Sisällysluettelo:
Video: Mitä varten inkvisitio - viimeisen ehtoollisen kuvaavan maalauksen kirjoittaja - asetti Veroneseen oikeuden eteen
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Paolo Cagliari (aikalaistensa lempinimi Veronese) on yksi 1500 -luvun Venetsian parhaista maalauksen mestareista. Giovanni Bellinin ja Mantegnan klassisen koulun perillinen, hän pyrkii työssään viihteeseen ja käytökseen (suuntaus, joka edelsi barokkia). Juhla Levin talossa oli uusin Veronesen monumentaalisten juhlamaalausohjelmien sarjasta, johon kuuluivat Avioliitto Galilean Kaanassa (1563, Louvre, Pariisi) ja Juhla Simon fariseuksessa (1570, Milano, Brera -galleria).
"Juhla Levin talossa" = "Viimeinen ehtoollinen"
Tämä on yksi Cinquenton (myöhään renessanssikausi) suurimmista uskonnollisista maalauksista. Tämän massiivisen 5551310 cm: n kankaan on maalannut Veronese Venetsian Santi Giovanni e Paolon dominikaaniseen kirkkoon, ja halooitu Kristus, joka on pukeutunut hohtavaan raamatulliseen viittaan, istuu keskellä Pietaria (symbolisesti veistämällä karitsaa) ja St. John ja Juudas (oikealla) on kuvattu punaisena hahmona. Jotkut apostolit nostavat viinikupit, palvelijat kantavat ruokaa.
Toisin kuin muut "viimeisen ehtoollisen" analogit, tässä kuvassa on paljon ihmisiä Kristuksen ympärillä. Tässä ovat apostolit ja itse talon omistaja Levi ja hänen palvelijansa (mukaan lukien mustat ihmiset) ja venetsialaisiin vaatteisiin pukeutuneet vieraat, lapset, huijarit ja jopa eläimet. Juhlan paikka on myös vaikuttava: tämä ei ole vaatimaton Jerusalemin talo, vaan ylellinen palatsi, jossa on korinttilaisen järjestyksen pylväitä, reunuskehyksiä ja ullakko, runsaasti kultakoristeita, monikerroksisia pelihalleja ja kuvioitu laattalattia. Pöydillä varustettu alue näyttää klassiselta portikilta, jota kehystää kaide, jossa on kaksinkertaiset portaat ja kolme suurta kaaria - hyvin samanlainen kuin renessanssiarkkitehtuuri. Taiteilijan lähestymistapa on myös silmiinpistävä juonen ytimen välittämisessä: jos viimeisen ehtoollisen analogeissa näemme sankareiden hillitsemisen, keskittymisen Kristuksen huulille ja sanoille, yleisen rauhallisuuden, niin maalauksessa "Juhla Levin talo "näemme turhuutta, juoksulenkiä, vilkkautta ja aktiivisia keskusteluja. Kaikilla näillä iloisen juhlan yksityiskohdilla ei ole mitään tekemistä tiukan kanonisen uskonnollisen teeman kanssa. Ei edes vihjausta eukaristiasta (leivän ja viinin pyhittämisestä Kristuksen kautta). Taiteilija osoitti ehdottomasti vakuuttavasti, että hänen tehtävänsä ei ollut heijastaa kristillistä sakramenttia, vaan hänen tavoitteenaan oli välittää rikkaita koristeita, arkkitehtonisia koristeita, tunteita varakkaan vaikutusvaltaisen ihmisen talon juhlasta ja venetsialaisen elämän kauneudesta. Ehkä se johtuu siitä, että viimeinen ehtoollinen oli kulunut teema kristillisessä taiteessa, etenkin italialaisen renessanssin aikana, jolloin se oli jo suosittu sellaisilla maalauksilla kuin: Andrea del Castagnon viimeinen ehtoollinen, Domenico Ghirlandaion viimeinen ehtoollinen ja Leonardo da Vincin viimeinen ehtoollinen. Tässä suhteessa taiteilija halusi todennäköisesti erottaa työnsä useista kuuluisista.
Inkvisitio -oikeus
Hänen elämäkerransa kovin rivi on 18. heinäkuuta 1573, pian sen jälkeen, kun maalaus "Viimeinen ehtoollinen" valmistui. Tänä päivänä tuomioistuin kutsui Veroneseen esiintymään roomalaiskatolisen inkvisition tuomioistuimessa harhaoppia vastaan. Veronesen tulkinta tästä raamatullisesta tapahtumasta johti ongelmiin maalarin työssä, koska hänen versionsa sisälsi huomattavan määrän maallisia kuvia, joita pidettiin sopimattomina tähän aiheeseen. Syytelyn ydin on se, että inkvisition mukaan hän ruumiillisti raamatullisen kohtauksen ei-kanonisella tavalla, mikä johti lopulta skandaaliin. Itse asiassa, kuten inkvisitio totesi, jos ei Kristuksen halo, juoni voitaisiin pitää täysin pakanallisena.
