Sisällysluettelo:
Video: Kuinka tulkita symbolit Roerichin maalauksessa, jonka hän kirjoitti vaimonsa unista: "Maailman äiti"
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Vuonna 1924 Nicholas Roerich kirjoitti kaksi versiota "Maailman äidistä". Molemmat teokset olivat esillä New Yorkin museossa ja tekivät suuren vaikutuksen yleisöön. Mielenkiintoista on, että nämä epätyypilliset maalaukset on maalattu taiteilijan vaimon Elena Ivanovnan vision perusteella.
Tietoja mestarista
Nicholas Roerich on venäläinen taiteilija, kirjailija ja filosofi. Nuoruudessaan hän oli kiinnostunut hypnoosista ja hengellisistä käytännöistä, ja hänen maalauksillaan sanotaan olevan hypnoottinen ilme. Roerich piti itämaisten filosofisten ja uskonnollisten liikkeiden vetämänä velvollisuutensa välittää nämä merkitykset ihmisille, jotka olivat kaukana heistä. Ilmaisemalla itseään sillä, mitä hän teki parhaiten - maalaamalla, hän samanaikaisesti popularisoi sitä, mihin uskoi. Vaikka ihmiset eivät ymmärtäisikään maalausten merkitystä, he voisivat osoittaa kiinnostusta, Roerich uskoi. Ja kun ihmiset ovat kiinnostuneita, he alkavat tutkia tietoja. Ja sitten usko syntyy häneen. Miehensä Helena Roerichin mielenkiintoiset unet auttoivat taiteilijan luovaa energiaa.
Maailman äiti
"Maailman äiti" on yksi hänen optimistisimmista ja elävimmistä taiteilijan maalauksista. Kuvan tärkein viesti on, että pimeä aikakausi on päättymässä ja valo alkaa.
Kuten edellä mainittiin, "äidistä" on kaksi versiota. Molemmat vaihtoehdot ovat hyvin samankaltaisia. Sama motiivi ja sama värivalikoima. Molemmat versiot sijaitsivat alun perin New Yorkissa, mutta ensimmäinen versio ostettiin myöhemmin Moskovan Roerich -museolle. Visuaalisista eroista voidaan sanoa, että ensimmäinen on hillitty, kun taas toinen sisältää enemmän koriste -elementtejä. Mestari käytti myös enemmän taiteellisia tekniikoita, mikä mahdollisti valon leikkimisen.
Tontti
Vuoristoisella majesteettisella valtaistuimella hän istuu - Roerichin juonen pää sankaritar - Suuri Äiti, jota kutsuttiin eri uskonnoissa eri tavalla, mutta pääolemus pysyi muuttumattomana. Keisarinna on Tarot -lasossa, joka symboloi äitiä. Neitsyt Maria on äidin kristillinen heijastus. Myös "maailman äiti" vastaa Lakshmia ja Kalia Intiassa. Maalaus on yksi Roerichin inspiroivimmista kuvista, majesteettisesti esitettynä sinisen ja violetin syvissä sävyissä.
Roerichin maalauksessa äidin kasvot on piilotettu vaipan alle. Mutta kirjoittaja avasi alaosan ja loisti uskomattoman pronssisen loiston läpi. Puoliavoin vaippa puhuu kirkkaasta, onnellisesta ja väistämättömästä aikakaudesta, ja tunikan vapaat aallot putoavat vuorilta vaikuttamatta veden pintaan. Viitta symboloi harmoniaa ja järjestystä kaikessa, joka ympäröi maailman äitiä.
Vaippa on koristeltu kukkakoristeilla ja eläimillä, eikä tämä ole sattumaa. Maailman äiti on itse elämä, joka antaa elämän kasvien, eläinten ja alkuaineiden valtakunnille. Mekossa näemme Sirinin - salaperäiset ja maagiset ilolinnut. Viitta peittää koko hahmonsa. Ja tunnemme samalla voimaa, voimaa, suojaa ja samalla hienostuneisuutta ja eleganssia.
Hänen takanaan on 12 kirkasta kultaista tähteä, joita valaisee maaginen halo. Heidän joukossaan, kirkkaudessa ja kirkkaudessa, aivan äidin pään yläpuolella on aamutähti, joka myös ennakoi iloa kaikille.
Äidin kädet ovat kääntyneet ihmiskuntaan, koko maailmankaikkeuteen. Huomaa, että ele on hyvin samanlainen kuin sydämen muoto, joka koostuu kahdesta puolikkaasta. Tämä on sydän, jossa on aina virtaava, ehtymätön luova energia. Se on ikään kuin kulhon symboli - henkikiteiden kerääntymisastia. Aurinkopunoksen alueella näemme kukkivan kukan - tulisen maailman symbolin. Kaulassa on koristeellinen kaksinkertainen amuletti. Ranteet on koristeltu hapsutetuilla hihansuilla. Kymmenen näkyvää vuorta toimii äidin valtaistuimena, ja niiden ympärillä virtaa joki, joka symboloi loputonta elämän jokea. Joki on liike ja aika. Siinä uivat kalat ovat ihmisiä, heidän kohtaloitaan, jotka etsivät itseään loputtomasta virtauksesta ja elämän merkityksestä. Oikeassa ja vasemmassa alakulmassa nainen ja mies, jotka ovat polvillaan, kurkistavat kivien takaa. Heidän asennonsa ilmaisevat ihailua ja kunnioitusta.
