Kolikon kaksi puolta: vähän tunnetut sivut Ilja Glazunovin elämästä ja työstä

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Viime vuosisadan 60-70-luvulla Ilja Glazunov (1930) viranomaisille hän oli "liian venäläinen", mutta nyt monet tavalliset ihmiset ja kriitikot pitävät taiteilijaa "liian lähellä vallassa olevia". Yleisö jakautui kahteen leiriin: toiset pitävät kankaita profeetallisina loistavina luomuksina, toiset antavat terävän arvion ja kutsuvat samoja teoksia kollaaseiksi ja julisteiksi ajankohtaisista aiheista.

Ja Glazunovia moititaan myös siitä, että hän on riippuvainen valtavista allegorisista kankaista, koska hän ei kykene rakentamaan monihahmoista kokoonpanoa,”joka muuttuu vinaigretteksi”; uskonnollisten, poliittisten ja ideologisten symbolien runsaudesta, primitiivisyydestä muovisten ja kuvallisten ongelmien ratkaisemisessa, tyylin makeudesta ja paatosesta ja paljon muusta.

Mutta on myös toinen Glazunov. Taidemaalari, jossa katsojat näkevät niin korkeimman hengellisyyden ja syvän filosofian, jota ei ole kenelläkään muulla sosialistisen realismin taiteilijalla. Kirjailija O. Volkov kirjoitti Manegeen vuonna 1978 tehdyn sensaatiomaisen näyttelyn yhteydessä:

Jotkut kirkkaimmista sivuista I. Glazunovin elämästä ja työstä

Alkuperäisenä Leningradina Ilja kasvatettiin varhaislapsuudestaan Venäjän kulttuurin ja ortodoksisen uskonnon parhaiden perinteiden mukaan. Vanhemmat tietoisesti valmistivat pojan luovaan kohtaloon. Mutta isänmaallinen sota kulki kuin musta tornado heidän elämänsä aikana. 12 -vuotiaana Ilja selvisi ihmeellisesti hengissä ja hänet vietiin piiritetystä Leningradista Laatokan kautta "elämän tietä" pitkin. Menetettyään kaikki sukulaisensa piiritetyssä kaupungissa Glazunov kohtasi varhain menetyksen tuskan ja katkeruuden, joka lievensi hengellisesti ja opetti häntä katsomaan pelkoa kasvoihin. Vuonna 1944 palattuaan kotikaupunkiinsa hän opiskeli toisen asteen taidekoulussa. Piirustus pelasti Iljan vaikeina epätoivon hetkinä.

Hänen kohtalonsa ensimmäinen oivallus tuli Iljaan, kun hän 16-vuotiaana valmistui taidekoulusta Kiovaan vierailemaan pyhissä paikoissa-Pyhän Sofian katedraalissa, Pechersk Lavrassa. Ja niin suuri oli näkemys siitä, mitä hän näki ja koki, että Ilja keräsi rohkeutta kysyä kirkon ministeriltä, mitä tarvitaan munkin hoitamiseen. Ja isä Tikhon puolestaan kysyi nuorelta mieheltä hänen elämästään ja edustiko hän, mitä luostarielämä on, vastasi:

Ilja muisti nämä sanat loppuelämänsä. Ja ilmeisesti tämän vuoksi useimpien Glazunovin maalausten taiteelliset ajatukset resonoivat raamatullisten kuvien kanssa ortodoksisen uskon kanssa. Taiteilijan kankailla on usein kuva Kristuksesta - maailman pelastajasta, jolle ortodoksien hengellinen liike on suunnattu. He etsivät ja löytävät sieltä filosofisia vastauksia elämän kysymyksiin. Ja Iljan luoma ristiinnaulitun Venäjän kuva 1900 -luvulla on erottamaton osa sekä filosofiaa, maailmankatsomusta että hengellisyyttä ja taiteilijan työtä.

Ei ole mikään salaisuus, että Ilja sai "kolme" väitöskirjansa Leningradin maalausinstituutissa, mutta harvat tietävät tämän arvioinnin todellisen arvon. Opinnäytetyön teema oli alun perin maalaus "Sotateet", jonka opettajat olivat hämmentyneitä. Yksi heistä, joka ei kestänyt sitä, kääntyi huutamaan: Muutamaa vuotta myöhemmin kangas oli todella poltettu.

Ja Iljan oli näytettävä ensimmäisenä vuotena maalattu maalaus "Vasikan syntymä", jossa komission jäsenet näkivät myös panettelun Neuvostoliiton talonpoikaisuutta vastaan. Tuomio annettiin: soveltuu työskentelemään piirustusopettajana koulussa. Ja nuori asiantuntija meni tehtävään Izhevskiin. Mutta ilmaisvedon puutteen vuoksi Ilja sai todistuksen ja vapautettiin kaikille neljälle puolelle.

