Rakkaus ja vastenmielisyys: yksityiskohdat maalauksista, jotka 1800 -luvun yleisö ymmärsi välittömästi

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Yhdeksästoista vuosisata antoi ihmiskunnalle monia maalauksia eri genreissä ja tyyleissä. Ne ovat edelleen miellyttäviä tai mielenkiintoisia katsella - ei ole turhaa, että 1800 -luvun maalausten kokoelmat liikkuvat edelleen verkossa. Tässä on vain monia vihjeitä, jotka ovat selkeitä menneisyyden katsojalle, nykyajan katsoja ei lue ilman valmistautumista.

Kaatumisen partaalla

Amerikkalaisen taiteilijan George Watersin ja Marcus Stonein maalauksissa on vihjeitä siitä, että tytöt, jotka näyttävät niin kunnollisilta tai ovat kaatumisen partaalla, tai jo pidettyjä kuvattujen nuorten rakastajia. Ehkä puhumme myös väkivallasta.

Kuvat näyttävät hyvin erilaisilta: toisella tyttö hymyilee ja on kiireinen omien asioidensa kanssa, toisella hän kääntyi pois miehestä (ja kuvan nimi on "Rakastajien riita"). Toisaalta nuori mies on epävarma itsestään, toisaalta - hän näyttää jopa röyhkeältä. Watersin maalauksen kahden hahmon väliin on kirjoitettu Amor -patsas - siitä, että hän on taustalla, luodaan illuusio, että hän lepattaa. Stonein maalauksessa tyttö laski puoliksi auki olevan tuulettimen - pallojen kielellä tämä tarkoitti "mahdotonta!"

Samaan aikaan näemme kaksi yhteistä piirrettä: herrat istuvat jalat erilleen (minun on sanottava, että ne ovat ristiriidassa etikettisääntöjen kanssa ja sallittiin vain erittäin "ystävällisessä" seurassa), ja punainen omena putosi maa. Jos nyt mies, jolla on jalat erillään, voidaan yhdistää rakkauteen tarttua muiden ihmisten paikkoihin metrossa, niin aiemmin tämä asema johtui seksuaalisesta aggressiosta. Mitä tulee punaiseen omenaan, se on pysyvä kiusauksen symboli menneisyyden kuvissa, ja pudonnut omena on symboli "putoamisesta", toisin sanoen siitä, että tyttö on alistunut kiusaukseen tai on alistumassa.

On mielenkiintoista, että Stonein maalauksessa tyttö ei vain kääntynyt pois - hän istuu niin voimakkaasti taivutettu, ikään kuin oma selkäranka ei pidä häntä. Hän menetti voimansa. Sidottu nauha makaa maassa lähellä häntä (ei ole selvää, mistä se tuli), ja herra käytännössä painaa jalkansa naisen jalkaa vasten. Kaikki tämä voi olla vihje jo tapahtuneesta tai suunnitellusta raiskauksesta. Vertailun vuoksi Watersin maalaus näyttää paljon rauhallisemmalta: herrasmies ei tunkeudu tytön henkilökohtaiseen tilaan, eikä hänen asennonsa ole niin avoin, hän näyttää hillitsevän impulssejaan.

Ruoko pöydällä

Vielä yksi yksityiskohta näkyy Watersin maalauksessa - likainen ja hauska (noihin aikoihin) vihje. Hänet voidaan nähdä myös Soulacroixin maalauksessa päivämäärästä puutarhassa. Se on keppi pöydällä ja osoittaa poispäin miehestä. Siten erektio vihjailtiin. Sulacroix'ssa mies myös hyökkää selkeästi hyökkäyksen kimppuun: hän halasi naista (eikä hän karttele tätä elettä), jota käytettiin koskettamaan polvea polvellaan (tälle kosketukselle annettiin erityinen eroottinen merkitys). Tyttö itse näyttää taipuvan herrasmiestä kohti. Todennäköisesti suudelma on tulossa - mutta tuskin mitään muuta, mikään tytön ulkonäössä ja hänen lisävarusteissaan ei osoita, että hän suostuu menemään pidemmälle.

Neitsyt onnettomuus

Aiempiin maalauksiin tutustumisen jälkeen on helpompi arvata Frederic Kemerrerin maalauksen lähettäminen. Taas kankaalle - päivämäärä eristäytyneessä paikassa. Herra istuu jalat erilleen, mutta hän ei tavoita naista, kuten miehet edellisissä tarinoissa. Hän istuu ylimielisessä asennossa kädet lantiolla ja kyynärpäät erilleen. Tyttö hänen vieressään itkee; punainen huivi lepää lantiollaan edessään, ja käärmeen muotoinen rannekoru koristaa käsivartta kyynärpään yläpuolella.

Yleensä punainen huivi on yleinen yksityiskohta rakastajien maalauksissa, mutta yleensä se sijaitsee sankaritarin selän takana. Tässä tapauksessa se voi symboloida naisen herättämää intohimoa tai olla vain kirkas väripiste tasapainon saavuttamiseksi kuvassa. Mutta Kemerreran kankaalle huivi peittää tytön rinnan - se symboloi neitsyt verta. Tyttö antautui miehelle, joka katsoi häntä, eikä ehkä omasta tahdostaan - huivi "levisi" hyvin veriseksi. Lisäksi huivi kiristää mekon kangasta niin, että raskaana olevan naisen vatsa mahtuu helposti sen alle.

