Sisällysluettelo:
Video: Mikä yhdisti 1900 -luvun suuret taiteilijat Matisse ja Picasso
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Henri Matisse (1869-1954) ja Pablo Picasso (1881-1973) tapasivat vuonna 1906 ja seurasivat toistensa luovaa kehitystä ja saavutuksia yli puoli vuosisataa. Heidän välinen kilpailu ei vain kannustanut heidän henkilökohtaisia menestyksiään, vaan myös muuttanut nykytaiteen suuntaa. Rehellinen ystävyys ja avoin kilpailu kahden nykytaiteen mestarin, Matissen ja Picasson, kahden kahdenkymmenennen vuosisadan suurimman taiteilijan välillä. Tietävätkö kaikki, mikä heitä todella yhdistää?
Matisse: elämäkerta
Henri Matisse, joka oli 12 vuotta Pabloa vanhempi, syntyi Cambresin linnassa vuonna 1869. Hän sai konservatiivisen kasvatuksen Pohjois -Ranskassa. Ennen kuin Matisse löysi kutsumuksensa, hän opiskeli oikeudellista oikeutta Pariisissa ja työskenteli virkailijana. Mutta Matissen maailma muuttui dramaattisesti, kun hänen äitinsä antoi 20 -vuotiaana hänelle maalipakkauksen. Löydettyään poikkeuksellisen intohimon ja lahjakkuuden taiteeseen Matisse jätti lakimiehen uransa ja päätti opiskella taidetta Pariisissa. Matissesta tuli jo vuonna 1901 Fauvien (ranskaksi "villieläimet") uusimman taiteellisen liikkeen johtaja. Postimpressionistien vaikutuksesta fauvismissa vallitsi kiinteät muodot ja kirkkaat värit, jotka herättivät voimakkaita ja voimakkaita tunteita ja heijastuivat abstraktiin tilaan.
Picasso: elämäkerta
Pablo syntyi Malagassa (Espanja) vuonna 1881. Lapsuudesta lähtien Picasso kasvoi ihmelapsena, jota hänen luova perheensä kasvatti ja tuki. Nuoruudessaan nuori mies muutti Pariisiin saavuttaakseen mainetta ja tunnustusta taidemaailman pääkaupungissa. Picasso sai inspiraationsa Edgar Degasin ja Henri de Toulouse-Lautrecin kuvista (kiireinen elämä kabareiden sisällä, bordellien kohtauksia ja uteliaita tarinoita naisten kanssa baarissa tai pyykissä). Mutta sitten tuli hänen "sininen jaksonsa", joka oli kyllästetty tummilla sinisen sävyillä. Tämän ajan teemat heijastavat köyhyyttä, jonka monet ihmiset kokivat tuona vaikeana aikana.
Kokous
Matisse ja Picasso tapasivat sattumalta Stein -veljien salongissa. Sitä hallitsi ympäristö, joka tuki eniten kaikkia 1800-luvun lopun taidemaailman avantgardeja. Kun nuori Pablo työskenteli reaaliajassa Gertrude Steinin muotokuvan parissa, amerikkalaisten veljien Leon ja Michaelin sisar, jo taitava taiteilija Matisse, katseli häntä, lävisti hänet kirjaimellisesti uteliaalla ja hiljaisella ilmeellä. Tuntemattoman nuoren Picasson voima ja sävellysluottamus houkutteli Henriä suuresti. Tähän mennessä Matisse oli juuri perustanut "Fauvesin" maalausliikkeen yhdessä muiden saman suuntaisten taiteilijoiden kanssa. Picasso tietysti tiesi tämän ja siksi hyppäsi tilaisuuteen järjestää tämä kokous saadakseen yhteyden mestariin.
Taiteen avantgardeista Matisse tunnettiin lempeänä, rauhallisena ja kulttuurisena ihmisenä, jolla oli hyvät käytöstavat. Mutta Picasso on täysin erilainen: rohkea taiteilija, ylpeä menestyksestään ja naisista (huolimatta siitä, että hän muisti oppisopimuskoulutuksensa ja monet suljetut ovet kasvojensa edessä). Kaksi täysin erilaista ihmistä. Ehkä siksi heidän välilleen syntyi syvä ystävyys. Nämä kaksi vierailivat usein toistensa luona kaikissa kulttuuriympäristöissä, houkuttelivat toisiaan samalla intensiteetillä, jolla he torjuivat. Vuonna 1907 Picasso maalasi Avignonin neitsyt, joka on nyt New Yorkin modernin taiteen museossa. Ja hän kirjoitti sen tarkoituksenaan osoittaa Matisselle taitonsa ja luovuutensa.
Ja tässä tapahtuu hämmästyttävä ja kohtalokas elämän linkki: Picasson työtä tarkasteltaessa Matisse keksi termin "kuutio", joka myöhemmin jälleensyntyi "kubismiksi", jossa Picassosta tuli itse edelläkävijä. Uusi kuvallinen visio tuhosi Matissen tähän asti keksimän hahmon ja värin.
Mikä heitä yhdisti?
Kukaan ei ollut tarkkaavaisempi ja tietoisempi Matissen taiteesta kuin Picasso ja päinvastoin. Molemmat tutkivat tilaa, liikettä, muotoa, väriä kuviollisessa ja abstraktissa taiteessa, ja sitten he saivat inspiraationsa toistensa työstä taiteen parantamiseksi.
