10 syytä, miksi kuninkaalliset tilasivat muotokuvansa taiteilijoilta

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Vuosisatojen ajan kuninkaat ja kuningattaret ovat tilanneet muotokuvia omilla kuvillaan, ja yleensä kaikkien niiden tarkoituksena oli kertoa tietty tarina hallitsijasta. Esimerkiksi historialliset hevosen kuninkaiden muotokuvat julistivat heidän kirkkauttaan ja suuruuttaan, kun taas yksinkertaiset perhekuvat keskittyivät hallitsijoiden elämään ja suhteisiin. Mutta todellisuudessa mikä tahansa näistä muotokuvista oli taitava PR -temppu, jonka tarkoituksena oli herättää yleisön huomio.

1. Keksinnön mukaisen kuvan noudattaminen

Kuningas Louis XIV, joka hallitsi Ranskaa absoluuttisena hallitsijana, ymmärsi, että taide on poliittista, koska se heijastaa hallitsijaa ja valtiota. Yksi kuninkaan taitavimmista propagandisteista oli hovimaalari Charles Le Brune, joka auttoi luomaan kuvan Louisista voimakkaana, hurskaana "Sun Kingina". Louis Le Brunen ratsastusmuotokuvassa panssarikuningas näyttää vahvalta, majesteettiselta ja rohkealta - toisin sanoen hän näyttää mieheltä, joka voi johtaa Ranskan kunniaan.

Itse asiassa Louisilla oli vakavia terveysongelmia, mukaan lukien hampaat, mutta vain taiteilija vaikeni tästä ja loi ihanteellisen muotokuvan yhtä ihanteellisesta hallitsijasta.

2. Romanttinen tulkinta hallitsijan kuvasta

Kuninkaalliset taiteelliset kuvaukset keskiajalla eivät olleet tarkkoja kuvauksia siitä, miltä hallitsija näytti. Sen sijaan keskiaikaiset muotokuvat sisälsivät identiteetin ja luonteen symboleja - kuten professori Eric Inglis sanoi, keskiaikaiset muotokuvat olivat idealisoituja taideteoksia, jotka osoittivat, kuinka istujat "halusivat tulla muistetuiksi vuosisatojen ajan".

Englannissa tämä tyyli muuttui, kun Henry VII tilasi maalarin Alankomaista luomaan muotokuvan. Henrikin 1500 -luvun alun maalaus, joka katsotaan varhaisimmaksi tunnetuksi brittiläiseksi elämästä maalatuksi muotokuvaksi, oli poikkeus kuninkaiden romanttisista maalauksista. Tietyssä mielessä tämä ensimmäisen Tudor -hallitsijan muotokuva merkitsee kuraattori Christian Martinin mukaan englantilaisen muotokuvaperinteen alkua.

3. Käyntikortti

Kun muotokuvista tuli realistisempia 1400- ja 1500 -luvuilla, niistä tuli tärkeitä työkaluja kuninkaallisten avioliittoneuvottelujen aikana. Kuten kuraattori Susan Feister selittää, muotokuvista on tullut avainhenkilö ja selkeä esimerkki siitä, kuinka edullinen puoliso näyttää, onko hän tarpeeksi hyvä tullakseen pariksi.

Muotokuvat eivät kuitenkaan aina olleet todellisia kuvia istujista. Yksi kuuluisimmista esimerkeistä kuninkaallisesta muotokuvasta on "petollinen", kun Anne of Cleves tuli Englantiin naimisiin kuningas Henrik VIII: n kanssa. Huolimatta siitä, että Heinrich alun perin hyväksyi hänen muotokuvansa, hän valitti myöhemmin, ettei hän nähnyt naisessa mitään erityistä, ja lopulta mitätöi avioliiton.

4. Perhemuotokuvat - takaaja

Yksi kuninkaallisen perheen tärkeimmistä tehtävistä on saada perillisiä kuninkaallisen linjan jatkumisen varmistamiseksi. Muotokuvat kuninkaista ja kuningattareista, joilla oli lapsia, olivat tae siitä, että puolisot saivat perillisen (tai jopa useamman).

Marie-Antoinette on toistuvasti palkannut Elisabeth-Louise Vigee-Lebrunin viralliseksi muotokuvamaalarikseen. Yhdessä muotokuvista Vigee vangitsi kuningattaren kolmen elossa olevan lapsensa kanssa ja näytti hänet dynastisena äitinä, jonka kuninkaalliset jälkeläiset edustivat Ranskan tulevaisuutta.

5. Symbolit

Propagandana kuninkaalliset muotokuvat upotettiin yleensä symbolismiin. Tämä koskee varmasti muotokuvia, jotka Englannin kuningatar Elizabeth I tilasi hänen hallituskaudellaan 1558–1603. Elizabeth ymmärsi kuvan voiman, joka määritteli hänen kuninkaallisuutensa ja koko valtakunnan.

Kun Englanti torjui Espanjan armadan, suuren espanjalaisten laivojen armeijan, joka pyrki hyökkäämään Englantiin, Elizabeth tilasi muotokuvan tapahtuman muistoksi. Maalaus kuvaa kuvia, jotka symboloivat Englannin vaurauden kasvua.

