Seitsemännessä taivaassa: 29 vuotta taiteilija Marc Chagallin julistuksesta rakkaudesta vaimolleen

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Kukaan kuuluisista taiteilijoista ei välittänyt niin yksinkertaisesti ja tarkasti sitä ilmavaa, maagista erottumisen maasta tunnetta, joka ilmaantuu rakastumisen aikana, yhtenä tunnetuimmista 1900-luvun taiteellisen avantgarden edustajia. Mark Shagal … Taiteilija tapasi Bella Rosenfeld Vitebskissä vuonna 1909, kuuden vuoden kuluttua he menivät naimisiin ja viettivät yhdessä 29 vuotta, kunnes Bellan traaginen kuolema. Koko tämän ajan hän ei kyllästynyt tunnustamaan rakkauttaan ja omistamaan maalauksiaan hänelle. Bellan kuva löytyy sadoista Chagallin teoksista.

Upeasta, maagisesta ilmapiiristä huolimatta Chagallin kankailla on aina erityisiä yksityiskohtia, jotka toistavat realistisesti elämää, sisätiloja tai kaupunkikuvia. Rakastajat näyttävät aina nousevan tämän elämän yläpuolelle, kaupungin yläpuolelle, mutta nämä yksityiskohdat eivät ole abstrakteja tai tavanomaisia - heidän huoneensa sisustuselementit Bellan kanssa arvattiin huoneessa, maakunnan Vitebskin romahtaneet talot tunnistetaan kaupungissa. Luodessaan kaupunkimaisemia kirjoittaja käytti usein postikortteja, joista oli näkymät Vitebskille 1900 -luvun alussa.

Maalaus "Syntymäpäivä" on täynnä rakkautta ja hellyyttä. Jotenkin ennen häitä Bella tuli Markille syntymäpäiväänsä kukkakimpun kanssa, ja tämä inspiroi taiteilijaa niin paljon, että hän luonnosteli heti tulevan kuvan. Bella muisteli tuota päivää:”Älä liiku, pysy siellä, missä olet! (Pidän edelleen kukkia) … Kiirehdit kankaalle vapisten kätesi alla. Upotat harjasi. Roiskeet punainen, sininen, valkoinen, musta. Pyöritit minua värien pyörteessä. Ja yhtäkkiä nostat maasta ja vedät minut mukanasi. Haluamme olla vapaita ikkunoiden läpi. Siellä on sininen taivas, pilvet kutsuvat meitä."

Chagall rakastaa kuvata itseään Bellan vieressä, kun taas rakastajat kelluvat yhdessä loputtomassa valkoisessa tilassa tai toinen kantaa toista mukanaan. Ihastuttavan onnen tila välitetään maalauksen "Kaksoismuotokuva lasillisella viiniä" epätavallisella koostumuksella: taiteilija kuvasi itseään istumassa vaimonsa olkapäillä lasi kädessään. Samaan aikaan Bella ei näytä koskettavan maata jaloillaan, ja kaksi hahmoa muodostavat painottoman pystysuoran ylöspäin suuntautuvan pystysuoran. Kaikista sota -ajan vaikeuksista ja kaikista vaikeuksista huolimatta rakastajat ovat onnellisia.

Marc Chagallia kutsutaan joskus surrealistiksi, unelmien maailmassa eläväksi taiteilijaksi, esimerkiksi runoilija Louis Aragon kutsui:”Älä herätä taiteilijaa! Hän näkee unia, ja unet ovat pyhiä! " Chagall puolestaan korosti toistuvasti:”Älä kutsu minua tieteiskirjailijaksi! Päinvastoin, olen realisti. Rakastan maailmaa ". Hänen työnsä on niin omaperäistä, että tuskin on mahdollista luokitella häntä johonkin tiettyyn suuntaan, ryhmään tai kouluun. Kerran hän piti kubismista ja surrealismista, mutta sen seurauksena hän loi oman mytologiansa, ainutlaatuisen tyylin, jota usein kutsutaan kuvalliseksi tasapainottamiseksi.

Hän kantoi rakkauttaan Bellaa koko elämänsä ajan, jopa hänen kuolemansa jälkeen, jatkaen hänen muotokuviensa maalaamista:”Kaikki voidaan muuttaa elämässä ja taiteessa, ja kaikki muuttuu, kun pääsemme eroon häpeästä sanomalla sana Rakkaus. Siinä on todellista taidetta: tämä on kaikki taitoni ja koko uskonto."

Kerran mustalainen nainen ennusti Marc Chagallille, että hän kuolee lennossa - ja tämä ennustus kävi toteen: suuri avantgarde maalari värillisiä unia, kuoli hississä, joka nousi työpajaansa.