Ruoan "salaiset viestit" kuvissa: Miksi kuuluisat taiteilijat maalasivat ruokaa ja miksi monet ihmiset valokuvaavat sitä tänään

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Täällä valmistat monimutkaista ruokaa monesta vaiheesta, johon olet käyttänyt puoli päivää. Lemmikkieläimet odottavat jo herkullista ateriaa ja ovat sylkeä. Laitat kaiken lautaselle, koristat korianterin viimeisellä oksalla, mutta älä kiirehdi palvelemaan. Kuva ensin. Mikä se on? Kerskailua vai pelkkää muotia? Valtava määrä tavallisten verkkokäyttäjien ruokakuvia ei ole pitkään yllättänyt ketään, ja niiden määrä vain kasvaa.

Nykyaikaiset eivät kuitenkaan ole millään tavalla innovaattoreita halussa monistaa elintarvikkeiden kuvia. Kaikkien aikojen taiteilijat, joilla on erityinen tunne, kuvaavat tiettyjä ruokia kankaillaan, eivätkä välttämättä asetelmia. Useimmiten ruokaa käytettiin korostamaan kuvan yleistä tunnelmaa, selventämään yksityiskohtia ja antamaan sille erityinen syvyys. Ja tämä ei ole sattumaa, ihmiskunnan asenne ruokaan on aina ollut jotain enemmän kuin selviytymisen elementti.

Ruoka ei ole vain jotain, joka antaa meille energiaa ja antaa meille mahdollisuuden elää, se on symboli. Ei turhaan sanota, että olet sitä mitä syöt. Kuitenkin, jos asianmukaisen ja terveellisen ravitsemuksen tarpeen merkitys sisällytetään tähän lauseeseen, se on todellisuudessa vielä monimutkaisempi. Esittämällä, mitä hän syö, henkilö näyttää sosiaalisen asemansa, uskomuksensa ravitsemuksesta, miten hän ymmärtää kauneuden ja miten hän liittyy elämään.

Kaikkien aikojen taiteilijoille ruoan avulla tehdyt "salaiset viestit" ovat melko yleisiä, ja jos yrität paljastaa ne, saatat löytää erittäin mielenkiintoisia faktoja.

Ruoka ihmisen syntien symbolina

Keskiajalla ruokaa käytettiin useimmiten luokkien eriarvoisuuden korostamiseen ja syntisen heikkenemisen osoittamiseen. Aikana, jolloin ruoka saatiin kovalla työllä, se ei voinut olla toisin.

Skotlannin hovimaalari maalasi maalauksen "Vertaus rikkaasta miehestä ja Lasaruksesta", joka on peräisin 1500 -luvulta. Se osoittaa luokkien eriarvoisuuden hyvin selvästi. Feodaalit pitävät pelistä, he ovat vaaleanpunaisia, tyytyväisiä ja onnellisia. Ja oven takana on nälkäinen köyhä mies, ja pyynnöt ruokkia hänet jätetään huomiotta eivätkä estä rikkaita syömästä edelleen. Kuvan toinen osa asettaa kaiken paikoilleen ja lupaa niukalle feodaalille herra -paikan helvetissä ahneudestaan ja haluttomuudestaan jakaa ruokaa, jota heillä on runsaasti. Köyhät on tarkoitettu taivaaseen ja paratiisiin.