Tämä muotokuva voitosta kuvaa Elizabethin voimakkaan ja varakkaan valtakunnan kuningattareksi, koska hän on koristeltu ylellisesti helmillä ja pitsillä. Hänen kätensä lepää maapallolla, mikä viittaa Englannin nousuun maailmanlavalle. Kuvat armadasta näkyvät myös sen kummallakin puolella.

6. Uskonnolliset motiivit

Kuten muut varakkaat suojelijat, kuninkaallisen perheen jäsenet ovat joskus esiintyneet maalauksissa, jotka kuvaavat uskonnollisia kohtauksia. Näillä taideteoksilla oli selkeä tarkoitus: osoittaa suojelijoiden hurskaus ja heidän roolinsa kirkon liittolaisina.

Tehokas Medici -perhe ei ehkä ole ollut kuninkaallinen, mutta he hallitsivat renessanssiajan Firenzeä kuin rojalti. Varakkaina taiteen suojelijoina heidän kuvansa ovat usein esiintyneet uskonnollisissa maalauksissa. Esimerkiksi taiteilija Sandro Botticelli kuvasi Cosimo Mediciä poikiensa ja lastenlastensa kanssa teoksessaan Maagien palvonta 1470 -luvulla.

7. Jumalallinen oikeus hallita

Monet kuninkaalliset ovat vaatineet jumalallista oikeutta hallita. Toisin sanoen kuninkaan tai kuningattaren oikeus hallita tulee suoraan Jumalalta, eikä pelkästään kuolevaisten pitäisi kiistää sitä. Muotokuvat vahvistivat tätä väitettä käyttämällä uskonnollista ikonografiaa korostaakseen hallitsijoiden jumalallisia voimia ja heidän suhteitaan korkeampiin voimiin.

Louis XIV kannatti intohimoisesti tätä oppia, ja hänen tilaamansa taideteokset korostivat tätä uskoa. Esimerkiksi Louis Pierre Mignardin ratsastusmuotokuvassa enkeli leijuu kuninkaan päällä ja kruunaa hänet laakeriseppeleellä.

8. Epätavallisia muotokuvia lahjaksi

Kuninkaallisia muotokuvia ei aina ollut tarkoitettu julkiseen katseluun. Mutta jopa yksityiset, intiimit muotokuvat kertoivat tarinan hallitsijan ehdoilla. Vuonna 1843 kuningatar Victoria tilasi "salaisen maalauksen" syntymäpäivälahjaksi miehelleen prinssi Albertille. Muotokuva kuvaa kuningatar epävirallisella, aistillisella tavalla - hän näyttää intohimoisena naisena, ei majesteettisena kuningattarena.

Victoria oli iloinen siitä, että Albert piti hänen lahjastaan. Hän kirjoitti päiväkirjaansa:.

9. Miniatyyrit muistille

Kuninkaalliset tilasivat joskus pieniä muotokuvia mitalin kokoisina. Sitten he antoivat ne rakkaille hovimiehilleen, jotka käyttivät niitä merkkinä kuninkaallisesta kunnioituksesta ja uskollisuudesta.

Esimerkiksi Englannin kuningas James I (eli James VI Skotlannista) esitteli suosikki George Villiersille pienikokoisen muotokuvansa korostaakseen heidän läheistä suhdettaan. Muotokuva -miniaturistit, kuten Nicholas Hilliard tai Isaac Oliver, tekivät enemmän kuin maalasivat hallitsevan hallitsijan muotokuvia. He maalasivat myös miniatyyrejä kuninkaallisesta perheestä yleensä, kuten kuningas Jamesin pojan, tulevan Kaarle I: n muotokuvan, jonka Oliver oli maalannut.

10. Porter -valokuvaus elävänä esimerkkinä kauniista elämästä

Valokuvauksen myötä 1800 -luvulla kuninkaallisilla oli toinen tapa kaapata itsensä. Venäjän keisarin Nikolai II: n perhe oli innokas valokuvauksen ystävä. He ottivat kuvia innokkaasti ja keräsivät omat perhealbuminsa. Nämä epämuodolliset kuvat, olivatpa he suurherttuattareita, jotka hymyilivät kameran edessä tai roiskuivat vedessä, kaappaavat kuninkaallisen perheen, joka osaa pitää hauskaa joka tapauksessa.

Tämä vuonna 1905 otettu muotokuva Nicholasista, hänen vaimostaan Alexandrasta ja heidän viidestä lapsestaan kuvaa läheistä perhettä kotimaisella yksinkertaisuudella pikemminkin kuin keisarillista loistoa ja seremoniaa. Kehyksessä kaikki ovat tiukasti toisiaan vasten - lapset nojaavat vanhempiaan vasten, Alexandra keinuttaa poikaansa ja Nikolai pitelee kevyesti tyttärensä pientä kättä - näin heijastetaan kuva rakastavasta perheestä.

Jatkaessasi aihetta lue myös aiheesta kuka kuuluisimmista taiteilijoista oli onni tulla hovimaalariksi.