Venäjän luonnon kauneus suuren maisemamaalarin Isaac Levitanin vähän tunnetuissa maalauksissa

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Hänen maisemansa houkuttelevat hämmästyttävällä energialla eivätkä varmasti jätä ketään välinpitämättömäksi. Isaac Levitan on legendaarinen venäläinen maisemamaalari, joka löysi 1800 -luvulla aikalaisensa kaiken Venäjän luonnon kauneuden ja loiston. Tuleva taiteilija syntyi 18. elokuuta 1860 Kybartyn kaupungissa Augustovin maakunnan Mariampolin alueella, juutalaiseen perheeseen. Taiteilijana hän matkusti lähes kaikkialle Eurooppaan, mutta ennen kaikkea hän rakasti ja maalasi suurella ilolla venäläisiä maisemia.

1. Maisema saniaisen kanssa

Levitanin isä Ilja Abramovitš oli kotoisin rabbien perheestä, joka asui Kaidanovan kaupungissa. Elyash opiskeli Yeshivassa Vilnassa. Itseopiskeluna hän hallitsi itsenäisesti ranskaa ja saksaa. Kovnossa hän opetti vieraita kieliä ja työskenteli sitten kääntäjänä rautatiesillan rakentamisen aikana, jota johti ranskalainen yritys.

2. Promenade Riva degli Schiavoni

Ilja Levitan, joka pyrki parantamaan taloudellista tilannettaan ja antamaan lapsilleen koulutuksen, muutti 1870 -luvun alussa perheensä kanssa Moskovaan. Vuonna 1871 Isaacin vanhempi veli Abel Leib tuli Moskovan maalaus-, kuvanveisto- ja arkkitehtuurikouluun. Syksyllä 1873 13-vuotias Isaac tuli kouluun. Hänen opettajansa olivat taiteilijat Perov, Savrasov ja Polenov. Vuonna 1875 Levitanin äiti kuoli ja hänen isänsä sairastui vakavasti. Levitanin isä ei voinut tukea neljää lastaan opettamalla sairauden pakotettuna jättämään työnsä rautateillä. Perheen taloudellinen tilanne oli sellainen, että koulu ajoittain tarjosi veljille aineellista apua ja vapautti heidät vuonna 1876 lukukausimaksusta "äärimmäisen köyhyyden vuoksi" ja "jotka menestyivät suuresti taiteissa". 3. helmikuuta 1877 hänen isänsä kuoli lavantautiin. Hänen veljensä ja sisarensa Levitanille on tullut äärimmäisen tarpeen aika. Sitten taiteilija opiskeli neljännessä "täysimittaisessa" luokassa Vasily Perovin luona. Perovin ystävä Aleksei Savrasov kiinnitti huomion Levitaniin ja vei hänet maisema -luokkaansa. Maaliskuussa 1877 lehdistö huomasi kaksi Levitanin näyttelyssä esillä olevaa teosta, ja kuusitoista-vuotias taiteilija sai pienen hopeamitalin ja 220 ruplaa "mahdollisuudesta jatkaa opintojaan".

3. Koivulehto

4. Suuri tie

Kun taiteilija oli jo tapahtunut, hänellä oli mahdollisuus vierailla Ranskassa, Italiassa, Itävallassa, Suomessa, missä hän maalasi useita kuuluisia kankaita. Levitan otti myös innokkaasti vastaan Krimin, jonne hän saapui, luultavasti Tšehovin kutsusta. Taiteilija, joka oli maalannut useita kymmeniä kirkkaita, epäilemättä lahjakkaita maisemia ja kiertänyt useita kaupunkeja, kirjoitti myöhemmin ystävälle kirjailijalle: "Kerro Shekhtelille … älä huoli, rakastan pohjoista nyt enemmän kuin koskaan, ymmärrän vasta nyt se … ". Levitan pysyy ikuisesti uskollisena "Moskovan alueelle" ja erityisesti Plyos -kaupungille, jossa taiteilijan pääaiheet syntyivät. Pysyessään siellä yöksi Levitan pysyi Plyosissa kolmen taiteellisen kauden ajan ja koko elämänsä, linkittäen erottamattomasti oman ja Volgan kaupungin nimen.

5. Boulevard talvella

6. Maaliskuun alussa

Kun hän oli matkustanut ympäri Eurooppaa "synkronoimaan kelloja" tuon ajan johtavien taiteilijoiden kanssa, hän kuitenkin kirjoitti Nizzasta: "Voin kuvitella, mikä viehätys meillä on Venäjällä nyt - joet ovat tulvanneet, kaikki herää eloon. Ei ole parempaa maata kuin Venäjä … Vain Venäjällä voi olla todellinen maisemamaalari. " Ja Levitanin maalauksista tuli todella heijastus venäläisestä luonnosta, joka inspiroi runoilija Rubtsovin runoutta ja nero Tšehovin proosaa. Konstantin Paustovsky, kuuluisa proosamaisemistaan, kirjoitti innokkaasti "tunteiden" kirjasta taiteilijan kankaille.

7. Kevät Italiassa

8. Iltakellot

Kolme vuotta ennen kuolemaansa Levitan kirjoittaa:”En ole koskaan rakastanut luontoa niin paljon, en ollut niin herkkä sille, en ole koskaan tuntenut tätä jumalallista jotakin niin voimakkaasti, vuotanut kaikkeen, mutta että kaikki eivät näe, ettei se voi sitä voidaan jopa kutsua, koska se ei ole järkevä, analysoitava, vaan rakkaus ymmärtää sen. Ilman tätä tunnetta ei voi olla todellista taiteilijaa …”.