Caravaggion "Bacchus" kuvaa ruokaa hienovaraisemmin, vetämättä suoria rinnakkaisuuksia, vaan pikemminkin vihjeillä, jotka johtavat katsojan takaisin ihmisten paheisiin. Hedelmälevy näkyy usein maalauksissa ja on yleensä hedelmällisyyden ja hyvinvoinnin symboli. Tässä kuvassa kaikki ei kuitenkaan ole niin yksinkertaista, jos tarkastelet tarkasti, käy selväksi, että hedelmät on kuvattu tarkoituksellisesti pilaantuneina. Omenoilla on vanhentuneet sivut, joissain paikoissa toukat syövät niitä, lehdet ovat kuihtuneet, viinirypäleet eivät myöskään ole ensimmäinen tuoreus. Saattaa tuntua siltä, että kauniissa nuoren miehen kuvassa vanhentuneet hedelmät personoivat elämän katoavaisuuden. Kuitenkin, jos katsot tarkasti nuoren miehen käsiä tai pikemminkin hänen kynsiään, myös yleinen merkitys muuttuu. Tosiasia on, että nuori vahti on kuvattu mustalla reunalla kynsien alla. Kyllä, taiteilijat palkkasivat usein yksinkertaisia työntekijöitä työskentelemään maalausten parissa, joille likaiset kädet ovat olennainen osa. On kuitenkin epätodennäköistä, että taiteilija, joka on piirtänyt kaikki pienet asiat niin yksityiskohtaisesti, olisi tehnyt niin laiminlyönnin. Pikemminkin tämä yksityiskohta samoin kuin hedelmät, joissa on foulbrood, osoittavat, että ulkoinen kauneus ei vain mene nopeasti, vaan voi myös piilottaa jotain todella epämiellyttävää sen taakse.

Ruoka, joka ilmaisee luokan eriarvoisuutta

Likaisten käsien ja ruoan aihe paljastuu dramaattisimmin Vincent Van Goghin varhaisessa teoksessa "The Potato Eaters". Tätä hänen teostaan ei arvostettu, usein jopa sitä tulkittiin loukkaukseksi työläisiä kohtaan ja yritykseksi pilkata talonpoikia. Pimeä ja synkkä kuva, johon perhe kokoontui myöhään illalla lampun valolla yksinkertaisella illallisella - kaikki on masentavaa täällä. Pöydällä on perunoita, ihmiset ovat pukeutuneet lämpimästi, se tarkoittaa, että huoneessa on kylmä, heillä on harmaat, kidutetut kasvot, he itse näyttävät perunoilta. Taiteilija työskenteli tämän maalauksen parissa pitkään, hän halusi kertoa, kuinka kovaa päivä päivältä työskentelevien ihmisten työ on niin, että illalla heillä on ruokaa pöydällä. Samaan aikaan he syövät perunoita elääkseen ja huolehtiakseen tästä kasviksesta. Tällainen on synkkä tapahtumakierto. Koko tämän perheen olemassaolon tuho korostaa ikään kuin sosiaalista eriarvoisuutta yhteiskunnassa. Vaikka jotkut syövät aamiaista ostereiden kanssa, toiset ovat riippuvaisia perunoista koko elämänsä ajan.

Pavel Fedotovin maalauksen "Aristokraatin aamiainen" sankari huoneen sisustuksen ja aamutakin perusteella päätellen ei elä lainkaan köyhyydessä. Jopa hänen villakoiransa on hyvin leikattu, ja tuolin lehti, jossa lukee ostereita, viittaa siihen, että tässä huoneessa on selvästi tiedetty parempia päiviä. Kuitenkin tänään aamiaiseksi on leivänkuori ja tyhjä lompakko. Jos ei olisi ollut odottamattomasti ilmoitettu kutsumaton vieras, isäntä olisi hiljaa syönyt aamiaisen leivän kanssa. Hän ei kuitenkaan halua lainkaan löytää ristiriitaa hänen kuvansa elämän polttimesta ja niukan aamiaisen tuntemattoman edessä, joten hän kattaa kiireesti pöydän avoimella kirjalla. Muuten, maalaus oli alun perin nimeltään "Ei vieraan aikaan", toinen nimi ilmestyi taiteilijan kuoleman jälkeen. Kuva, jonka hän esitti kuvassa, löytyy usein kirjallisuudesta ja sitä kutsutaan "keskilinjan kuninkaaksi".