Lumoava säteily heijastaa maailman äitiä kosmiseen äärettömyyteen. Timantin muotoinen halo säteilee hänen päänsä yläpuolella. Violetti halo valaisee koko hänen hahmonsa, kun taas siniset ja ultramariiniset halot säteilevät alaspäin.
Kuvan filosofinen perusta
Näin Roerich itse kuvaa teostaan:”Maailman äiti! Kuinka paljon poikkeuksellisen koskettavaa ja voimakasta on sulautunut tähän pyhään käsitykseen kaikkien aikojen ja kansojen välillä. Kosmiset aallot lähestyvät tätä suurta käsitettä ihmisen tietoisuuteen … Opetukset puhuvat maailman äidin tulevasta aikakaudesta. Lähellä kaikkia sydämiä, joka kunnioittaa jokaisen syntyneen maailman äidin mieli, tulee jälleen suuren ruoriin. Se, joka ymmärtää tämän evoluution kasvot, on onnellinen ja turvassa."
Helena Roerichin aviomiehelle Nicholas Roerichille maailman äiti oli maailman yhtenäisyyden korkein symboli, kaikkein yleisimpi kaikista suurista opettajista. Hän maalasi hänet monta kertaa uransa aikana. Häntä kuvattiin usein sinisellä verholla peitetyillä silmillä, mikä tarkoitti tiettyjä maailmankaikkeuden salaisuuksia, joita ei ollut vielä paljastettu ihmiselle. Monet pakanalliset, muinaiset uskonnot eivät palvoneet luojaa, vaan jumalattarta, joka antoi elämän maailmalle ajan kynnyksellä. Tämä on vanhin arkkityyppi äidistä, joka antaa, suojelee ja ilmentää Suurta Äitiä.
Puhuimme muista merkeistä, joita Roerich käytti materiaalissa Vanhat venäläiset matriisit kaksinkertaisen uskon ajalta kuvaa eläimiä, lintuja, myyttisiä olentoja ja muita aiheita.
Suositeltava:
"Doodles in a Million": Kuinka Mark Rothko kirjoitti taikakankaansa, jonka nero todistettiin jälkeläisillä oikeudessa
Hänen maalauksiaan kutsuttiin "taidemaalariksi" ja "lasten piirteiksi". Ja hän sekoitti maalit erityisellä tavalla kanin nahkojen kanssa ja levitti ne kankaalle kerros kerrokselta. Asiantuntijat vakuuttivat, että hänen maalauksissaan ja suruaan, ekstaasia ja tragediaa. Abstraktin taiteilijan nero tunnusti jopa amerikkalainen tuomioistuin, ja tämän seurauksena näiden maalausten hinta nousi 140 miljoonaan euroon
Kuinka nunnasta tuli renessanssin ensimmäinen taiteilija ja hän kirjoitti "Viimeisen ehtoollisen": Plavtilla Nelly
Nykytaiteen historia tuntee monia lahjakkaita taiteilijoita, mutta saattaa tuntua siltä, että vanhoina aikoina naiset eivät ottaneet siveltimiä ja maaleja käsiinsä. Kuitenkin 1500 -luvun puolivälissä Santa Caterina di Cafaggion luostari Italian sydämessä oli todellinen uskonnollisen maalauksen koulu. Ja sen luostari ja ensimmäinen kuuluisa renessanssitaiteilija Plavtilla Nelli loivat suurenmoisen "Viimeisen ehtoollisen", joka oli kadonnut monta vuotta sitten ja palautettu tänään
Auringonkukka on hyvä, pähkinät ovat huonoja: Mitä kristilliset symbolit tarkoittavat maalauksessa, kirjallisuudessa ja elokuvassa
Kristillinen kulttuuri on muovaillut eurooppalaista nykykulttuuria erityisesti taiteen alalla. Jopa nyt, siirtyminen kuvien kielelle, eurooppalainen elokuva, maalaus ja kirjallisuus kääntyvät perinteisiin symboleihin puoleen Eurooppaan - katoliseen ja protestanttiin. Toisaalta muinaista maalausta ei voi joskus ymmärtää ollenkaan tietämättä tätä kulttuurikoodia. Tässä on vain muutama erittäin tärkeä kuva
Miksi Paulo Coelho tuhosi luonnoksen kirjasta, jonka hän kirjoitti koripalloilija Kobe Bryantin kanssa
Kuuluisa kirjailija Paulo Coelho on pitkään valmistellut uutta kirjaa julkaistavaksi. Teos oli tarkoitettu lasten yleisölle ja se on kirjoitettu yhteistyössä kuuluisan amerikkalaisen koripalloilijan Kobe Bryantin kanssa. Mutta tammikuun lopulla The Associated Pressin haastattelussa Paulo Coelho ilmoitti tuhoavansa kirjan luonnoksen. Ja kieltäytyi kategorisesti harkitsemasta teoksen julkaisemista
"Häpeä heräsi": synnin ja parannuksen symbolit maalauksessa
Mikä on ensimmäinen asia, joka kiinnittää katsojan katseen, joka näkee kuvan ensimmäistä kertaa? Näin tyttö, jolla on valaistut silmät, nousee miehen sylistä. Mutta tärkeintä tässä on silmät täynnä toivoa ja todellakin oivallusta. Mitä näihin silmiin ja muihin kuvassa oleviin symboleihin on piilotettu?