Sankareita, joiden maalauksia kuuluisilta taiteilijoilta on eristetty

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Kaikkialla maailmassa uutisraporttien pääaihe on tietysti koronavirus. 2000 -luvun rutto pakotti kirjaimellisesti monet pysymään kotona karanteenissa. Ja monet päättivät vangita itsensä taiteella! Hyvää työtä. Ihmettelen, kuinka kuuluisat taiteilijat ovat heijastaneet nykyään kankailleen tärkeän yksinäisyyden ja eristäytymisen aiheen? Ehdotan nähdä joitakin töitä.

Edward Hopper - tyhjä avaruusartisti

Yksinäisyyden ja yhteiskunnasta eristäytymisen teemaa koskien on yksinkertaisesti mahdotonta puhua amerikkalaisesta taiteilijasta Edward Hopperista. Hän syntyi vuonna 1882 Nyackissa, New Yorkissa, keskiluokan protestanttiseen perheeseen. Taiteilijan persoonallisuus oli monimutkainen: vetäytynyt, hiljainen ja lisäksi ujo (mikä heijastui tietysti hänen työhönsä). He kutsuvat häntä "tyhjien tilojen taiteilijaksi", "aikakauden runoilijaksi", "synkkäksi sosialistiseksi realistiksi". Usein hänen maalauksensa liittyvät näihin nimiin. Loppujen lopuksi ne kuvaavat yleensä ahtaita tiloja, yksinäisiä ihmisiä, hämärää, elottomia sisätiloja ja teitä, jotka eivät johda mihinkään. Hyvin samanlainen kuin nykyajan todellisuus! Hänen hahmonsa, ympäristö, johon hän sijoittaa heidät, ovat todella yksinkertaisia jokapäiväisessä elämässä. Jatkuvasti kokeilemalla tyyliään etsiessään öljymaalauksista etsauksiin ja takaisin, Hopper sai julkisen tunnustuksen vasta 40 -vuotiaana.

Hänen maalauksensa liittyvät eristäytymisen, yksinäisyyden aiheeseen. Taiteilijan lakoniset kankaat ovat lumoavia, ja niiden juonet näyttävät kehyksiltä satunnaiselta elokuvanauhalta.

John Curran on viihtyisien perheteemojen mestari

Toinen amerikkalainen taiteilija on John Curran. Hänen maalauksensa heijastavat täydellisesti nykyajan elämän erityispiirteitä. Yksi John Currenin maalausten tyypillisimmistä piirteistä on groteskinen kuvaus ihmiskehon eri osista. Toisin kuin kollega Hopper, John Curren lisäsi hahmoihinsa optimismia ja iloisuutta. Katsokaa tätä paria, kuinka he keittävät pastaa erityisellä lämmöllä ja mukavuudella. Tai toinen pariskunta pitää hauskaa keskustelemalla jostakin viinilasien ääressä.

Constance-Marie Charpentier ja hänen "melankolia"

Constance-Marie Charpentier oli säännöllinen vieras Pariisin salonkeissa. Hän on erikoistunut genrekohtauksiin ja muotokuviin, lähinnä naisista ja lapsista. Vuonna 1801 hän esitteli ja sai palkinnon työstään Melankolia. Melankoliaa voi joskus esiintyä yksinäisyyden hetkinä, koska kun ihminen on yksin itsensä kanssa, hän katsoo taaksepäin, pohtii kaikkea tekemäänsä. Melankolisessa tilassa jokainen virhe ja jokainen teko tuntuu voimakkaasti ikään kuin se tapahtuisi nykyhetkellä. Taiteilijan maalauksessa on nainen, joka tuijottaa maata. Hänen hartiansa ovat kumarat, ikään kuin häntä painavat hänen synkkät ajatuksensa, jotka heijastavat metsän pimeyttä. Nykyaikaisessa todellisuudessa melankolia voi myös ohittaa meidät.

