Beefeater Forever Lontoon näyttely

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Lontoon ainutlaatuinen tyyli brittiläisten ja venäläisten katutaiteilijoiden silmin Beefeater Forever London -näyttelyssä. 29. lokakuuta - 9. marraskuuta 2010 Yauzan ARTPLAY -suunnittelukeskuksen pieni näyttelyhalli on modernin Lontoon ruumiillistuma ainutlaatuisessa Beefeater Forever London -projektissa.

Lontoota voidaan pitää graffititaiteen keskuksena, jossa yhdistyvät taiteilijan vapaan yksilöllisyyden ilmentyminen, kaikkien osallistuminen vuoropuheluun ja mielikuvitus. Beefeater, yksi Lontoon ruumiillistuma, inspiroi nykyaikaisia graffititaiteilijoita ottamaan graffitit uudelle tasolle. Taitava graffiti, joka koristaa ja täydentää kaupunkikuvaa, muuttaa Lontoon valtavaksi taide -esineeksi.

Beefeaterista tulee erottamaton osa monia Lontoon kulttuuriin liittyviä tapahtumia, ja se esittelee jälleen Moskovan yleisölle brittiläisen katukulttuurin lahjakkaiden edustajien uuden kirkkaan projektin. Beefeaterin ja ARTPLAY Yauza -muotoilukeskuksen järjestämä näyttely on suunniteltu paljastamaan Lontoon henki ja rikas kulttuuriperintö, parhaat brittiläiset ja venäläiset katutaiteilijat näyttävät vierailleen parhaan työnsä.

Yleisölle esitellään seuraavien brittiläisten graffititaiteilijoiden töitä:

Pure Evil (Charley Edwards)Pure Evil on suora jälkeläinen Sir Thomas Morelle, lordi liittokansleri, joka kirjoitti kriittisen kirjan Utopia ja myöhemmin mestattiin kuningas Henrik VIII: n määräyksellä. Luonnollisesti, jolla oli tällainen alkuperä (Sir Thomas kanonisoitiin myöhemmin), Pure Evil uppoutui tutkimaan kuolemanjälkeistä elämää, uskoa maailmanloppuun ja suuria historiallisia tapahtumia, jotka voisivat muuttaa maailman. Asuttuaan Kaliforniassa kymmenen vuotta Barry McGeen, aka Twistin, graffititaiteen luistinkulttuurin ja länsimaisen sävyn innoittamana, hän palasi Lontooseen ja aloitti taiteensa maalaamalla outoja pupuja vampyyrihampailla.

Jamie ruskeaJamie Brown syntyi ja kasvoi Lontoossa. Energinen ja kunnianhimoinen hän etsii jatkuvasti uutta tapaa katsoa maailmaa, täynnä hauskoja, rohkeita päätöksiä ja odottamattomia käänteitä. Hänen kokemuksensa graffititeosten luomisesta heijastuu erilaisten värien ja materiaalien käyttöön arkkitehtonisten esineiden muuttamisessa. Taiteilijan teokset sulautuvat kirjaimellisesti esineeseen ja vaikuttavat sen kaikkiin osiin. Hän tekee yhteistyötä monien tuotemerkkien kanssa, luo kuvituksia ja installaatioita näyttelyissä ja viime aikoina kattaa uusia suuntauksia taiteen ja sisustuksen alalla.

DBO (Dave Bowcutt)Vaikka DBO on aina ollut luova henkilö, hän löysi itsensä palattuaan Uudesta -Seelannista vuonna 2005. Taiteilijan teokset, jotka olivat alun perin mukautuva eskapismin muoto, ovat vaikuttaneet merkittävästi hänen kokemukseensa. Taiteilijan työtä leimaa sileiden viivojen yhdistelmän uskomaton kauneus. Viime vuosina DBO on esitellyt työnsä monissa näyttelyissä ja tapahtumissa ympäri maailmaa sekä tehnyt ammattimaista yhteistyötä erilaisissa projekteissa johtavien tuotemerkkien kanssa.

Lisäksi venäläiset graffititaiteilijat osallistuvat hankkeeseen luomalla teoksia, jotka heijastavat venäläistä näkemystä Lontoosta.

Zmogk (Konstantin Danilov)Zmogk syntyi Moskovassa, maalattu lähes syntymästään lähtien, 90 -luvun lopulla jatkuva uusien luovien näköalojen etsiminen johti hänet graffitiin. Taiteilijan käyntikortti on monimutkainen geometria ja tietysti robotit. Hänen tyylinsä koostuu upeasta yhdistelmästä virheettömiä linjoja ja rikkaita värejä. Graffitin lisäksi Zmogk on aktiivisesti mukana graafisessa suunnittelussa, kuvituksissa sekä sisustus- ja vaatesuunnittelussa.

Wais (Paavali) Lähes kaikkien kotimaisten festivaalien osallistuja ja voittaja. Hän kasvoi Pietarin kaduilla - kaupunki, joka on kuuluisa harmaista sävyistään. WAIS ryhtyi jo kymmenvuotiaana muuttamaan Venäjän kulttuuripääkaupungin maisemia. Nykyään hän on tunnustettu johtaja kirjailijoiden keskuudessa, hänen erottuva tyylinsä tunnistetaan helposti uskomattomista kirjasinlinjoista ja odottamattomien värien ja sävyjen yhdistelmistä. Hän itse kutsuu kokeitaan vain visuaalisiksi tehosteiksi.

AURS (Victor) Metropolitan kirjailija, osallistuja ja sensaatiomaisen NEMA -tiimin perustaja. Nykyään hänet tunnustetaan yhdeksi parhaista fotorealisteista katutaiteilijoiden keskuudessa. Hänen kevyellä kädellään eläimet, ihmiset ja usein fontit heräävät elämään talojen seinillä. Realismi on hänen vahvuutensa, mikä teki taiteilijasta ja hänen tiimistään kuuluisia voitoilla sellaisilla festivaaleilla kuin "Montana jam", "vain kirjoita nimeni", "tyylien kohtaaminen", "snikers urbania".

Osa näyttelyssä esitellyistä teoksista valmistuu taiteilijoiden toimesta muutama päivä ennen avajaisia, jolloin vieraat voivat nähdä ensimmäisenä uuden luomuksensa. Venäjän puolen kuraattorina toimii Alina Saprykina, ARTPLAY -suunnittelukeskuksen suunnittelukeskuksen taiteellinen johtaja.

Näyttelyn viralliset avajaiset järjestetään 28. marraskuuta. Vierailla on mahdollisuus tarttua taiteilijoiden töiden viimeistelyyn ja nauttia Beefeater -giniin perustuvista cocktaileista DJ: n kanssa.

Järjestäjä: Beefeater (www.beefeaterlondon.ru) Yhteisjärjestäjä: ARTPLAY Design Center on Yauza (www.artplay.ru) Näyttelyä tukee Moskovan nykytaiteen museo (www.mmoma.ru)

Näyttely on avoinna päivittäin klo 12.00-21.00, sisäänpääsy on ilmainen. Osoite: Nizhnyaya Syromyatnicheskaya street, 5/7 (Kurskaya metroasema), reittiohjeet www.artplay.ru/contacts.htm