Varastettuja mestariteoksia: Kuuluisia maalauksia, joiden olinpaikasta ei ole vielä tietoa

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Suurten mestareiden maalaukset erottuvat paitsi taiteellisesta arvostaan myös niiden arvosta, joka on rahassa mitattavissa, ja siksi ne ovat aina ryöstäjien keskipisteessä. Jotkut museoista, kirkoista ja katedraaleista kadonneista mestariteoksista ovat edelleen olemassa vain jäljennöksinä ja kopioina - kun taas alkuperäisten kohtalo on tuntematon.

1900 -luvun sieppaukset

Hollantilaisen taiteilijan Jan van Eyckin tai hänen veljensä Hubertin luoma teos varastettiin 10. huhtikuuta 1934 Gentin Pyhän Bavon katedraalilta. Gentin asukas, jota epäillään tästä rikoksesta, jo kuolinvuoteellaan, myönsi syyllisyytensä ja sanoi samalla, että hän ottaisi mestariteoksen sijainnin salaisuuden mukaansa hautaan. Tällä hetkellä Gentin alttaria on täydennetty jäljennöksellä jäljellä olevista valokuvista kadonneesta fragmentista.

Tämä maalaus oli ehkä ainoa Raphaelin maalaama omakuva. Vuonna 1798 kangas kuljetettiin Italiasta Puolaan Czartoryskin ruhtinaiden kokoelmaan. Toisen maailmansodan puhjetessa, huolimatta kaikista yrityksistä piilottaa mestariteos natsilta, Gestapo löysi "Nuoren miehen muotokuvan" ja vei sen Itävallan Linzin kaupungin Hitler -museoon. Sodan päätyttyä maalausta ei löytynyt. Puolan viranomaisten mukaan tämä Rafaelin teos ei kuitenkaan ole tuhoutunut ja se on turvallinen, sen olinpaikasta ei ole tietoa.

Perinne sanoo, että ikoni on maalannut evankelista Luukas. Se mainittiin ensimmäisen kerran vuonna 1347, kun Bysantin keisari Andronicus III Palaeologus lahjoitti kuvan Monemvasian kaupungin luostarille modernissa Kreikassa. Kreikkalaisten taistelun aikana itsenäisyydestä ottomaanien valtakunnasta vuosina 1821-1832 kuvake vietiin Pietariin, missä se tuli talvipalatsiin. Muutettuaan sijaintiaan useita kertoja Andronikovskaya -kuvake päätyi Vyshny Volochokin loppiaisen katedraaliin, josta se varastettiin vuonna 1984.

Uskovat pitävät kuvaa ihmeellisenä. Uskotaan, että sen jälkeen kun ikonoklasti iski veitsellä Jumalan äidin kaulaan, ilmestyi vuotava haava. Litografinen kopio kuvakkeesta säilytetään Pereslavl-Zalesskyn Feodorovskin luostarin kirkossa.

Ryöstö Isabella Stewart Gardner -museosta Bostonissa vuonna 1990

Yönä 18. maaliskuuta 1990 tehtiin eräänlainen ennätys yhden päivän aikana varastettujen mestariteosten maalauskustannuksista - rikoksesta aiheutuneet vahingot arvioitiin puoli miljardia dollaria. Ryöstäjät, pukeutuneet poliisin univormuihin, astuivat museoon ja ottivat vartijat neutraloituna esille kolmetoista näyttelyä. Varastettujen maalausten joukossa oli kolme Rembrandtin ja yksi hänen oppilaansa Howard Flinkin teoksia, viisi Edgar Degasin maalausta, Vermeerin ja Monet. Ennen museosta poistumista rikolliset tuhosivat videotallenteet. Tällä hetkellä varastettujen mestariteosten etsinnät jatkuvat, ja heidän olinpaikkansa tiedosta on julkistettu useita miljoonia dollareita.

Isabella Gardner on yksi kuuluisimmista naiskeräilijöistä, joka on elämänsä aikana kerännyt noin 2500 eurooppalaista taidetta.

Tätä maalausta pidetään kalleimpana koskaan varastettuna. Vermeer loi sen vuosina 1663–1666. Kankaalla on kolme muusikkoa: tyttö, joka soittaa cembaloa, mies, jolla on luutu ja laulaja. Lattialla on 1600 -luvulla suosittu soitin, sellon sukulainen - viola da gamba. Laulavan tytön takana Vermeer maalasi kuvan toisesta suuresta hollantilaisesta taiteilijasta - Dirk van Baburenista. Tämä teos, nimeltään "The Srednya", sijoitettiin "Konsertin" viereen eikä vahingoittunut varkauden aikana.

