10 suurta eeposta, jotka hämmästyttävät kokeneen katsojan mittakaavallaan

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Valtavan elokuvamäärän joukossa erityisellä paikalla ovat laajamittaiset elokuvateokset, jotka kertovat historiallisesta ajanjaksosta ja joissa viime vuosien (tai jopa vuosisatojen) tapahtumat kerrotaan mielenkiintoisella tavalla ja riittävän yksityiskohtaisesti. Täältä löydät taistelukohtauksia, rakkaustarinoita ja uskomattomia seikkailuja. Nämä elokuvat eivät jätä ketään välinpitämättömäksi.

1. "Andrei Rublev", ohjaaja Andrei Tarkovsky

Tapauksessa, kun haluat kutsua teosta yksinomaan kuvaksi, ei elokuvaksi. Ja tämä on todella aikakausi-kangas, historiallinen leikkaus Venäjältä tuolloin, jossa uskomattoman paljon ihmisiä, eläimiä, tekniikkaa ja kaikkea on mukana suurimmassa ammunnassa. Tarvitaan suuri ohjaajan voima ymmärtää kaikki kerralla, ja Tarkovskilla oli se yhdessä saman lahjakkuuden kanssa.

Taisteluiden kohtaukset, ilmapallon lento - kuvattu ylhäältä, kohtaus, jossa on valettu kello - lähellä, ja sitten, surina, kaukaa … Tämä oli kaikki luonnollista ammuntaa, ei nykyaikaista väriavainta sinulle! Kyllä, budjettia käytettiin tuolloin valtavaan, nyt kenelläkään ei ole varaa sellaiseen. Mutta tämä ei vähennä sitä tosiasiaa, että Andrei, 33 -vuotiaana, on asettanut saavuttamattoman barin monille ohjaajien sukupolville. Lisäksi hän vahvisti ohjaustaiteensa laajuutta majesteettisella musiikilla ja taiteilija Rublevin tuhoutumattomilla mestariteoksilla …

2. "Apocalypse Now", ohjaaja Francis Ford Coppola

Siellä olisi voinut olla toinen ohjaajan ohjaama elokuva, nimittäin Kummisetä. Kuitenkin kohtaus, jossa helikopterit hyökkäävät taivaalla ja surffaajia meressä Wagnerin "Valkyryn lennon" äänellä, ratkaisee kaiken. Pelkästään hänen vuoksi oli jo syytä kuvata tämä kuva 16 pitkän kuukauden ajan Filippiinien sademetsissä.

Elokuvan "Andrei Rublev" tavoin ohjaaja Coppola sai käyttää pientä sotilasarmeijaa väkijoukko -kohtauksissa ja todellista sotavarustusta, jonka kanssa filippiiniläinen diktaattori Marcos taisteli tuolloin, ja paljon muuta. Ja on toinen kaikuva laukaus - lehmän uhri … Napalmin polttamat metsät korvataan sitten päähenkilön upottamisella helvetin yhdeksänteen ympyrään, kun sodan hulluus tulee esiin varjoista ihmisessä Amerikan parhaasta näyttelijästä - upea Brando …

3. "Barry Lyndon", ohjannut Stanley Kubrick

Itse asiassa täällä piti olla elokuva Napoleonista. Mutta Kubrick, huolimatta monen vuoden koulutuksesta, hän ei yksinkertaisesti saanut ampua. Ja sitten hän rajoittui "vain" - "Barry Lyndoniin". Tämä kuva kertoo myös tuon aikakauden tapahtumista, on yhtä monumentaalinen, mutta vie silti veronsa toiseen. Ei niinkään historiallinen painotus tiettyyn persoonallisuuteen, vaan taiteellinen ratkaisu, aito maalaus elokuvissa.

Ohjaaja tunnetaan täydellisyydestään ja huolellisuudestaan, hän loi taiteilijoiden kankaat kirjaimellisesti todellisuudessa. Jotkut kohtaukset kuvattiin yksinomaan luonnonvalolla, samoilla kynttilöillä, jotta ne välittäisivät luonnollisesti kaikki sen ajan värit ja tunnelman, jolloin sähköä ei vielä ollut. Ja musiikin, varmasti klassisen, valitsi aina Kubrick itse.

