Video: Mikä yhdisti kirjailija Oscar Wilden ja taiteilijan Aubrey Beardsleyn ja miksi he erosivat
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Oscar Wilde on tunnettu paitsi ilmiömäisistä teoksistaan myös valtavasta lahjakkuudestaan ja elämästään, joka oli salassa. Aivan kuten Aubrey Beardsley, joka oli kuuluisa brittiläinen taiteilija 1800 -luvun lopulla. Molemmat tunsivat hyvin toisensa, liittyivät läheisesti yhden näytelmän työhön sekä kohtuuton halu ärsyttää toisiaan, mikä johti monien vuosien vihamielisyyteen ja tukeen vaikeissa tilanteissa.
Vuonna 1893 Beardsley luki Wilden Salomen, joka julkaistiin ranskaksi, ja sai siitä erittäin innoituksensa. Tämä traaginen näytelmä elvytti tuolloin ruostuneen ranskalaisen draaman tyylilajin. Oscar kirjoitti tämän teoksen ollessaan jo kuuluisa ja kuuluisa. Pian ennen sitä hän oli jo vaivautunut julkaisemaan loistavan "Dorian Grayn muotokuvansa" ja pani merkille myös useita komedioita kerralla, muun muassa "Lady Windermeren fani" ja "Nainen, joka ei ansaitse huomiota".
Työskennellessään "Salomen" luomisen parissa Oscar ei käytännössä luonut uutta tarinaa. Hän otti perustana jo olemassa olevan legendan, useita sen pääversioita ja alkoi muokata niitä. Hän kiinnitti erityistä huomiota hahmojen käsittelyyn. Joten, Oscar kuvaa tyttöä itseään luonnon kaksinaisuutena esittäen hänet samanaikaisesti pahana ja viattomana, uhrina ja rikollisena yhdessä yössä. Tytöstä hänen näkemyksessään ei tullut vain intohimon kohde, vaan myös loputon, vääristynyt himo.
Huipentuman aikana, kun Salome vaatii Johnin teloitusta, hän sanoo, että tämä on rangaistus siitä, että hän hylkäsi hänen intohimoisen rakastavansa häntä.
Beardsley kiinnostui suuresti tästä näytelmästä ja loi myös useita kuvituksia "Savoyn" ensimmäiseen numeroon, joka kuvaa tyttöä, jolla on rakastajansa katkaistu pää.
Sillä hetkellä näytti siltä, että Wilde oli vihdoin löytänyt itselleen uskollisen ystävän ja kumppanin. Hän jopa lähetti hänelle henkilökohtaisen kopion näytelmästä allekirjoittamalla sen seuraavilla sanoilla:.
Tämä unioni, joka oli alun perin luova tandem ja ajattelun yhtenäisyys, muuttui pian syväksi, henkilökohtaiseksi vihamielisyydeksi ja moniksi loukkauksiksi toisiaan kohtaan.
Ei ole selvää näyttöä siitä, että Wilde yrittäisi luopua Aubreyn piirustuksista ja halusi myös sensuroida ne, jotta ne julkaistaisiin eri muodossa. Theodor Vratislav -niminen kriitikko kuitenkin huomauttaa, että alun perin Oscar halusi, että taiteilijan esittämä Salome maalataan eri kuvilla. On myös ehdotettu, että luultavasti näitä kommentteja ei ole tehty henkilökohtaisesti Beardsleylle. Wilde on saattanut sanoa tämän Rickettsille, toiselle kuvittajalle, joka suunnitteli kaikki kirjansa ennen näytelmän julkaisua.
Muistiinpanoissaan kirjoittaja kirjoittaa:.
Ei ole selvää ymmärrystä syistä, miksi Wilde puhui tällä tavalla Aubreyn työstä. Ricketts uskoi, että tämä asenne johtui siitä, että Oscar inhoaa ja muokkaa yhtä lailla kaikkia kuvia, koska hän ei pidä niiden merkityksestä. Mutta taiteilija nimeltä John Rothenstein totesi, että Wilde ei yksinkertaisesti pitänyt heidän tyylistään. Siten Aubreyn piirustuksissa on hieman japanilaista tyyliä piirtämisessä, kun taas itse näytelmä oli kirjoittajan mukaan bysanttilainen.
