Video: Kuvat merkityksellä: Alessandro Gottardon alkuperäinen taide
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Alessandro Gottardo on upeiden kuvien kirjoittaja. Ne ovat melko lakonisia toteutuksessa, mutta jokaisella niistä on syvä merkitys.
Tämä italialainen taiteilija luo iskulauseella "idea voittaa aina tyylin" samalla, kun hän huomauttaa, että hän työskentelee "ei käsillään, vaan päätään".”Maalaukseni ovat ennen kaikkea viestejä, viestejä, joiden kautta kommunikoin katsojan kanssa. Tyyli vanhenee, vain ajatus on ikuinen”, taiteilija selittää.
Italian Pordonessa syntynyt Gottardo opiskeli kuvitusta Istituto Europeo di Designissa, jota pidetään perustellusti yhtenä Milanon parhaista muotoiluinstituuteista. Pian valmistumisensa jälkeen hän alkoi työskennellä erikoisalallaan valitsemalla salanimen Sashimi. Taiteilijan oli kuitenkin tarkoitus tulla kuuluisaksi täysin eri nimellä. Vuonna 2005 hän valitsi kovan salanimen SHOUT. Sattumalta, siitä hetkestä lähtien hänen uransa nousi.
Nykyään Alessandro on tunnettu kuvittaja, joka työskentelee suurissa julkaisuissa, kuten New York Times ja Wall Street Journal. Hän on saanut monia arvostettuja palkintoja ja mitaleja, kuten Kuvittajaseura ja Julkaisusuunnittelijoiden yhdistys -mitalin, jotka hän sai vuonna 2009.
Gottardon minimalistinen työ vakuuttaa vakuuttavasti, että kuvaaminen voi ja sen pitäisi olla yksinkertaista. Ei temppuja, ei sotkua, ei värikkäitä. Hänen teoksensa ovat erilaisia - lakonisia ja syviä, inspiroivia ja ajatuksia herättäviä. Kuten kuvanveistäjä katkaisee kaiken tarpeettoman marmorista, Gottardo luo pieniä mestariteoksiaan.
Nuoren taiteilijan Rafael Alvarezin teokset eroavat tyyliltään merkittävästi Gottardon kuvituksista, mutta ne saavat meidät myös pohtimaan elämäämme.
Suositeltava:
Elokuva merkityksellä: 25 Neuvostoliiton elokuvaa Harvardin yliopiston suosittelema
Elokuvaopiskelijoiden tulisi varmasti tuntea elokuvan historia ja tuntea kaikkien aikojen parhaat elokuvat. Harvardin yliopisto on suositellut 725 elokuvaa eri genreistä ja ohjeista pakolliseen katseluun opiskelijoille, jotka hakevat tohtorintutkintoa elokuvaopinnoista. Haluamme kutsua lukijamme kiinnittämään huomiota kotimaisiin elokuviin tästä luettelosta
Sekoitettu: Amerikkalaisen taiteilijan David Cooleyn alkuperäinen taide
Taiteilija David Cooley on kotoisin Santa Barbaran kaupungista, joka on venäläisten TV-katsojien hyvin tunnettu 1990-luvun puolivälissä. Työssään hän yhdistää taitavasti erilaisia tekniikoita: hän yhdistää helposti pohjan perinteisen öljymaalauksen muodossa kuviollisella taustalla
Tumma taide. Kuvittaja Erlend Morkin "pimeä taide"
Norjalainen taiteilija, valokuvaaja, kuvittaja Erlend Mork on suorastaan synkkien, ellei itsemurhamaalausten mestari. Kuten Erlend Mork itse sanoo työstään, hän saa inspiraationsa pakkomielle filosofiasta, jonka ansiosta hän ei näe jokapäiväistä elämää ollenkaan sellaisena kuin se näyttää useimmille muille. Yksinkertaisesti sanottuna hänen maalauksensa ovat yritys kuvitella, mitä tapahtuu mielisairaan ihmisen päässä, joka on pakotettu elämään eristyksissä maailmasta
"Digitaalinen taide" ja "elävä taide"
Lainaus -”Digitaalisen taideteoksen tarkoitus on erilainen kuin luonnonmaalaus. Digitaalisia maalauksia ei ole luotu ruumiillistumaan seinän kehykseen tai paperialbumiin. Ne on luotu kopioitavaksi massatuotteena - kirjan kansi, logo, verkkosivuston sisustus, tuotelaatikko …"
Jules Julianin tyylikkäät piirustukset piilotetulla merkityksellä
Monet taiteilijat yrittävät tehdä teoksistaan mysteerien ja salaisuuksien varaston, jotta katsoja pohtii niiden merkitystä. Monet menevät liian pitkälle ja muuttavat luovuutensa käsittämättömäksi. Jotkut, esimerkiksi ranskalainen kuvittaja Jules Julian, onnistuvat luomaan mielenkiintoisia tyylikkäitä piirustuksia, erittäin salaperäisiä, mutta samalla ei ollenkaan raskaita