Mikä kuva Holbeinista pelästytti Dostojevskin ja miksi matot ja kirjonnan tyyli nimettiin taiteilijan mukaan

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Ei vain prinssi Myškin ja hänen kirjallisuusvanhemmansa Fjodor Mihailovitš Dostojevski hämmästyivät kuvasta, jonka tämä saksalainen taiteilija maalasi lähes viisisataa vuotta sitten. Holbeinin aikalaiset pitivät Kristuksen kuvaamista liian naturalistisena; mutta muut taiteilijan maalaukset eivät olleet yhtä rehellisiä, paitsi että se ilmaistiin muulla tavalla. Holbeinin muotokuvat paljastivat kankaalle vangittujen ihmisten luonteen, luonteen ja olemuksen, näistä muotokuvista tuli enemmän kuin kuvia - kuvia historiallisista henkilöistä.

Taiteilijaperheestä

Hans Holbein nuorempi syntyi Augsburgin kaupungissa Saksassa vuonna 1497. Holbein -dynastiaan kuului useita lahjakkaita taiteilijoita, Hans Holbein nuoremman isä, hänen nimensä, antoi pojilleen ensimmäisen taidekasvatuksen. Hans ja hänen veljensä Ambrosius työskentelivät ensin isänsä suuressa työpajassa ja lähtivät sitten Sveitsin Baseliin, missä he paransivat taidettaan kuuluisan taiteilijan Herbsterin opiskelijoina.

Historiallinen ajanjakso, jonka aikana Holbeinista tuli taiteilija, oli varsin mielenkiintoinen. Se oli uskonpuhdistuksen aika, jolloin Euroopassa nousi uskonnollisia ja poliittisia liikkeitä katolisen kirkon vanhentunutta ylivaltaa vastaan. Holbein ei rajoittanut sosiaalista piiriään käsityöläisiin ja asiakkaisiin, päinvastoin, hän tunsi monia aikakaudensa poikkeuksellisia ihmisiä, niitä, joilla oli suuri vaikutus filosofisen ajattelun kehitykseen, humanismin muodostumiseen ja hävittämiseen. keskiaikaisista uskonnollisista atavismeista. Luonnollisesti tällä kaikella oli suuri vaikutus taiteilijan persoonallisuuteen. Hänen menestystään ei voi selittää pelkällä piirtotekniikalla ja kyvyllä hallita mestarillisesti chiaroscuron salaisuuksia.

Holbeinin ammatillisten etujen alue oli hyvin laaja: hän oli maalannut julkisivuja, luonut freskoja, kirkon maalausta (taiteilijat saivat tuolloin valtavan määrän tilauksia kirkolta); hän tuotti kaiverruksia painotaloille, kuvitettuja kirjoja. Julkaisujen joukossa, joissa Holbeinilla oli mahdollisuus työskennellä, oli 1500 -luvun bestseller, The Praise of Folly, jonka on kirjoittanut Rotterdamin filosofi Erasmus, joka on erittäin suosittu hahmo Euroopassa.

Tällä tuttavuudella oli suuri rooli Holbeinin kohtalossa. Kun hän oli maalannut useita muotokuvia filosofista - hän lähetti ne ystävilleen ja ihailijoilleen - Holbeinin nimi osoittautui kuuluisaksi. Taiteilija sai melko nopeasti suosiota aikalaistensa keskuudessa - paitsi yhteyksiensä ansiosta myös korkean tason mestarina, joka kehitti oman maalaustyylin.

Hovimaalari ja pukusuunnittelija

Hänen elämäkerrassaan "Baselin" ja "Lontoon" ajanjaksot vaihtelevat useita kertoja. Menessään Brittiläiselle saarelle vuonna 1526 Holbein maalasi monia muotokuvia humanistisen piirin jäsenistä, joiden kanssa Rotterdamin Erasmus liittyi ja kommunikoi. Vuonna 1528 taiteilija palasi Baseliin ja asui siellä neljä vuotta ennen kuin palasi takaisin Englantiin.

Holbein oli aktiivisesti kiinnostunut uskonpuhdistuksesta ja kaikesta siihen liittyvästä. Hänen uskonnolliset näkemyksensä ovat edelleen kiistanalaisia, mutta hän näyttää tukevan monia Martin Lutherin ajatuksia. Englannissa Holbein kommunikoi katolisen Lutherin vastustajan Thomas Moren kanssa, joka teloitettiin myöhemmin, koska hän kieltäytyi tunnustamasta kuningasta Englannin kirkon pääksi. Myöhemmin taiteilijaa suojelivat Anne Boleyn ja Cromwell. Osavaltion vaikutusvaltaisimpien henkilöiden holhous johti siihen, että Holbeinista tuli kuningas Henrik VIII: n hovimaalari.