Ja myös uskottiin, että Wilde on erittäin huolellinen kielen ja semanttisen sisällön tasapainon suhteen. Aubreyn kuvissa oli niin paljon lahjakkuutta ja "voimaa", että ne jopa tekstin ulkopuolella herättivät huomiota. Siksi kirjoittaja pelkäsi perustellusti, että he voisivat alistaa hänen tekstinsä tai jopa voittaa sen.
Ja tietysti Aubrey ei voinut olla selvittämättä, mitä Wilde kokee työstään. Tämän ansiosta painetun painoksen sivuille ilmestyi kuuluisa karikatyyri, joka kuvaa näytelmäkirjailijaa työssä. Beardsley muisti täydellisesti, kuinka Oscar kehui kirjoitusmaailmaan, ettei hän ollut koskaan käyttänyt ulkopuolisia lähteitä ranskalaisen näytelmän kirjoittamiseen, mikä viittasi moitteettomaan kielen tuntemukseen. Siksi kuvassa tekijä oli kuvattu kirjoituspöydällä, joka oli täynnä erilaisia ranskalaisia painoksia, mukaan lukien perheraamattu, ranskalaiset sanakirjat ja kielikurssit, ranskankieliset sadut, aiheeseen liittyvä opetusmateriaali ja tietysti välitön kopio kirjailijan pääromaanista …
Wilden lisäksi kirjan kustantajalla oli myös kysymyksiä Beardsleyn kuvituksista, joka ei ollut tyytyväinen piirustusten alastomuuteen ja melko provosoiviin kuviin. Kuitenkin juuri Oscarin kritiikkiin taiteilija keskittyi ennen kaikkea, ja siksi jopa erittäin rehellisiin piirustuksiin voitiin löytää piilotettuja luonnoksia ja karikatyyrejä itse kirjoittajasta.
Esimerkiksi eräässä piirustuksessa, jonka nimi oli "Nainen kuussa", Oscar kuvattiin suoraan kuuna itse, joka piti pientä neilikkaa käsissään. Taidekriitikot väittävät, että tämä on erittäin selkeä viittaus niin kutsuttuun "vihreään neilikkaan", joka oli tuolloin erittäin suosittu tunnus ja jota Pariisin homoyhteisö käytti. Luna tarkkailee hahmojaan kiinnostuneena kirjailijan muodossa, kun taas he Pagen ja Narrabotin edustamina katsovat ylös hieman epäuskoisesti ja valmistautuvat siihen, mitä kirjailija on heille valmistellut.
Toinen kuva nimeltä "Herodian ulkonäkö" sisältää myös kuvan kirjoittajasta, joka tällä kertaa sijaitsee oikeassa alakulmassa. Tässä tapauksessa hänet piirretään hahmoksi, joka on pukeutunut puhvelin univormuun ja pöllön muotoiseen hattuun. Hänen käsissään voit nähdä kirjan, jolla on samanniminen näytelmä, ja toinen käsi ikään kuin kutsuu yleisön katsomaan tätä luomusta suorana. Kuva hulluna, nerokkaana ja suosiollisena samaan aikaan viittaa Oscarin henkilökohtaisiin mieltymyksiin, kuten haluun pukea pitkät hiukset, pukeutua kirkkaasti ja epätavallisesti sekä osallistua kaikkiin hänen julkisiin esiintymisiinsä kukilla. On huomionarvoista, että neilikan kukka on myös täällä, ja se näkyy jesterin hihoissa.
