Sisällysluettelo:
Video: Miksi maalauksesta "Korttitalo" tuli heijastus taiteilija Zinaida Serebryakovan henkilökohtaisesta tragediasta
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Yksi Zinaida Serebryakovan ikonikuvista on maalaus "Korttitalo", joka on kirjoitettu vuonna 1919. Maalaus edustaa ryhmää lapsia, jotka ovat intohimoisia talon rakentamisesta korttipakasta. Mutta jokin tässä kuvassa on hälyttävää ja tekee sinut surulliseksi. Osoittautuu, että tämä mutkaton lapsellinen peli korttitalon rakentamisesta kätkee koko tarinan taiteilijan elämästä.
Tietoja taiteilijasta
Zinaida Serebryakova jätti pysyvän jäljen maalauksen historiaan yhtenä 1900 -luvun kuuluisimmista taiteilijoista. Hän syntyi 12. joulukuuta 1884 Neskuchnoje-kartanossa nykyaikaisen Harkovin alueella Benoit-Lanceray-taiteilijoiden dynastiassa. Taiteilijan isä Eugene Lansere oli kuuluisa kuvanveistäjä.
Serebryakovan setä Alexander Benois oli vaikutusvaltainen venäläinen taiteilija, yksi taideryhmän World of Art perustajista, joka loi useita tärkeitä julkaisuja venäläisistä taiteilijoista. Kun Zinaida oli tuskin 2 -vuotias, hänen isänsä kuoli tuberkuloosiin, ja perhe joutui muuttamaan isoisänsä asuntoon Pietariin. Hänen äitinsä isoisänsä Nikolai Benois oli muuten kuuluisa professori ja Pietarin arkkitehtiseuran puheenjohtaja. Hänen asuntonsa sijaitsi Mariinski -teatterin vieressä.
Tällaisen lahjakkaiden sukutaulujen ansiosta Serebryakovaa ympäröi lapsuudesta lähtien kaikenlaiset raidat, joista hän voi oppia maalausta, musiikkia ja tanssia. Vuonna 1900 hän tuli prinsessa K. N. Tenishevan naisten kuntosalille ja taidekouluun, missä hän tapasi Ilja Repinin, jota tuolloin pidettiin venäläisenä Rembrandtina. Repinistä tuli hänen ensimmäinen mentorinsa. Vuonna 1903 Serebryakova tuli venäläisen realistisen taiteilijan ja taidemaailman avustajan Osip Brazin studioon.
Korttitalo
Serebryakovan suosittu teos on maalaus "Korttitalo" (1919). Juoni vaikuttaa melko hauskalta, perhemaiselta ja kodikkaalta. Tämä on ryhmä lapsia, jotka ovat intohimoisia korttitalon rakentamisesta. Kolme poikaa ja tyttö ovat taiteilijan lapsia. He istuvat pöydässä, jossa on tummansininen pöytäliina. Pöydällä on maljakko, jossa on ruiskukkia ja nukke, jota kukaan ei enää leiki. Kuvassa näkyy hetki, jolloin pieni sankaritar ottaa kortin pöydältä ja laittaa sen taloon. Toisella kädellään hänellä on sydämen ässä.
Todellakin, erittäin jännittävä ja mielenkiintoinen toiminta. Taiteilija välitti taitavasti lasten leikin kauneuden. Mutta jotain tässä on pielessä … Nämä ovat lasten näkemyksiä. Tietenkin tällainen peli vaatii huolellisuutta ja äärimmäistä tarkkuutta. Lapset ottivat asian riittävän vakavasti. Ehkä siksi heidän ilmeissään on jännitystä ja sitkeyttä, joiden pitäisi auttaa heitä menestymään? Ei, liian synkät kasvot, joissa ei ole edes aavistustakaan hauskuudesta. Ahdistus ja epäonnistuminen näkyvät koululaisten kasvoilla. Toisen kirjoittajan viesti, joka on hälyttävä - on liian tumma ja synkkä paletti. On mielenkiintoista, että Serebryakova päätti kuvata tämän kankaan kylmillä väreillä, mutta miksi se yhtäkkiä? Loppujen lopuksi tämä ei ollut lainkaan tyypillistä hänelle. Itse asiassa kangas heijastaa naisen, vaimon ja äidin syvää henkilökohtaista tragediaa yhdessä persoonassa. Koko sarja epämiellyttäviä tapahtumia tapahtui Serebryakovalle vuoden ja tämän maalauksen aikana.
Serebryakovan perhe -elämä
Vuonna 1917 Serebryakovan uran huipulla Pietarin keisarillinen akatemia myönsi hänelle akateemikon arvonimen. Mutta bolshevikkivallankumous vei häneltä mahdollisuuden opiskella akatemiassa, koska hänen täytyi paeta. Sitten Serebryakova päätti vuokrata lämmittämättömän kolmen huoneen asunnon naapurimaassa Kharkovissa. Vuodesta 1918 lähtien taiteilijan elämässä alkaa musta juova. Hänen rakastettu kartanonsa, Neskuchnoye, ryöstettiin ja poltettiin maan tasalle. Vuonna 1919 hänen miehensä pidätettiin Moskovassa punaisen terrorin aikana ja kuoli sitten lavantautiin bolshevikkien vankilassa. Leski, jossa oli neljä pientä lasta ja sairas äiti, Serebryakova palasi Pietariin. Tämä oli käännekohta hänen urallaan. Hän etsi mitä tahansa työtä estääkseen perheensä nälkää. Elämä kului köyhyydessä, ja menneisyys hajosi kuin korttitalo. Nämä tilanteet saivat taiteilijan luomaan kankaan.
