Etanan symboliikka kristinuskossa: Mitkä ovat tämän olennon kuuluisimmat maalaukset?

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Etana on yksi niistä olennoista, joista kaikki eivät pidä. Lapset pitävät niitä yleensä mielenkiintoisina, mutta aikuiset eivät todennäköisesti pidä puutarhasta löydetystä etanasta. Tällainen pieni olento voi tuntua kevyeltä, mutta sillä on syvä hengellinen merkitys ja sillä on erityinen rooli kristinuskon kannalta. Mitä symboliikkaa etana kantaa ja mikä on tämän olennon kuuluisin kangas?

Etanan symboliikka kulttuurissa

Kun puhumme etanan symboliikasta, kiinnitämme tietenkin huomiota spiraalikuoreen. Monet muinaiset kulttuurit pitävät tätä yksityiskohtaa elämän, kuoleman ja uudestisyntymisen kiertona. Se edustaa myös maan pyörimistä auringon ympäri.

Mutta etanan hitaus teki siitä eläimen, joka liittyy usein passiivisuuteen. Usein ihmistä voidaan verrata etanaan: jos hänen eleensä tai tekonsa ovat kiireettömiä, hitaita tai hän kävelee kuin "etana". Lisäksi etanat voivat olla indikaattoreita tietyistä merkeistä. Esimerkiksi antiikin Kreikan runoilija Hesiodos kirjoitti, että kun etanat kiipesivät kasvien varret, se oli merkki tulevasta sadosta. Kreikkalaisille etana oli hedelmällisyyden ja maataloustyön ominaisuus. Muinaiset atsteekit pitivät etanaa pyhänä olennona, koska sen kuori edusti elämän kiertokulkua. Siellä oli myös atsteekkien jumalia, joiden pyhä eläin oli etana. Esimerkiksi atsteekkien Jumala monimutkaisella nimellä Techiztecatl oli kuun jumala, jolla oli etanan kuori selässä. Aivan kuten etana tulee kuoreensa, kuu vetäytyy meren syvyyksiin. Egyptissä ja Babyloniassa etanoita pidettiin ikuisuuden ja hedelmällisyyden symbolina. Ja protestantismin aikana etanat olivat vaatimattomuuden ilmentymä (kannan kaiken mukanani).

Ennen kuin kristinusko käytti etanaa laiskuuden tappavan synnin symbolina, muut muinaiset kulttuurit pitivät etanaa pyhänä.

Joten etanan tärkein symboliikka on • Maan ja veden välisen kuilun voittaminen, • fyysisen ja henkisen maailman välisen henkisen esteen voittaminen, • etanan kuori - elämän, kuoleman ja uudestisyntymisen kierre, maapallon kiertäminen auringon ympäri • rauhassa ja elämästä nauttiminen hetki.

Etanan symboliikka kristinuskossa

Asetelmatyylistä nykytaiteeseen etanat ovat olleet esillä eri taiteellisissa suunnissa. Heillä oli myös erinomainen rooli monissa kristillisen taiteen teoksissa, joissa niitä pidettiin tappavan synnin - laiskuuden (koska tämä on olento, joka ei pyri saamaan ruokaa ja syö kaikkea orgaanista, mitä se näkee tiellään) symbolina. Uskottiin myös, että etanat syntyivät savesta.

"Ilmoitus" Francesco Del Cossa

Kuuluisin taideteos on Francesco Del Cosan maalaus "Ilmoitus". Mitä näemme kankaalla? Tällä hetkellä (niin pyhä hetki!) Ilmoituksen yhteydessä valtava etana ryömi arkkienkelistä Jumalan äidille pitkin upeaa Marian palatsia ottamatta hänen silmiään pois. Mitä tämä melko ilkeä olento tekee maalauksessa, jossa on pyhä juoni? Vielä vähän, ja etualalla näemme etanan takana limaa! Marian palatsissa, puhtaassa, koskemattomassa, tahrattomassa Neitsyt Mariassa, liukas etana tuo sotkua ja limaa. Tämä on liikaa … Varmasti sillä on jokin erityinen merkitys, taivaallinen tehtävä, jolla lahjakas taiteilija del Cossa päätti antaa etanalle niin näkyvän paikan julistuksen kuvassa.