Taiteilijan ja kirjailijan välinen vihamielisyys kasvoi myös henkilökohtaisiksi loukkauksiksi. Joten Wilde epäili julkisesti Beardsleyn heteroseksuaalista suuntautumista sanoen, että sinun ei pitäisi istua tuolilla, jolla taiteilija oli juuri istunut. Lisäksi hän neuvoi Aubreya itse siirtymään kuuluisasta Sandwich -hotellista pieneen kalastajakylään Normandian rannikolla ja huomautti, että tämä on hänelle ihanteellinen paikka, koska sinne tulee erittäin outoja ja epämiellyttäviä ihmisiä.
Tästä huolimatta Aubrey itse ei koskaan ylittänyt rajaa eikä kuvannut Oscaria kuvissaan ilkeäksi ihmiseksi, toisin kuin hänen näytelmänsä hahmot. Suurimmaksi osaksi hahmot, jotka oli tarkoitettu kirjoittajaksi, olivat surullisia, kärsineet ja surullisia ilmeitä kasvoillaan.
Monet Oscarin myöhemmät teokset olivat suunnattu ihmisen synnin tutkimiseen, ja hän asetti myös ihmisten salaiset toiveet keskeiseksi aiheekseen. Yhdessä teoksessaan tekstissä "The Decline of the Art of Lying", joka julkaistiin vuonna 1889, hän kirjoittaa, että elämä jäljittelee vain todellista taidetta. Siksi hän yritti lähestyä tätä aihetta nauttien syntisistä ja holtittomista nautinnoista.
Wilden elämä muuttui pian todelliseksi painajaiseksi. Ja kaikki johtuen homoseksuaalisuutta koskevista syytöksistä, jotka kuulivat häntä vastaan Queensburyn markkinilta, joka oli Oscarin rakastajan, pahamaineisen Alfred Douglasin isä, joka käänsi näytelmän englanniksi.
Sen jälkeen alkoi pitkä ja vaikea oikeudenkäynti, jonka aikana kirjailija tuomittiin sodomiasta ja sopimattomasta käytöksestä. Hänen tuomionsa oli kaksi vuotta kovaa työtä. Näytelmä "Salome" ei millään tavalla osallistunut tähän prosessiin, sen avulla he eivät yrittäneet todistaa kirjoittajan vääryyttä. Lisäksi taiteilijan nimeä Aubrey Beardsley ei mainittu oikeussalissa huolimatta siitä, että monet sitoivat heidät yhteen, mikä tarkoittaa, että taiteilijaa itseään voidaan syyttää samoista rikoksista.
Wilden vankeus päättyi vuonna 1897, kun hän rikki, rikki, pilalla ja konkurssissa lähti maasta. Tämän jälkeen hän muutti Pariisiin, missä hän alkoi elää ja luoda salanimellä Sebastian Melmot, ja siitä lähtien Beardsleyn kirje, jonka hän lähetti Oscarille, on säilynyt. Siinä luki:.
Molemmat nerot kuolivat pian sen jälkeen, kun he olivat lähteneet kristillisen uskon polulle. Aubrey vuonna 1896 päätti kääntää huomionsa katolisuuteen, mutta kaksi vuotta myöhemmin hän kuoli tuberkuloosiin Mentonin kaupungissa Ranskassa. Ja 1900 -luvun alussa Oscar itse sairastui aivokalvontulehdukseen. Muutama päivä taudin havaitsemisen jälkeen kirjoittaja kääntyi katoliseen uskoon suorittamalla kastejuhla. Suuri kirjailija kuoli Ranskan pääkaupungissa Pariisissa, päivä sen jälkeen, kun hän oli vihitty uskoon.
Kirjailijoiden elämä, kuten taiteilijat, on täynnä salaisuuksia, juoruja ja juonittelua sekä ankaraa kritiikkiä ja ihmisten tuomitsemista. Lewis Carroll, joka tuli yleisön, kuuluisuuden ja ennakkoluulojen tietoon, ei ollut poikkeus. Noin, millainen oli legendaarisen "Alice in Wonderland" -kirjoittajan kohtalo ja kuka oli kirjoittajan salainen rakastettu - lue seuraavassa artikkelissa.