Työnsä aikana Holbein maalasi suuren määrän hallitsijan ja hänen perheenjäsentensä muotokuvia, muotokuvia hovimiehistä. Taiteilija osallistui myös kuninkaallisten vaatteiden luomiseen, ja on mahdollista, että hän meni Baselista jonkin aikaa Italiaan, jossa hän omaksui tiettyjä kuvallisia tekniikoita. Holbeinin teoksessa voidaan jäljittää Andrea Mantegnan vaikutus, mutta Charles de Sollierin muotokuva on yleensä luettu kerran Leonardo da Vincille.

Muotokuvissa kuvattuja kasvoja tarkasteltaessa ei ole vaikeaa "lukea" taiteilijan sympatiaa tai antipatiaa malliaan kohtaan, katsoja "näkee" ne sisäiset ominaisuudet, joilla mestari on antanut maalausten hahmoille. Holbeinin muotokuvissa on suuri tarkkuus ja samankaltaisuus, ja ne, kuten muutkin taiteilijan teokset, ovat usein ironisia ja sarkastisia. Ennen maalien parissa työskentelemistä taiteilija loi luonnoksia, luonnoksia - joskus niistä tuli itsenäisiä, lopullisia teoksia.

Tärkein asia, johon Holbein kiinnitti huomiota muotokuvissaan, oli kasvot. Tausta, kädet ja hahmo saivat usein paljon vaatimattomamman roolin, paitsi että taiteilija halusi sanoa työllään jotain enemmän, mikä ei ollut niin harvinaista. Maalaus "Suurlähettiläät", joka kuvaa kahta miestä, outo esine näkyy heidän välillään kuvan alareunassa. On vaikea arvata heti, mikä se on ja miksi se on kuvattu parikuvana. Mutta jos katsot teosta tietystä kulmasta, oikealla, voit nähdä kallon. Tämä rakenne - "kallon vaeltava anamorfoosi" - asetetaan kuvaan muistutuksena kuoleman läheisyydestä.

Maininnat Holbeinista romaanissa Idiootti, kirjonnan historiassa ja turkkilaisten mattojen kuvauksissa

Yksi teoksista ei voinut muuta kuin vaikuttaa voimakkaasti katsojaan - siksi se luotiin. Tämä on "Kuollut Kristus haudassa", maalaus, joka on maalattu vuosina 1521 tai 1522. On todisteita siitä, miten Fjodor Mihailovitš Dostojevski käsitteli tämän kuvan. Hän näki tämän hämmästyttävän teoksen Baselin näyttelyssä vuonna 1867, ja oli vaikutelma, jonka kirjailija jakoi vaimonsa ja lukijoidensa kanssa. Hän kertoi Holbeinin kuvasta romaanin "Idiootti" sankareiden sanoin.

« ».

Holbeinin käyttämä aihe löytyy eurooppalaisesta maalauksesta. Mutta kukaan taiteilijoista - ennen Holbeinia - ei puhunut niin realistisesti tästä aiheesta. On olemassa versio, että Holbein haki kuvasta tällaista vaikutusta esittääkseen suunnitellun "ylösnousemuksen" sen jälkeen: tällä tavalla kankaan käsitys muuttuisi eloisammaksi.

Holbein on mielenkiintoinen sekä työstään että aikansa filosofian taittumisesta teostensa kautta. Lisäksi taiteilijan nimi annettiin kirjonnan tyylille, kun kankaalle tehtiin kuvio mustilla langoilla, ja - useita vuosisatoja myöhemmin - eräänlainen turkkilainen matto, jonka kuvio, siniset luvut punaisella taustalla, oli Holbein toisti toistuvasti maalauksissaan leskellä nimeltä Elsbeth, joka piti rusketusyritystä ensimmäisen aviomiehensä kuoleman jälkeen ja kasvatti poikansa Franzin. Uuden avioliiton jälkeen hän synnytti useita lapsia Holbeinille.

Taiteilijan uskotaan kuolleen ruttoon vuonna 1543. Hänen hautapaikka ei ole tiedossa. Mutta tähän päivään asti säilyneet teokset jäävät näkyville: Holbeinin muotokuvien avulla voidaan paitsi tutkia aikalaisiaan myös uppoutua tuon aikakauden ilmapiiriin: hänen muotokuvansa eivät ole vain "eläviä", vaan jokaisella on oma oma luonne, tietyssä mielessä "Puhuu" maalauksen tuntijoiden kanssa. Itse asiassa vain työnsä kautta taiteilija siirtää tietoja kaukaisille jälkeläisilleen: Holbeinista ei ole säilynyt mitään tietueita, koska tietoja hänen oppilaistaan tai kuvausta taiteilijan käyttämistä menetelmistä ei ole tullut meille.

Holbeinin maalaus pakotti kerran englantilaisen hallitsijan toimimaan äkillisesti ja tarjoamaan kätensä ja sydämensä Anna Klevskajalle: myöhemmin kuninkaan morsiamesta tuli hänen sisarensa.