Käärme, jonka muodossa rannekoru on valmistettu, on synnin symboli, ja rannerengas puristaa naisen kättä juuri siinä paikassa, johon yleensä tartutaan, kun nainen yrittää kääntyä ympäri ja lähteä. Tämä on ehkä toinen vihje siitä, että tyttöä ei vietellyt niin paljon kuin hän oli kerran pakotettu yhdyntään. Nyt hän on raskaana eikä tiedä mitä tehdä - mutta herra on välinpitämätön hänen ongelmilleen. On epätodennäköistä, että hän menee naimisiin.

Kohtauksia junassa

Berthold Woltzin maalaus "Pakkoherra" esittelee yhden 1800 -luvun jälkipuoliskon tyypillisistä aiheista: mies puhuu kauniille tytölle. Kuvan otsikko herättää toisinaan vastalauseita Internetin kommentoijilta: he sanovat, ettei nyt pitäisi tutustua juniin? Mitä pahaa siinä on?

Mutta jos katsot kuvaa huolellisesti, huomaamme, että tyttö on mustissa vaatteissa ja itkee. Hän on juuri menettänyt jonkun, joten hän on pukeutunut suruun ja kärsii akuutista surusta. Mies, joka haluaa tutustua, yksinkertaisesti jättää huomiotta hänen tilansa. Lisäksi hän pitää savuketta hänen suunnassaan - mikä on 1800 -luvun standardien mukaan erittäin töykeää (ja muuten, tässä yhteydessä, tässä yhteydessä se voi tarkoittaa samaa kuin kuvassa kuin keppi aiemmat). Korostaakseen matkakumppanin aloittaman "satunnaisen keskustelun" sopimattomuutta taiteilija erottaa hänet tytöstä istuimen selkänojalla - toisin kuin tavalliset maalaukset matkakumppanin keskustelusta naisen kanssa, jossa he käännetään toisiaan kohti.

Gypsyn koulu

Tämä kuva erottuu yleisestä rivistä vain ensi silmäyksellä. Se kuvaa poikia, jotka hyvin nuoren miehen ohjauksessa mustalaisviulistille tyypillisessä puvussa opiskelevat selvästi kappaletta. Elokuvan päähuumori on, että pojat muodostavat selvästi perinteisen unkarilaisen mustalaisorkesterin - kappelin, ja nuori mies käyttäytyy kuin primache - orkesterin johtaja.

Tavallisessa kappelissa oli kuitenkin vain yksi teini -ikäinen oppipoika, ja johtaja oli mies vuosia. Todennäköisesti näemme liian kunnianhimoisen nuoren miehen, joka aikoo koota oman orkesterinsa eikä tottele toista ihmistä - mutta vain pojat, joita edelleen opetetaan ja opetetaan, ovat valmiita menemään tällaisen nuoren alkion johdolla. Voi vain kuvitella miltä tämä viiksetön kappeli kuulostaa!

Yksi muusikoista on jo selvästi saanut iskun huonosta suorituksesta. Ja jos seuraamme pojan katseita, ymmärrämme helposti, miksi hän oli niin huomaamaton harjoituksessa: teini vaihtaa katseita samanikäisen tytön kanssa, joka piiloutui uunin taakse, jotta ei häiritsisi veljeään. Tyttö nauraa avoimesti vaikutukselle, joka sillä oli oboepojan kanssa. Hänen kätensä ovat ristissä hänen vatsansa edessä - hän on tuskin taipuvainen oboistille, muuten taiteilija olisi ilmaissut sen poseeraamalla. Hänen kollegansa viulisti myös nauraa epäonniselle rakastajalle.

Ennustajat

Mustamaalaisten ennustajien maalauksissa oli useita toistuvia teemoja, ja tämä oli suosituin 1800- ja 1800 -luvuilla. François Navezin ja Otoli Kraszewskan maalauksissa mustalainen nainen jakaa tytöt ja nuori mies tutkii ennustajan kasvoja. Ei, hän ei rakastunut mustalaisnaiseen unohtaen viereisen. Hän maksoi ennustajalle etukäteen, jotta hän näkisi tulevaisuudessa rakkaansa ihanteellisen aviomiehen merkeillään.

Todennäköisesti tästä syystä Navezin ennustaja ei katso tytön käteen - hän yrittää muistaa, mitä hänen käskettiin sanoa. Krashevskaja korostaa, että herrasmies aikoo hankkia naisen itselleen tavalla, jolla hän laittoi kätensä hänen takanaan olevan tuolin selkänojalle liiketaloudellisesti. Lisäksi tyttö ehkä epäilee tunteitaan: hänellä on kimppu koiranputkea kädessään (rakastaa? Ei rakasta?)

Maalaus yleensä voi kertoa paljon, esimerkiksi menneiden jalojen musliminaisten muodista. Qajar -maalaus: ikkuna menneiden vuosisatojen muslimien haaremien elämään ja muotiin.