Palattuaan Moskovaan nuori taiteilija ja hänen nuori vaimonsa Nina Benois käpertyivät eri kulmiin, kunnes tapasivat Sergei Mikhalkovin (1913-2009), kirjailijan, joka huolehti Iljasta kaikki seuraavat vuodet. Sitten hän lausui hänelle sanan korkean virkamiehen edessä.

Vastaanotollaan Kremlissä Mikhalkov kutsui E. A. Furtsevan valssille ja sanoi: "Haluan pyytää hyvää ihmistä taiteilija Glazunoville." Mihin Ekaterina Alekseevna vastasi: Mikhalkov vastusti lievästi:

Ja hyvin pian aviopari sai kahdeksantoista neliömetriä yhteisen huoneiston "kartanossa". Sitten Ilja pyysi Furtsevalta tyhjää ullakkoa studioonsa ja alkoi työskennellä ahkerasti ja hedelmällisesti. Vaikka 25-vuotiaana taiteilijalla oli jo oma ainutlaatuinen tyyli, hän hallitsi mestarillisesti "Glazunov-yritystyylin", mutta häntä ei hyväksytty. taiteilijaliittoon pitkiksi vuosiksi …

Vuonna 1964 Glazunov pyysi lupaa järjestää näyttely Moskovan Manegeessa. Ja viisi päivää sen avaamisen jälkeen "Evening Moscow" julkaisi protestikirjeen useilta Moskovan taiteilijoilta. Tämän näyttelyn näyttelyn myötä Ilja päätti näyttää huonon kohtansa väitöskirjansa "Sodan teillä". Ja koska näyttely "oli ristiriidassa Neuvostoliiton ideologian kanssa", Taiteilijaliitto tekee kiireellisen päätöksen: takavarikoida ja tuhota maalaus ja sulkea itse näyttely.

Taiteilijan luovan uran aikana tapahtui monia muita tapahtumia ja epäluuloja. Kun Glazunov sai tehtäväkseen maalata muotokuvia La Scala -oopperan solisteista kiertueella Moskovassa, taiteellinen neuvosto päätti kysymyksen: onko Glazunov kelvollinen edustamaan Neuvostoliiton taidetta ja ovatko hänen maalauksensa esiteltävissä Neuvostoliiton hallituksen ulkomaisille taiteilijoille. Skandaali puhkesi jälleen. Furtseva puhui julkisesti muotokuvista:

Mutta oli miten oli, pian Glazunov menee ulkoministeri A. Gromykon suosituksesta Espanjaan koristamaan Madridin Neuvostoliiton suurlähetystön sisätilat. Siellä taiteilijan maailmanlaajuinen maine alkoi. Hän osoittautui loistavasti hovimaalariksi.

Hänen muotokuvillaan, jotka olivat täynnä imartelua, oli suuri kysyntä poliitikkojen ja maailman kuuluisuuksien keskuudessa. Tähän luetteloon kuuluivat: Salvador Allende, Urho Kekkonen, Indira Gandhi, Kurt Waldheim, Espanjan kuningas Juan Carlos I, paavi Johannes Paavali II, Fidel Castro; taiteilijat - Federico Fellini, David Alfaro Siqueiros, Gina Lollobrigida, Mario del Monaco, Domenico Modugno. Myöhemmin luetteloon kuuluivat venäläiset poliitikot ja kulttuurihahmot L. Brežnev, S. Mikhalkov, I. Smoktunovski, V. Sevastjanov, S. Smirnov, I. Kobzon, I. Reznik ja monet muut.

Nämä ovat vain muutamia kirkkaita sivuja mittarin elämäkerrasta. Hänen työnsä on monipuolinen ja rajaton: yli kolmetuhatta maalausta, valtava määrä teatterimaisemia, suuri määrä kuvitettuja kirjallisia teoksia. Laakereilla kruunattu Glazunovin ilmiö on toisaalta väsymätöntä ahkeruutta ja toisaalta yrittäjän liike -elämän taitoa. Hän onnistui luomaan pienen valtakuntansa, aloittaen oman maalauksensa monikerroksisesta museosta Moskovan keskustassa Volhonkalla ja päättyen vanhaan kartanoon, jossa on Ilja Sergeevichin työpaja ja asuinpaikka.

Mittarin yrittäjähenki ja lahjakkuus ovat aina ärsyttäneet ja ärsyttävät taiteilijoiden, kriitikkojen, taiteen ystävien ja yksinkertaisesti kateellisten ihmisten kollegoita. Ilja Glazunov "menetti vuosien varrella monia läheisiä ystäviä, mutta ei menettänyt vihollisiaan".

Taiteilijan henkilökohtainen elämä, täynnä intohimoja ja tragedioita, herättää myös suurta kiinnostusta lehdistössä, kriitikoissa ja tavallisissa ihmisissä. Tästä arvostelussa "Kolmiodraama"