareiden kanssa, itkevän ja nauravan, myötätuntoisesti ja paheksuvan, ja kokeilee myös tilannetta yleensä ja erityisesti sen osallistujia. Tällaisen koskettavan elokuvan tekeminen ilman sanaa on ohjaajan ja näyttelijöiden korkein taito.

City Lights, Yhdysvallat, 1931

Charlie Chaplinin komedia, jossa hän itse toimii näyttelijänä, ohjaajana, käsikirjoittajana ja tuottajana, on vaikuttava ennen kaikkea kuvan tekijän lahjakkuuden mittakaavalla. Todennäköisesti vain suuri Chaplin voisi tehdä komediasta niin koskettavan ja lopun uskomattoman vilpittömän ja ystävällisen. Kaikki on piirretty kuvaan niin huolellisesti, pienimmätkin yksityiskohdat ja hahmot, että katsoja voi vain sukeltaa tähän kuvaan ja tuntea olevansa osa sitä.

"Nosferatu, kauhun sinfonia", Saksa, 1922

Friedrich Wilhelm Murnaun mykkä kauhuelokuva tekee edelleen vaikutuksen sanoinkuvaamattoman tunnelman kanssa Bram Stokerin kuuluisasta tarinasta Transilvanian vampyyristä. Prana Film -yritys, joka ei saanut oikeutta kuvata teosta, joutui muuttamaan hahmojen ja paikkojen nimet, mutta kirjoittajan leski syytti elokuvantekijöitä tekijänoikeusloukkauksesta ja vaati kaikkien kopioiden tuhoamista. elokuva, joka oli tuolloin saatavilla. Mutta muutama kopio nauhasta säilyi edelleen, ja kuva saavutti nykyaikaisen katsojan.

"Kultakuume", USA, 1925

Toinen Charlie Chaplinin elokuva, jossa suuri näyttelijä näytteli pääroolia ja toimi ohjaajana, tuottajana ja käsikirjoittajana. Ja jälleen Chaplin onnistui yhdistämään useita genrejä mestariteoksessaan samanaikaisesti: seikkailu, komedia, draama ja filosofinen elokuva. Nauhan nerokas luoja toisti sen 27 kertaa ennen kuin oli tyytyväinen tulokseen. Hän osoitti jälleen koko maailmalle ja itselleen: mikään ei ole mahdotonta ihmiselle.

"Joan Arcin intohimo", Ranska, 1928

Tanskalaisen ohjaajan Karl Theodor Dreyerin elokuva tiivisti yhden vuoden ajan tarinan Joan of Arcin oikeudenkäynnistä, joka kesti koko vuoden. Ohjaaja onnistui näyttämään paitsi tapahtumien draaman, myös välittämään katsojalle käsitteen todellisesta, ei devalvoituneesta isänmaallisuudesta, sielun ja lujuuden voitosta. Kuvassa voit suurimman osan näytön ajasta seurata lähikuva Jeanne d'Arcin kasvoista unohtamatta yhtäkään tunnetta. Maria Falconetti pelasi niin, että kuvaamisen päätyttyä hän joutui sairaalaan hermoromahduksen kanssa.

"Tohtori Caligarin kabinetti", Saksa, 1920

Robert Vinen kuvaa kutsutaan oikeutetusti ensimmäiseksi täysimittaiseksi kauhuelokuvaksi. Julkaisusta on kulunut sata vuotta, mutta "tohtori Caligarin kabinetti" viehättää edelleen kauhuilmapiirissään. Tässä nauhassa juoni on vaikuttava, jonka mukaan kolme nuorta joutuu todella hirvittävän kokeilun uhreiksi, ja jättää myös pysyvän tunteen näyttelijöiden aivan upeaan leikkiin yhdessä rikkoutuneen ja häiritsevillä väreillä maalatun tilan kanssa.

"Taistelulaiva Potjomkin", Neuvostoliitto, 1925

Sergei Eisenstein onnistui kuvaamaan todella referenssielokuvan, jossa käsikirjoituksen symboliikka ja abstraktisuus yhdistetään, innovatiivisia editointimenetelmiä käytetään ja ajatus yhtenäisyydestä kulkee läpi koko nauhan. Jotta voit arvioida elokuvan todellista arvoa, sinun on katsottava se. Varovasti alusta loppuun. Ei ihme, että hän pääsi kaikkien aikojen ja kansojen kymmenen parhaan elokuvan joukkoon, ja häntä kutsutaan elokuvataiteen todelliseksi mestariteokseksi.

"Ahneus", USA, 1924

Tämä Erich von Stroheimin elokuva kestää neljä tuntia, ja alkuperäisessä versiossa se kesti kaksi kertaa kauemmin. Nykyään osa kadonneista kehyksistä on korvattu valokuvien lisäyksillä, mutta kuvan nerous voidaan arvioida jäljellä olevista jaksoista. Elokuva osoittautui niin rehelliseksi ja vahvaksi, että sen ohittaminen on yksinkertaisesti mahdotonta. Se on edelleen ajankohtainen tänään, koska se osoittaa kaikessa puolueettomuudessaan inhimillistä ahneutta, joka kykenee kahlitsemaan ihmisen sielun kahleissaan.

Nykyään mykkäelokuvien aikakausi näyttää naiivilta ja suorastaan viehättävältä. Pahikset väänsivät kuuluisasti viiksien kärkiä, naiset joutuivat aina vaikeuksiin, mutta viime hetkellä heidät pelasti komea sankari. Jopa vagabondit näyttivät omituisilta ja romanttisilta. Mutta kulissien takana kukoistava elokuvateollisuus oli dekadentti ja toisinaan liian vapaamielinen.