4. "Tanssii susien kanssa", ohjaaja Kevin Costner

Tässä elokuvassa on myös massiivisia kohtauksia puvutaisteluista, sukellusta ja upotusta menneeseen aikakauteen, mutta painopiste on enemmän toisen kansan elämän ja elämän tutkimisessa kuin jossakin historiallisessa jaksossa tai persoonallisuudessa. Tämä on helppokäyttöisin ja uskottavin johdanto intiaaniväestölle, joka näkyy leikkisästi näytöllä. Jopa intiaanit itse hyväksyivät ohjaajan kunniajäsenikseen. Eli hänen sankarinsa tavoin hänestä tulee Sioux …

Kaikkien vuodenaikojen maisemat, tämän kansan todellinen kieli, aito metsästys sekä jousien ja tykkien käyttö noiden vuosien aikana - kaikki tämä voidaan pohtia yli kolmen tunnin elokuvakatselussa. Kyllä, Kevin Costner ei välittänyt ajoituksesta. Paljon tärkeämpää oli kuvaamisen vilpittömyys ja hämmästyttävä rakkaus villieläimiä kohtaan. Kaikki arvostivat tätä, kun he olivat jakaneet koko lompakon Oscar -palkinnon kerralla.

5. "Olipa kerran Amerikassa", ohjaaja Sergio Leone

Toinen toimittaja, joka loi taitavasti menneisyyden maailman, vaikkakaan ei niin kaukana kuin edeltäjänsä. Tämä rikossaga on seurannut sankareitaan useita vuosikymmeniä heidän kypsyessään. Ja on ilahduttavaa nähdä tällaisia samankaltaisia poika -näyttelijöitä, joita tämän käsityön suuret mestarit näyttivät. Tärkeää tässä elokuvassa on myös säveltäjä Ennio Morriconen katoamaton musiikki, joka jäi ilman palkintoja …

Ensimmäinen Oscar -palkinto elokuvateatterin erinomaisesta klassikosta jaettiin vain vuosi sitten - elokuvasta Vihamielinen kahdeksan, joka oli kaukana uransa parhaasta … Tässä ohjaaja ottaa huomioon inhimillisen draaman asteikot, ylä- ja alamäet yhdessä elämää, kuten esimerkki brutaali vastakohta Amerikassa viime vuosisadan 20 -luvulla. Kun kuningas yhtäkkiä ilmestyy slummien ja kerjäläisten joukkoon, mutta aika on suhdannevaihteista, eikä mikään voi kestää ikuisesti.

6. "Braveheart", ohjaaja Mel Gibson

Tämän ohjaajan lahjakkuus on melko verrattavissa hänen henkilökohtaisen elämänsa skandaalien määrään. Siitä huolimatta jokaisesta hänen elokuvastaan tulee tapahtuma. Kunkin kehyksen taipumus hyperrealismiin ja emotionaaliseen kyllästymiseen erottaa sen myönteisesti monista muista. Hän ei vilpittömästi siedä hakkerointityötä ja on valmis kuvaamaan uusimmatkin taistelukohtaukset, jos vain huomaa epätarkkuuksia - olipa kyseessä kello ylimääräisten käsissä tai sopimattomat kengät. Ja niitä on tarpeeksi, ja kuvitelkaa - kaikki skotlantilaiset ovat kilteissä!

Kuvan majesteettinen, jopa teeskentelevä tunnelma ja päähenkilön kuva eivät ainakaan vaikuta tapahtuman uskottavuuteen, koska kaikki on todellista, kaikki voi todella tapahtua tällä tavalla todellisuudessa, jos kirjaimellisesti toistetaan monia historiallisia juonia noista ajoista. Tämä pätee erityisesti laajaan petokseen … Ja moraalin täydelliseen puuttumiseen vallassa.