Tämän alttaritaulun loi del Cossoy vuosina 1468–70. Firenzen Cestellon kirkon kappelille (nykyään Santa Maria Maddalena dei Pazzi). Kuvassa etana on täysin maallinen olento, joka ei huomaa hämmästyttävää ihmettä, joka tapahtuu sen kanssa. Se oli kirjoitettu uskomattoman tarkasti ja realistisesti. Kuoren karheus tuntuu, ja rungossa näkyy tyypillisiä valoviivoja. Muuten, Dresdenin gallerian kuraattorit, joissa kangas on nyt, on tehty kuuluisasta etanasta del Cossa eräänlainen museon tavaramerkki, joka voisi hyvin kilpailla Raphaelin "Sikstuksen Madonnan" enkelien kanssa. Gallerian aulassa he myyvät jopa symbolisia esineitä, jotka kuvaavat tätä etanaa.

Joten etualalla oleva etana tulkitaan perinteisesti Jumalan äidin ja tahrattoman hedelmöityksen symboliksi (keskiaikaisen tiedon mukaan etanat lisääntyvät sateesta). Kun Pyhän Hengen kyyhkynen lentää taivaasta tyydyttämään ikuisen neitsyt Marian, hänen symbolinsa, ikuinen neitsyt etana, ryömi hiljaa kehyksen reunaa pitkin. Se on kuitenkin myös yhdistävä linkki, joka yhdistää kaksi muuten vertaansa vailla olevaa alaa - maallisen ja pyhän.

Matisse ja hänen "Etana"

Jos maalauksen tunnetuin etana kuuluu del Cossan harjaan, Henri Matissen etanaa voidaan kutsua ylellisimmäksi ja epätavallisimmaksi. Loppujen lopuksi se on tehty paperinpalasista. Vuoden 1948 jälkeen Matisse ei pystynyt leikkauksen vuoksi maalaamaan siveltimellä. Taiteilija oli makuulla. Mutta tämä ei estänyt mestaria jatkamasta lahjakkuuttaan ja luomista. Matisse keksi uuden tavan luoda teoksiaan. Tästä lähtien töitä tehtiin leikattuilla paperinpalasilla, jotka maalattiin guasilla ja jotka myöhemmin koostuivat kankaalle. Tässä asiassa Matissella oli tietysti avustajia.

Monumentaalinen teos tässä uudessa tyylissä oli juuri Etana, joka esitettiin Hotel Réginassa Nizzassa.

"Madonna ja lapsi pyhien Francis ja Sebastianin kanssa" Carlo Crivelli

Krivelin teokset ovat yleensä puhtaasti uskonnollisia. Vaikka hänen klassiset, realistiset vartalotyypit ja symmetriset sävellykset noudattavat renessanssimaalauksen sääntöjä. Pyhän Franciscuksen polven takana on luovuttajan polvi. Yleensä miesluovuttajat kuvattiin Madonnan oikealla puolella, eli kuvan vasemmalla puolella, ja naiset päinvastoin oikealla. Tämän maalauksen hahmot, jotka on pukeutunut runsaasti kuvioituun brokaattiin, ovat tiiviisti toisiinsa yhteydessä ylellisesti koristeellisessa sisustuksessa. Crivellin työ on uskomaton huomio yksityiskohtiin ja huolellinen vivahde.

Ja täällä tietysti näemme myös tämän "söpön" olennon - etanan. Sen symboliikka on yksi mielenkiintoisimmista. Uskotaan, että Crivelli -etana on yksi Jumalan inkarnaation ominaisuuksista. Etana paljastaa maalauksen illuusorisen luonteen, osoittaa, että inkarnaation mysteeriä ei voida kuvata millään kuvallisella tavalla. Tiedämme, että maalaus kallistuu aina allegorian suuntaan, pyrkii aina selvittämään taiteilijan piilotetut salaisuudet (jos niitä on). Todellinen taide, joka heijastuu loistavan maalauksen rajojen yli, tuntee vain etana, joka ei erota esineitä vaan tuntee valon ja lämmön.

Tämä pieni olento ja hänen läsnäolonsa kristillisten motiivien maalauksissa synnytti paljon kiistaa. Mikä on hänen salaisuutensa arkkienkelin jaloissa? Mitä etana Marian oikealla puolella tekee? Mikä on syy sen kokoon kuvan koostumuksessa? Kysymyksiä on paljon. Onko etanassa piilotettu mysteeri vai ei, jää meille tuntemattomaksi. Mutta tämä salaisuus antaa meille katsojille mahdollisuuden luoda omat vertauskuvalliset merkityksensä kuvaan.