"Vanha kitaristi" Pablo Picasso

Ihmisen olemassaolon teemaa koskettamalla on vaikea sivuuttaa Picasson työtä. Hänellä on yksi kuva, joka heijastaa suurelta osin italialaisten luonnetta karanteenin aikana. He miehittävät itsensä … musiikilla! "Vanha kitaristi" viittaa Picasson kuuluisaan "siniseen aikaan", jossa hän käytti sinisiä sävyjä. Picasson teoksen sininen-sininen paletti symboloi köyhyyttä, nälkää ja inhimillistä kärsimystä. Tässä kuvassa sankari soittaa kitaraa. Muusikko on täysin upotettu ajatuksiinsa ja pohdintoihinsa. Ja tässä Picasson lainaus on erittäin sopiva: "Ilman suurta yksinäisyyttä mikään vakava työ ei ole mahdollista."

Jan Vermeerin kotisankaritarit

Jan Vermeer oli kuuluisa genreteoksistaan, joissa päärooli on kotitöissä kiireinen nainen. Milkmaid kirjoitti Jan Vermeer vuosina 1657–58. Se on pieni (45,5 x 41 cm) ja on loistava esimerkki hollantilaisesta realismin genremaalauksesta. Maalaus kuvaa palvelustyttöä tavallisessa huoneessa, joka näyttää keittiöltä. Hän on kiireinen kotitöihin, nimittäin maidon kaatamiseen keramiikkaan. Sankaritar on nuori, taitettava nainen, joka on pukeutunut ajan perinteiseen pukeutumiseen, joka koostuu valkoisesta pellavakorkista, keltaisesta paidasta ja sinisestä esiliinasta. "Milkmaid" on yksi Hollannin "kultakauden" mestarin viimeisistä teoksista. Teos yhdistää genren ja asetelman. Koostumus huokuu hiljaista seesteisyyttä, jonka ainoa liike on maidon virtaus kulhoon. Mikä on maalauksen yhteys nykyhetkeen? Vermeerin maalausten sankareilla on kiire kotitöissä, joten ihmiset ovat karanteenin ja eristäytymisen aikana pakotettuja harjoittamaan kotitöitä.

Whistlerin äiti

Informaatiotilasta löydät kokoelman kuuluisan Whistler -maalauksen uusintoja. Sherlock Whistlerin äidin tuolissa. Whistlerin äiti kynsikoristeena. Ninja -kilpikonnan roolissa. Kissan, koiran, sähkökitaran ja koripallon kanssa. Whistlerin äiti palloista ja Legosta. Television katsominen. Kuunnella musiikkia. Mainostaa Christian Louboutinin kenkiä … Harmaan ja mustan järjestely, nro 1: Äidin muotokuva, joka tunnetaan parhaiten Whistlerin äitinä, on amerikkalaisen taiteilijan James McNeill Whistlerin vuonna 1871 maalaama kangas. Whistler yhdisti maalauksensa ja tulosteensa musiikkiteoksiin ja antoi niille musiikillisia nimiä.

Teetä juomassa Boris Kustodievin parvekkeella

Boris Kustodievin "Kauppiaan vaimo teellä" on toinen esimerkki miellyttävästä ajanvietteestä eristyksen aikana. Sankaritar Kustodieva istuu parvekkeella ja siemailee teetä mitattuna maakunnallisen kaupunkikuvan taustalla. Vankan asetelman lisäksi kuvan aksentti on tietysti suunnattu sankaritarille. Paronitar Galina Vladimirovna Aderkas, Astrahanin jalo perheen perijä, houkuttelee kaikkien katsojien silmiä. Kauppiaat ja kauppiaat Kustodievin työssä personoivat ihmisten unelmia onnesta, runsaudesta ja täyttymyksestä.

Meillä on taipumus ajatella yksinäisyyttä surullisilla ja negatiivisilla termeillä, mitä meidän tulisi välttää. Vaikka itse asiassa tämä on yksi halutuimmista ja hyödyllisimmistä tiloista, joissa jokaisen ihmisen pitäisi elää osa ajastaan. Tämä on ainoa hetki, jolloin ihmiset voivat todella ajatella itseään, todellista itseään ja saavuttaa sisäisen rauhan. Mikä muu auttaa sinua selviytymään karanteenista ja eristäytymisvaikeuksista? Luova flash mob! Venäjällä on käynnistetty mielenkiintoinen projekti "Isolation", jossa ihmiset luovat kuuluisia maalauksia kotona ilman Photoshopia tai muita hoitoja. Vain improvisoituja keinoja ja mielikuvitusta. Näyttää siltä, että eristäytyminen ei ole heikentänyt luovaa henkeä, vaan päinvastoin elvyttää lahjoja ihmisissä.