Suositeltava:
Lämmin sydän: Mikä yhdisti Tatjana Peltzerin Alexander Abduloviin ja Mark Zakharoviin
Tämän kuuluisan näyttelijän luova kohtalo oli ainutlaatuinen: ilman erikoisnäyttelijäkoulutusta Tatyana Peltzer aloitti näyttelemisen elokuvissa 39 -vuotiaana, ja kansallinen maine tuli hänelle 49 vuoden kuluttua, jolloin useimmat näyttelijät lopettavat uransa. Hän ei ollut hämmentynyt epävirallisesta otsikosta "Neuvostoliiton elokuva -alan isoäiti" - hän ei koskaan salannut ikäänsä. 73 -vuotiaana Peltzer muutti Lenkomiin 30 vuoden kuluttua Satiiriteatterissa, ja voimme sanoa, että tuttavuus ohjaaja Mark Zakharovin ja näyttelijän kanssa
Mikä yhdisti näyttelijä Sarah Bernhardtin ja taiteilija Alphonse Muhun, tai yhden julisteen tarina
Julisteita ja kuvituksia Alphonse Muchan kauniista naisista tunnetaan nykyään kaikkialla maailmassa. Vaikka hänen lahjakkuutensa ei valitettavasti aina antanut tunnustusta. Alphonse Muchaa auttoi sattuma. Vaatimaton kuvittaja oli oikeassa paikassa oikeaan aikaan. Kuinka tšekkiläinen taiteilija onnistui menestymään Pariisissa ja mikä rooli kuuluisalla näyttelijällä Sarah Bernhardtilla oli tässä?
Mikä yhdisti suuret hävittäjät Mihail Baryshnikov ja Joseph Brodsky: Hiiri ja kissa Joseph
Kuuluisa balettitanssija ja koreografi Mihail Baryshnikov täyttää 27. tammikuuta 72 vuotta. Vuonna 1974 hän pakeni Neuvostoliitosta ja hänestä tuli yksi harvoista loukkaantuneista, jotka onnistuivat menestymään ammatissa Yhdysvalloissa. Maahanmuutossa kohtalo toi hänet yhteen toisen kuuluisan pakolaisen - Joseph Brodskyn kanssa, jonka kanssa he kommunikoivat runoilijan kuolemaan asti. Baryshnikov rakasti runoutta, ja Brodsky ei pitänyt teatterista ja baletista. Mikä yhdisti kaksi häpeällistä siirtolaista niin läheisesti ja miksi Brodsky omisti runoutta Baryshnille
Miksi Pierre Cardinia kutsuttiin "punaiseksi couturieriksi" ja mikä yhdisti suuren ranskalaisen muotisuunnittelijan Venäjään
29. joulukuuta 2020 kuoli suurin couturier Pierre Cardin, jonka luovat ideat tekivät aikoinaan todellisen vallankumouksen muotimaailmassa. Hänestä tuli "ready-to-wear" -konseptin perustaja ja "unisex" -tyylin perustaja. Italialaista alkuperää olevaa ranskalaista muotisuunnittelijaa rakastettiin kaikkialla maailmassa, mutta monta vuotta sitten he alkoivat kutsua häntä "punaiseksi couturieriksi" hänen erityisestä suhteestaan Neuvostoliittoon ja Venäjään
Ilo, masennus, humala: kuinka kirjailija Andersen vieraili kirjailija Dickensin luona
Kun luet kuuluisien menneiden kirjailijoiden tai runoilijoiden kirjoja, joskus fantasioit - jos he kaikki kohtaavat toisensa, mistä he puhuisivat? Kuinka viisasta ja mielenkiintoista heidän keskustelunsa olisikaan! Mutta jotkut menneisyyden luojat tapasivat elämässään, kuten köyhien lasten puolestapuhuja Charles Dickens ja kuuluisa tarinankertoja Hans Christian Andersen. Ja tuli ulos tästä, minun on sanottava, kaikkein epämiellyttävimmästä tarinasta