Puvut keisarilliselle pallolle ja korttipakka: 1800 -luvun kuuluisin venäläinen kuvittaja Sergei Solomko

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Sergei Solomkon teokset ovat kaikkien tiedossa. "Venäläinen tyyli" -korttipakkaus, jossa venäläisen aateliston edustajat ovat pukeutuneet pukuihin hänen luonnostensa mukaan, on edelleen suosittu. Näiden piirustusten tekijästä tiedetään kuitenkin vähän - ja hän jopa inspiroi Tähtien sota -universumin pukusuunnittelijoita …

Solomkon luova elämä oli epäselvää. Toisaalta hän työskenteli ahkerasti, oli suosittu ja menestynyt. Toisaalta hän osoittautui käytännössä "näkymättömäksi" taidekriitikoille ja joutui ankaran arvostelun kohteeksi … Hän syntyi varakkaaseen ja jaloon perheeseen, sai erinomaisen koulutuksen - valmistui Moskovan maalauskoulusta, Veistos ja arkkitehtuuri, sitten tuli vapaaehtoiseksi Pietarin taideakatemiassa. Kun aikakauslehdet alkoivat kehittyä Venäjällä, heräsi kysymys lehtien kuvituksesta. Samaan aikaan aikakauslehdet alkoivat World of Artin vaikutuksen alaisena kääntyä taiteilijoiden puoleen, jotka kykenevät luomaan alkuperäistä grafiikkaa, eivätkä kaivertajiin, jotka muokkaavat muiden taideteoksia. Elizaveta Boehmin ohella Sergei Solomko oli 1800 -luvun venäläisten kuvittajien eturintamassa.

Solomko aloitti aikakauslehtikuvituksilla, mutta ei rajoittunut siihen. 1880 -luvulla hän teki yhteistyötä aikakauslehtien "Sever" ja "Neva" kanssa, oli lähellä aikakauslehteä "World of Art", loi sarjan kuvituksia Pushkinin, Lermontovin, Gogolin teoksille. Kansallisen identiteetin elpymisen seurauksena monet taiteilijat loivat teoksia, joissa oli viittauksia historialliseen menneisyyteen, samalla rekonstruoimalla, muokkaamalla vanhoja venäläisiä motiiveja ja keksimällä uudelleen "venäläinen tyyli", joka myöhemmin tuotteiden viennin ansiosta näyttelyt ja Diaghilevin "Venäjän vuodenajat", voitti eurooppalaisten rakkauden … Solomko oli yksi "soveltavista" taiteilijoista, jotka työskentelivät uusvenäläisessä tyylissä. Hän teki yhteistyötä keisarillisen posliinitehtaan kanssa ja piirsi erittäin suosittuja postikortteja.

Solomko, sekä Venäjällä että ulkomailla, tunnettiin lähinnä kuvista viehättävistä tytöistä ja pojista eri aikakausien venäläisissä asuissa, jotka flirttailivat toistensa kanssa melkein "urhoollisen vuosisadan" hengessä, eikä esihistoriallisesta Venäjästä. Ihastuttavat kohtaukset luonnossa, kaivojen ja aitausten lähellä, koivujen keskellä tai hiljaisilla kaduilla loivat kuvan idyllisestä menneisyydestä, jossa haluaisimme elää. Minun on sanottava, että Solomko ei kopioinut sankareidensa pukuja museonäyttelyistä. Hän luotti historiallisiin näytteisiin ja kehitti jokaiselle kuvalle ainutlaatuisen suunnittelun. Siitä lähtien, kun "loistava menneisyys" tuli muodikasta, pääkaupungin muodin ystävät rakastuivat Solomkon teoksiin ja lainasivat hänen postikorteistaan hienovaraisia sävyjä ja tyylikkäitä yksityiskohtia hänen asuistaan.