Asetelmat aikakauden symbolina

Ei ole välttämätöntä tuntea historiaa tai omistaa erityistä taiteellista näkökulmaa ymmärtääkseen, mitä symboliikkaa Kuzma Petrov-Vodkinin "silakan" asetelma sisältää. Tämä on käytännössä aikakauden taiteellinen kronikka. Kaksi perunaa, silli, pala leipää. Nerokas lounaspaketti punaisella pöytäliinalla, joka symboloi vallankumousta - kaikki on koottu kiireesti, jopa järjettömän erikokoiset ja oudon muotoiset perunat, ja silli on kääritty pergamenttiin. Leipä viipaloidaan annokseksi, ikään kuin se osoittaa rajoitukset, standardien läsnäolon kaikessa.

Jos Petrov-Vodkin käytti asetelmissaan tarkoituksellista minimalismia korostaakseen muiden maassa tapahtuvien tapahtumien tärkeyttä, niin Andy Warholin keittoastian legendaariset säilykkeet olivat todellinen läpimurto tällä alalla. Jos ennen asetelmaa pidettiin yksinomaan jotain symbolista ja erityisiä salaisia symboleja kehitettiin jopa viestien merkitsemiseksi (esimerkiksi viinirypäleet - Kristuksen uhri, aprikoosit - kaatuminen ja sitruuna - petos), niin amerikkalaisen näky taiteilija kauniista tavallisesta, vastusti tuttua esitystä. Kunnia ei tullut taiteilijalle heti, mutta keittoastiasta tuli massatuotantoon pyrkivän ja yksilöiden välisten rajojen hämärtävän aikakauden personifikaatio. Ei politiikkaa, ei symbolismia. Vain tölkki keittoa lounaaksi. Yhtä yksinkertainen kuin se on valmistettu.

Asetelmat netin käyttäjiltä

Artikkelin alussa mainitsimme jo joitain syitä, jotka saavat verkkokäyttäjät paitsi ottamaan kuvia ruoastaan myös jakamaan sen Internetissä. Tästä liikkeestä on tullut niin arkipäivää, että elintarvikevalokuvaajan ja ruoka -stylistin erikoisuudet ovat jopa ilmestyneet. Siten ruoan esteettiset ominaisuudet asetetaan sen ravintoarvon edelle, ei ole niin tärkeää, mitä syöt, vaan paljon tärkeämpää ulkonäkö. Psykologit ovat varmoja, että tällainen halu osoittaa halua korvata huomion puute ja elävät vaikutelmat. Kuvan ottaminen astiasta niin, että se osoittautuu kauniiksi ja houkuttelevaksi, ei ole niin helppoa, se vaatii paitsi tiettyjä taitoja myös gadgetin ominaisuuksia. Kaikki nämä "puhelimella tanssivat" lautasen ympärillä viivästyttävät syömishetkeä ja ikään kuin venyttävät nautinnon. Tämä hauska ominaisuus voi osoittaa vakavan riippuvuuden joko itse ruoasta tai sosiaalisesta hyväksynnästä. Loppujen lopuksi toinen syy siihen, miksi ihmiset julkaisevat valokuviaan ruoastaan sosiaalisiin verkostoihin, on halu saada muiden hyväksyntä, osoittaa heille hyvinvointinsa taso ja korostaa niiden tärkeyttä. Samaan aikaan ei ole ollenkaan välttämätöntä, että ruoka tulee ravintoloista tai kahviloista, kotitekoisilla ruuilla on jopa tietty intiimi konteksti, ja niiden esittely on henkilön halu jakaa yksityiskohdat henkilökohtaisesta elämästään muiden kanssa. Monet ihmiset ärsyttävät uutiskirjeessä olevia ruokakuvia, ja niin paljon, että he peruuttavat tilauksen tai piilottavat uutiset ystävälleen, joka lähettää kulinaarisia teoksia. Ei ole yllättävää, koska alitajunnan tasolla kuka tahansa ymmärtää, että tämä ei ole vain asetelma, vaan eräänlainen salainen viesti, aivan sama kuin kuuluisissa maalauksissa. Hollantilaiset menestyivät erityisesti tässä suunnassa, heidän "maukkaista" asetelmistaan tuli erillinen maalaussuunta.