Erityiset syytökset: - joukon saksalaisten sotilaiden sisällyttäminen kuvaan - erilaisten pahojen huijareiden ja kääpiöiden sisällyttäminen - Neitsyt Marian poissaolo - epäselvyys siitä, mikä viimeinen ateria on kuvattu (on olemassa kolme eri versiota Viimeinen ehtoollinen Markuksen evankeliumissa.) Vastauksena Martin Lutherin protestanttiseen kansannousuun Rooma oli jo julkaissut uudet kanoniset periaatteet katolisen vastareformation taiteelle. Siksi kuka tahansa taiteilija, harhaoppinen tai groteski, joka kuvaa tätä tai sitä uskonnollista kohtausta, voisi tulla rikolliseksi. Tuomioistuin määräsi Veroneseen vaihtamaan maalauksen omalla kustannuksellaan, mutta Cagliari päätti vain muuttaa maalauksen nimen (”Viimeinen ehtoollinen”) Veronese itse sanoi oikeudessa, että hänen tehtävänsä taiteilijana sisältää juonen kirjoittamisen Raamatun pääkohtien perusteella, mutta mestarilla on oikeus heijastaa pieniä jaksoja oman harkintansa mukaan. Surullinen episodi inkvisition kanssa päättyi Veroneseen suhteellisen hyvin. Hän onnistui vakuuttamaan tuomioistuimen taiteilijan oikeudesta tulkita ja kuvata uskonnollinen juoni omalla tavallaan. Kuitenkin muutokset renessanssin aikana vaikuttivat monien taiteilijoiden, myös Cagliarin, työhön. Hänen maalauksensa olivat hillittyjä ja haalistuneita, he menettivät eloisuuden ja kontrastin. Ilon ja vapauden tunne Venetsian viehättävässä kulttuurissa korvattiin inkvisition rajoilla ja tiiviimmällä valvonnalla, venetsialaisilla väreillä - tylsyydellä ja rutiinilla, ja juhlatunnelma korvattiin epätoivolla.
Uudelleen nimetty Veronese -maalaus pysyi Santi Giovanni e Paolon luostarissa vuoteen 1797 asti. Myöhemmin hänet poistettiin Napoleon Bonaparten määräyksestä ja vietiin Pariisiin. Kymmenen vuotta myöhemmin maalaus siirrettiin nykyiseen kotiinsa Venetsian Accademia -galleriaan.
Kaukana kaikki, myös taiteesta kiinnostuneet, tietävät mitä salaisuuksia Leonardo da Vinci salasi viimeisessä ehtoollisessaan … Niiden tunteminen, kuvan katsominen on paljon mielenkiintoisempaa.
Suositeltava:
Mitä Ivan Kauhea tekee velhojen koulussa tai Mitä maalauksen mestariteoksia koristeli kuuluisan Tylypahkan seiniä
Kaikki tuntevat Harry Potter -elokuvat tänään - nuoresta vanhaan. Ja monet ihailevat paitsi kuuluisan saagan juonta, myös maisemien hämmästyttävää kauneutta! Muotokuvia velhojen Tylypahkan seinillä on nähty kaikkialla kuuluisassa Potter -saagassa. Mielenkiintoista on, että monet maalaukset perustuivat taiteilijoiden kuuluisiin kankaisiin. Millaisia maalauksen mestariteoksia "Potterian" kattaa?
Julkkikset epävirallisessa ympäristössä Oscar -seremonian monta vuotta kuvaavan toimittajan kuvissa
Kaikki ovat tottuneet näkemään julkkiksia punaisella matolla tai elokuvissa. Mutta loppujen lopuksi he ovat myös tavallisimpia ihmisiä, joiden elämässä ei tapahdu vain sosiaalisia tapahtumia ja kuvauksia. Alan Light on amerikkalainen valokuvaaja, joka on monien vuosien ajan kuvannut tunnettuja palkintoja kuten Oscar-, Emmy- ja Grammy-palkintoja sekä muita maailmankuuluja tapahtumia. Mutta hänen valokuviensa joukossa on yhtä mielenkiintoisia - kuvia epätäydellisessä ympäristössä olevista tähdistä, jotka ovat yhtä mielenkiintoisia kuin suurella
Picasson maalauksen "Girl on the Ball" suosion salaisuus: Maalauksen historia ja kontrastien leikki
Yksi kuuluisimmista Picasson maalauksista yhdessä "Guernica" - "Girl on a Ball" - kirjoitettiin vuonna 1905. "Tyttö pallolla" merkitsee Pablo Picasson työn "sinisen" ajanjakson päättymistä ja uuden, tutkijoiden kutsuman "vaaleanpunaisen" kauden alkua
Klassisen maalauksen haaste: "objektiivinen taide", kirjoittanut Kazimir Malevich, "Mustan neliön" kirjoittaja
Jopa ihmiset, jotka ovat kaukana taiteesta, tietävät tämän taiteilijan nimen ja hänen kuuluisimman teoksensa. Puhumme Kazimir Malevichista ja hänen "mustasta neliöstä". Tästä kuvasta vuonna 1915 tuli julistus suprematismin estetiikasta - "ei -objektiivisesta taiteesta", jonka Malevitš luonnehti "puhtaan tunteen paremmuudeksi (ylivaltaksi) kuvataiteessa"
Miksi inkvisitio seurasi Casanovaa ja muita tosiasioita kuuluisien huijareiden elämästä
Charlataneja ja huijareita tulee aina olemaan, kunhan ihmisten naiiviisuus ja koulutuksen puute ovat rinnakkain ihmisten ahneuden ja kirkkauden janon kanssa. Jotkut ihmiset ikään kuin eivät pystyisi valehtelemaan sitä enemmän, mitä enemmän he mielellään uskovat heihin, vaikka he eivät saisi suurta hyötyä itselleen. Tässä on vain muutamia nimiä, jotka ovat menneet historiaan