Neovenäjän tyylisistä asuista tuli suurin, vastuullisin ja tunnetuin tilaus, jonka toteutti Sergei Solomko. Vuonna 1903 hänellä oli tilaisuus luoda luonnoksia pukupallolle Talvipalatsissa - tunnetuimmassa pallossa viimeisen Venäjän tsaarin aikana. Valokuvauksen myötä monet tapahtuman kuvat ovat tulleet meille. Nikolai II näki tässä naamioinnissa eräänlaisen teon, joka herätti henkiin pre-Petrin aikakauden perinteet, paluun Moskovan hovin rituaaleihin, alkuperäiseen venäläiseen identiteettiin. Solomko onnistui tekemään juhlallisen, mutta tilavan bojaaripuvun tyylikkääksi ja kevyeksi, koska vieraiden piti tanssia heissä koko yön. Tiedetään, että yksi prinsessa Padmé Amidalan asuista elokuvasta "Tähtien sota. Jakso II: Kloonien hyökkäys "on saanut inspiraationsa Solomkon teoksista Winter Palace Ballille vuonna 1903. Solomkon luonnosten perusteella julkaistiin korttipakka "Venäjän tyyli", joka ironisesti sai valtavan suosion Neuvostoliitossa ja julkaistiin uudelleen samalla menestyksellä modernissa Venäjällä.

Vuonna 1910 Solomko sai rikkaan perinnön ja … lähti Venäjältä. Hän asettui Pariisiin, missä hän jatkoi maalausta kohtauksia bojaarielämästä, mikä loi eurooppalaisten keskuudessa tiettyjä ajatuksia Venäjän nykyaikaisesta elämästä. Ensimmäisen maailmansodan aikana Solomko loi propagandakortteja, jotka olivat luonteeltaan pääasiassa sodanvastaisia, ja joissa oli usein esillä Jeesuksen Kristuksen kuva ja kristityt marttyyrit, esimerkiksi ristiinnaulittu Puola. Sen jälkeen kun hän osallistui ensimmäisen maailmansodan museon luomiseen. Lisäksi Ranskassa Solomko palasi suunnittelemaan pukua, tällä kertaa teatteria. Hän teki yhteistyötä Anna Pavlovan ja Matilda Kshesinskajan kanssa.

Sekä aikalaiset että neuvostoliiton taidekriitikot arvioivat Solomkon työtä eri tavoilla, mutta ankara kielteinen asenne -”mautonta lyhyttavaraa”. Taiteilija Igor Grabar kutsui häntä "dekadenttien kenraaliksi" (viitaten erityisesti hänen alkuperäänsä - Solomkon isä oli kenraali). Solomkoa syytettiin väkijoukon makuun, rappeutumiseen, ilkeyteen. Hän, kuten sanotaan, "trendissä" globaalissa mielessä, ei vastannut minkään taiteellisen yhdistyksen ideoita. Toisaalta hän noudatti "taiteen taiteen vuoksi" -periaatteita luomalla puhdasta, seostamatonta, yksiselitteistä kauneutta ilman moralisointia ja sosiaalista merkitystä, toisaalta hän työskenteli koristeellisten ja sovellettujen suuntausten taiteilijana. ymmärrettävä ja lähellä monenlaisia ihmisiä ilman monimutkaisia filosofisia viittauksia ja salaperäisiä symboleja. Mutta ankarasta kritiikistä huolimatta Solomko on ehkä vallankumouksellisen Venäjän suosituin kuvittaja - hänellä on edelleen monia faneja, jotka ovat valmiita antamaan paljon rahaa ainakin postikorttiensa uusintatuloksesta, ja venäläistyylisen kannen voi ostaa melkein mistä tahansa lahjatavarakaupasta.

Lähes mitään ei tiedetä Sergei Solomkon henkilökohtaisesta elämästä. Vuonna 1927 hän sairastui vakavasti, ja Pariisin venäläisten taiteilijoiden yhdistys järjesti useita hyväntekeväisyysiltoja tukemaan häntä. Kuitenkin vuonna 1928 taiteilija, joka oli venäläisten eläkeläisten kotona, kuoli ja hänet haudattiin Sainte-Genevieve-des-Boisin hautausmaalle.