Vuonna 1633 maalatusta maalauksesta tuli suuren Rembrandtin ainoa merimaisema. Koostumus kankaalle heijastaa legendaa yhdestä Jeesuksen Kristuksen ihmeestä - kun hän opettajiensa kanssa Galileanmeren ylittäessään kesytti valloittavan myrskyn.

Tämä teos on yksi näytteistä Rembrandtin varhaisesta työstä, joka jo silloin osoitti toiminnan ja tunteiden nerokkaan siirtämisen chiaroscuron tekniikoilla.

Kankaalla on mies, joka istuu muistikirjan kanssa pöydässä Pariisin U Tortoni -kahvilassa, jossa Manet söi aamiaisen lähes joka päivä. Teoksen loi taiteilija vuosina 1878-1880, luovan voimansa kukoistamisen aikana. "Tortonissa" ei ole vain elävä esimerkki ranskalaisesta impressionismista, vaan se on myös "aikakauden muotokuva", joka heijastaa Pariisin sosiaalisen ja kulttuurisen elämän puolia viime vuosisadan lopulla.

Ryöstö Rotterdamin Künsthal -museossa 16. lokakuuta 2012

Tänä päivänä Matissen, Picasson, Monetin ja Gauguinin teokset vietiin museosta, varastettujen teosten likimääräiset kustannukset olivat sata miljoonaa dollaria. Kaikki puuttuvat maalaukset lisättiin välittömästi varastettujen taideteosten tietokantaan, minkä olisi pitänyt vaikeuttaa rikollisten myymistä. He seurasivat nopeasti sieppauksen epäiltyjä - jo tammikuussa 2013 kuusi todennäköistä sieppaajaa pidätettiin, kuulusteltiin ja etsittiin. Erään mahdollisen rikollisen, Olga Dogarun, äidin mukaan hän löysi ja poltti maalaukset peläten paljastaa poikansa. Lainvalvontaviranomaiset kyseenalaistavat tämän lausunnon, ja Dogaru itse perui myöhemmin sanansa - ja siksi mestariteoksia ei ehkä ole vielä tuhottu.

Maalaus luotiin vuonna 1919 - tänä aikana Matisse maalasi mykistetyillä väreillä mieluummin harmaita ja mustia sävyjä kankaillaan. Maalaus ilmestyi jo Matissen työn kypsänä aikana, jolloin taiteilijan takana oli kokemus luovuudesta impressionismin, fauvismin tyylillä sekä matka itään ja ymmärrys siitä, mitä hän näki kankailla. "Lukemisen tytön" erityisarvo on se, että se edustaa tärkeää vaihetta taiteilijan rikkaan luovuuden kokemisessa.

Molemmat maalaukset on maalannut impressionistinen taidemaalari vuonna 1901. Samalla tavalla toteutetut ne ovat osa Monetin vuosina 1900-1904 luomaa "London Mists" -sarjaa.

Kun katsot kankaalla olevaa kuvaa, sillan ääriviivat näyttävät nousevan sumusta, selkeytyvän, erottuvat tiheästä ja viskoosista, lähes konkreettisesta taustasta. Monet maalasi Lontoon siltoja eri valaistuksessa ja eri säällä, noin kolmekymmentäseitsemän teosta on omistettu Charing Crossin sillalle.

Maalaus on maalattu vuonna 1971, jolloin Picasso oli jo yhdeksänkymmentä. Kun Olga Dogaru peruutti todistuksensa maalausten tuhoamisesta, ilmestyi tietoa, että”Harlequinin pää” löydettiin yhdestä Romanian läänistä. Valitettavasti sieltä tuotu maalaus osoittautui väärennökseksi.

Ehkä jonain päivänä nämä ja muut varastetut mestariteokset palaavat paikoilleen ja tulevat jälleen kaikkien taiteen tuntijoiden omaisuudeksi. Sillä välin tyhjät kehykset, jotka eivät niin kauan sitten koristaneet suuria mestariteoksia, näyttävät kaunopuheisemmilta kuin mikään sana.

Mutta Da Vincin La Giocondan uskomattoman suosion historia alkoi juuri siitä hänen sieppauksensa vuonna 1911 Louvren kokoelmasta.