7. Taru sormusten herrasta, ohjaaja Peter Jackson

Ehkä olet jo ymmärtänyt, että mittakaavaa etsiessäsi sinun täytyy varmasti sukeltaa menneisyyteen. Tämä johtuu joko siitä, että se näkyy paremmin "ylhäältä", tai tarpeellisesta irrottautumisesta tapahtumista, jotta voidaan antaa puolueeton arvio. Mutta tässä kuvassa tämä ei tietenkään ole pääasia tai pikemminkin ei pääasia. Tämä on yleensä kuvitteellinen maailma! Mutta millainen juoni, mitä keskiaikaisia legendoja herää eloon siinä …

Shakespearen intohimot, erinomainen näyttelijävalikoima rooleihinsa ja hyvän ja pahan vastakkainasettelun juoni, joka on ajankohtainen, tekevät lähes mahdotonta - he tekevät täysin realistisen dystopian fantastisesta sadusta. Toisin sanoen ohjaaja onnistui herättämään muinaiset myytit ja välittämään ne näytön kautta katsojalle. Kuitenkin, toisin kuin luettelon aiemmat jäsenet, täällä kuvattiin paljon vihreällä näytöllä … Tämä on todellisuus, joka meidän on kestettävä aikamme aikana. Ilman kalliita erikoistehosteita mikään ei olisi syntynyt yksinkertaisesta fantasiasta.

8. "Fitzcarraldo", ohjannut Werner Herzog

Etsiessään aitouden pyhää graalia ohjaaja Herzog on valmis käsittämättömiin tekoihin. Hän voi helposti syödä todellisen saappaan ja yhtä helposti saada intiaanit, Amazonin metsien alkuperäiskansojen asukkaat, vetämään monitonnisen aluksen vuoren yli. Ei tietenkään. Se ei ollut helppoa. Tämä ei voi olla helppoa, koska se on totta. Cannesin elokuvajuhlien ohjauksesta ei myönnetä palkintoa. Ja tässä on myös juoni käynnistää.

Lyhyesti sanottuna, miten entiset siirtomaa -ajajat saivat mantereen väestön puhumaan vieraaa romaanista kieltä? Aivan, vain väkivallalla. Ja juuri tästä elokuvan metaforinen saavutus, sen luojat, näyttelijät, kaikki puhuvat. Mutta oli jopa ihmisuhreja … Kaikki on totta! Ja jopa viidakko -ooppera.

9. "Schindlerin lista", ohjaaja Steven Spielberg

"Esteettinen holokausti" … Kuulostaa pelottavalta, eikö totta? Mutta juuri tämä paradoksi voidaan havaita näytöllä. Erittäin taiteellinen spektaakkeli 1900 -luvun rumista ilmiöistä. Ohjaaja korosti kuitenkin paitsi henkeäsalpaavaa tyyliä. Hän käytti myös tyypillistä amerikkalaista paatosta liioitella ihmiselämän arvoa ja osui siten härän silmään. Toisin sanoen ei yritetty kattaa kaikkia, koko tragedian suuruus kerralla, jos jotain tällaista epäonnistuu, sankari itkee myös elokuvan lopussa. Mutta samalla hän on tietoinen jokaisen elävän ihmisen hinnan arvosta. Ja tämän katkeruuden pohjalta Spielberg rakensi suunnittelunsa. Vain ulkopuolelta savukkeen savu virtaa tyylikkäästi, kun taas sisällä nikotiini on katkera. Täällä koko asteikko on yhden henkilön sisällä. Hänen majesteettisuutensa on elämä väittäen näytöllä.

10. "Titanic", ohjaaja James Cameron

Älä vain heitä tossuja. Tämä elokuva ei ole melodraaman syvyys tai DiCaprion karvaiset silmät. Ei. Tässä on tapahtuma. Uppoamattoman aluksen "Titanic" historiallinen juoni ja samalla luokan leikkaus. Loppujen lopuksi ei ole sattumaa, että pääasiassa köyhät, joilla ei ole asuja ja arvonimiä, kuolevat. Ja että Leonardon hahmo oli alun perin tarkoitettu traagiseksi sankariksi. Ja yleisö, oi kuinka he rakastavat sentimentaalisia draamoja eeppisten katastrofien taustalla!

Tämän ohjaajan elokuvat voidaan edelleen lisätä tällaisiin luetteloihin samojen kaupallisten tietueiden vuoksi. Joko hän todella on paras tässä, tai hän on niin onnekas joka kerta markkinaolosuhteiden kanssa … Todellisen Titanicin jälkeen oli sota, ensimmäinen maailmansota. Useita vuosia kuvitteellisen jälkeen - 11. syyskuuta New Yorkissa. Tragediat houkuttelevat tragedioita, ehkä se on ilmassa.