Heidän liitonsa oli keskinäinen tietoisuus, tunnustaminen ja luova unioni yhdistettynä kilpailun tunteeseen. Tämä taiteellinen kilpailu ja yhteistyö merkitsivät uuden modernismin historian alkua. Eroista huolimatta molemmat taiteilijat ihailivat yhdessä Paul Cézannea, joka uhmasi perinteistä yhden pisteen perspektiiviä luomalla kolmiulotteisia muotoja kaksiulotteisella tasolla.
Matissen kuolema
Tammikuussa 1941 72-vuotiaalle Matisselle tehtiin hätäleikkaus paksusuolen syöpään. Tämä kokemus antoi hänelle uudestisyntymisen tunteen. Koska Matisse ei pystynyt keskittymään maalaamiseen, hän aloitti uuden matkan. Hän hallitsi luovuudessa epätyypillisen tyylin ja teki paperileikkauksia, jotka hän loi suoraan pyörätuolissa tai sängyssä.
Vuonna 1954 Matisse kuoli. Picasson reaktio menetykseen oli erikoinen ja taiteellinen. Hän kirjoitti sarjan teoksia Matissen muistoksi. Näissä maalauksissa Picasso omaksui monia Matissen suosikkimotiiveja - odaliskin, avoimen ikkunan, josta on näkymät ulkomaailmaan, ja islamilaisen koristetaiteen. Mielenkiintoista on, että juuri ennen kuolemaansa Matisse sanoi kollegalleen:”Meidän on puhuttava niin paljon kuin mahdollista”, Matisse sanoi kerran. "Kun toinen meistä kuolee, on esineitä, joista toinen ei voi puhua kenenkään muun kanssa."
Suositeltava:
Kuinka menneisyyden suuret taiteilijat kuvailivat Kristuksen syntymää: Botticelli, Barrocchi jne
Kuten evankeliumeissa todetaan, Kristuksen elämä maan päällä alkoi poikkeuksellisella syntymällä ja päättyi kauheaan kuolemaan, jota seurasi ylösnousemus. Näiden kahden navan välillä on monia jaksoja, mukaan lukien ihmeet, vuoropuhelut ja saarnat, jotka sisältävät kristinuskon tärkeimmät opetukset. Ei ole yllättävää, että yksi maailman rakastetuimmista tarinoista - tarina Jeesuksen syntymästä - on ollut monien taiteilijoiden aihe vuosisatojen ajan. Kuinka kuuluisat taiteilijat kuvailivat Kristuksen syntymää
Mikä yhdisti suuret hävittäjät Mihail Baryshnikov ja Joseph Brodsky: Hiiri ja kissa Joseph
Kuuluisa balettitanssija ja koreografi Mihail Baryshnikov täyttää 27. tammikuuta 72 vuotta. Vuonna 1974 hän pakeni Neuvostoliitosta ja hänestä tuli yksi harvoista loukkaantuneista, jotka onnistuivat menestymään ammatissa Yhdysvalloissa. Maahanmuutossa kohtalo toi hänet yhteen toisen kuuluisan pakolaisen - Joseph Brodskyn kanssa, jonka kanssa he kommunikoivat runoilijan kuolemaan asti. Baryshnikov rakasti runoutta, ja Brodsky ei pitänyt teatterista ja baletista. Mikä yhdisti kaksi häpeällistä siirtolaista niin läheisesti ja miksi Brodsky omisti runoutta Baryshnille
Kuinka Caravaggio, Dali ja muut suuret taiteilijat esittivät Kristuksen kärsimystä maalauksissaan
Jeesus Kristus on ehkä tunnetuin hahmo ihmiskunnan historiassa. Monet maalarit ja kuvanveistäjät yrittivät kaapata hänen kuviaan. Monet mestarit halusivat tätä kohottaakseen hengellisyyttään, kun taas toiset halusivat innostaa Kristuksen seuraajia luomalla visuaalisen yhteyden häneen. Tarkoituksesta riippumatta historia on osoittanut, että monet suuret taiteilijat ovat luoneet visuaalisesti vaikuttavia ja ajattomia taideteoksia, jotka perustuvat Kristuksen kärsimykseen. Nämä ovat tontteja, joita harkitaan
Miksi suuret kirjailijat, taiteilijat ja tutkijat eivät syöneet lihaa ja miten se vaikutti heidän elämäänsä: kasvissyöjät
Historialliset aikakirjat osoittavat, että kasvissyöjä on innokkaita kannattajia koko ajan. Tämän suuntauksen edustajia ovat filosofit - Pythagoras, Sokrates ja Seneca, keksijät - Nikola Tesla ja Thomas Edison, muusikot - Jared Leto ja Paul McCartney, urheilijat - Mike Tyson ja Carl Lewis. Ja tämä luettelo kuuluisista kasvissyöjistä on loputon. Jotkut kieltäytyivät lihasta eettisistä syistä, toiset - sielun ja kehon puhdistamiseksi, ja toiset - sen vuoksi
Vanhempien rakkaus: kuinka suuret taiteilijat näkivät lapsensa
Toisin kuin yleiset väärinkäsitykset luovasta narsismista, taiteilijat ovat huolehtivia vanhempia. Maalarit onnistuivat paitsi vangitsemaan lapsuuden vaikeita hetkiä, myös ilmaisemaan rakkautensa tai surunsa. Tässä valinnassa heidän pienistä tyttäristään on tullut muusoja erinomaisille mestareille