Tänä aikana hän loi pimeimmän teoksensa Korttitalo, jossa hänen neljä lastaan käyvät läpi elämän vaikeudet pelatessaan peliä. Kaikki kohtalon monimutkaisuudet välittävät näkemyksiä. Hämmentynyt, hämmentynyt ja jännittynyt. Nämä ovat sellaisten lasten näkemyksiä, joilla ei ollut aikaa nauttia lapsuudestaan. Verrattuna tähän teokseen aikaisempaan maalaukseen "Aamiaisella" (1914) on mahdotonta olla huomaamatta terävää kontrastia. Ensimmäinen teos kuvaa onnellista nuorta perhettä. Ja vuoden 1919 kuva on uupunut perhe, joka on käynyt läpi monia vaikeuksia.
Siten kuvan korttitalo personoi toivoa ja uskoa parhaaseen, hengelliseen hyvinvointiin, mikä ei riitä. Taiteilijalle perhe, kodin mukavuus ja rauhallisuus ovat aina olleet tärkeitä (nämä ovat arvot, jotka Serebryakovan kankaat ovat täynnä). Ja tässä työssä korttitalo, joka on pian romahtamassa, symboloi ihmisen onnellisuuden ohimenevyyttä. Perhe voi romahtaa samalla tavalla. Katsojat tietysti haluavat toivoa aurinkoista ja onnellista tulevaisuutta näille lapsille.
Suositeltava:
Miksi Andy Warholin 32 maalauksesta, joissa oli vain keittorasioita, tuli taidetta
9. heinäkuuta 1962 vähän tunnettu taiteilija Andy Warhol avasi pienen näyttelyn Ferus-galleriassa Los Angelesissa. Näyttelyn teema oli yksinkertaisesti aivot puhaltava: se oli keittorasioita! Jokainen kolmekymmentäkaksi maalausta kuvaa Campbellin keittojen eri makuja ja aromeja aina tomaatista pippuriin ja sellerikermaan. Mitä merkitystä taiteilija antoi näille teoksille? Mikä on sensaatiomaisen menestyksen ja yleismaailmallisen tunnustamisen salaisuus?
Miksi "Night Watchista" tuli Rembrandtin viimeinen tilaustyö ja miksi taiteilija köyhtyi
Rembrandtin yövahti on Alankomaiden tunnetuin ja merkittävin maalaus ja myös aikakauden suosituin ryhmämuotokuva. On mielenkiintoinen teoria, että kankaasta tuli teos, joka johti Rembrandtin kaatumiseen ja köyhyyteen. Onko se totta?
Kasakon arvoitus Repinin maalauksesta kasakoista: Miksi taiteilija kuvasi häntä ilman vaatteita
”Kasakat kirjoittavat kirjeen turkkilaiselle sulttaanille” on monumentaalinen teos ja todella venäläisen taiteilijan Ilja Repinin mestariteos. Kuvaa voidaan pitää historiallisena asiakirjana: se kuvastaa tarinaa, jonka mukaan Zaporožje -kasakot kirjoittivat vastauksen Turkin sulttaanin vaatimukseen totella häntä. Ja minun on sanottava, että heidän ilmeissään he eivät olleet vaatimattomia (sankareiden kasvot ja nauru todistavat tämän). Mielenkiintoinen yksityiskohta: yksi kuvan sankari on kuvattu ilman vaatteita
Mystinen tarina Kramskoyn maalauksesta, jolla on "salaperäinen maine": Miksi taiteilija lannistui maalaamasta merenneitoja
Klassisen venäläisen maalauksen historiassa on monia salaperäisiä ja hämmästyttäviä jaksoja, joiden avulla voimme puhua "salaperäisen maineen" maalausten olemassaolosta. Tämä luettelo sisältää useita kuuluisan kiertävän taiteilijan Ivan Kramskoyn teoksia. Suurin osa legendoista liittyy hänen maalaukseensa "Merenneidot"
Elokuvan "Hei, olen tätisi!" Kulissien takana: Kuinka kuvaaminen auttoi Alexander Kalyaginia selviytymään henkilökohtaisesta tragediasta
Yli 40 vuotta on kulunut siitä, kun tämä komedia ilmestyi ensimmäisen kerran näytöille, mutta tänään se ei menetä suosiotaan. Näyttelijät olivat niin onnistuneita, että nykyään on vaikea kuvitella muita taiteilijoita näissä rooleissa. Päähenkilöt saivat yleisön itkemään naurusta, eivätkä he edes epäilleet, mitä tragediaa Alexander Kalyagin koki juuri ennen kuvausta