Kuinka puolisot-taiteilijat Venäjältä käänsivät saksalaisten mielikuvat kuvituksista

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Tänään haluaisin puhua kirjagrafiikasta taiteena, ja tästä huolimatta siitä, että monissa maissa tätä lajia ei pidetä edes kolmannen luokan. Venäläiset kuitenkin kuvittajat Olga ja Andrey Dugin onnistui vakuuttamaan koko maailman siitä, että kuvitukset voivat olla paitsi korkeaa taidetta myös mestariteos. Ja kun katsot heidän teoksiaan, olet 100% vakuuttunut tästä. Ei ole turhaa, että kuuluisa yhdysvaltalainen tähti Madonna uskottiin kuvailemaan kirjaansa vain heille, eikä venäläisiä kuvittajia kutsuttu koristelemaan kuuluisaa elokuva "Harry Potter ja Azkabanin vanki".

Nykyään monissa Euroopan maissa ja ennen kaikkea Saksassa kirjagrafiikkaa ei pidetä taiteena, vaan se sijaitsee taideteollisuuden marginaalilla. Ja itse kuvittajaa ei edes pidetä lainkaan taiteilijana, koska se, mitä hän luo paperille graafisesti, on vain jonkun toisen ajatuksia sanoin ilmaistuna. Ja siksi tällä hetkellä kustantajien piireissä ja kuvittajien keskuudessa on loputtomia kiistoja siitä, pitäisikö kirjan grafiikan seurata perusteellisesti tekstiä vai onko sillä oikeus poiketa juonesta ja ilmaista oma taiteellinen ajatuksensa siitä, mitä hän luki. Ja vaikka jotkut riitelevät, toiset, kuten Andrei ja Olga Dugins, luovat kirjaimellisesti mestariteoksia kuvituksille kustantamoille ympäri maailmaa.

Arvaamattomat juonen käänteet, värien harmonia ja kuvatason kylläisyys pienimmillä yksityiskohdilla, korostus menneiden vuosisatojen taiteilijoiden perinteille ja tekniselle taidolle kerrottuna omilla fantasioillaan ja surulla - tämä on sellainen "sekoitus", jonka katsoja voi löytää Andreyn ja Olga Duginin upeista luomuksista.

Kuinka kaikki alkoi

Andrey Dugin (syntynyt 1955) on kotoisin oleva moskovalainen, syntynyt kuuluisien näyttelijöiden Ninel Ternovskajan ja Vjatšeslav Duginin perheeseen. Poika ei seurannut vanhempiensa jalanjälkiä, mutta koska hänellä oli poikkeuksellinen lahja piirtämiselle, hän oppi maalauksen perusteet suurella mielenkiinnolla ensin Krasnopresnenskajan taidekoulussa, ja kun hän kasvoi, hän alkoi ottaa yksityistunteja kuuluisa Moskovan taiteilija Rostislav Barto. Sitten hän oli opiskelija Moskovan taideinstituutissa, joka nimettiin V. I. Surikov, valmistuttuaan hän opetti lasten taidekoulussa useita vuosia,

Opiskelijanaan Andrei Dugin kirjoitti paljon, pääasiassa öljyllä ja useimmiten muotokuvia, ja työskenteli myös itse tutkimani Pioneer -lastenlehden kanssa. Muuten, siellä hän tapasi rakkautensa, Olga Kotikovan (syntynyt 1964), joka oli hänen oppilaansa ja josta tuli myöhemmin hänen vaimonsa.

Olga valmistui Moskovan taidekoulusta, työskenteli lehtien ja elokuvan suunnittelijana sekä kuvittajana Ladoga -kustantamossa.

Vuonna 1984 Andrey ja Olga menivät naimisiin. Kun hänestä tuli perheen pää, taiteilija luopui sarjakuva -aktiviteeteista ja keskittyi kirjagrafiikkaan, josta tuli myöhemmin koko hänen elämänsä työ. Mutta noilla kaukaisilla 80 -luvulla, vaikka tämä harrastus antoi jonkin verran vapautta, se oli yleensä kiittämätön työ. Kustantajilta ei käytännössä ollut tilauksia, maalauksia ei myöskään ollut myynnissä. On sanomattakin selvää, että nuo nuoren perheen elämän vuodet eivät olleet parhaita.

Vietti vuoden yhden kuvan parissa

Ja sitten eräänä päivänä onni hymyili Duginille, hän sai kustantamolta tilauksen kuvata Gogolin "Iltoja maatilalla lähellä Dikankaa". Innostuneena ajatuksesta luoda ainutlaatuisia kuvituksia, Andrey ja hänen vaimonsa ottivat puhallettavan veneen, teltan ja kolmen viikon matkan jälkeen, kun he laskivat Mirgorodista Kremenchugiin Psel -joen varrella, he kiertelivät ympäri Poltavan alue, jonka klassikko kuvasi tarinassaan. Tuon ajan hengestä ja ilmapiiristä johtuen jokainen heidän matkansa päivä etsittiin oikeaa luontoa: he kuvasivat olkikattoja, paikallisia asukkaita, maaseututiloja, vanhoja taloustavarat ja paljon muuta, mikä voisi olla heille hyödyllistä heidän työnsä.

Palattuaan Moskovaan Dugin ryhtyi työskentelemään suurella innolla. Pian kuitenkin kävi selväksi, että työ etenee hyvin hitaasti. Huolimatta siitä, että koko aika käytettiin työhön, taiteilija onnistui luomaan vain yhden kuvan vuodessa.

Ennakoiden lukijan kysymyksen, miksi kuvittaja vei niin paljon aikaa, haluan huomata, että koko pointti on ainutlaatuisessa tekniikassa, jonka Andrey valitsi työstään. Taiteilija tekee kuvan alimaalauksen tavallisilla vesiväreillä tasaisesti paikallisissa väreissä. Ja sitten alkaa hauskuus, joka muistuttaa kiinalaista kidutusta. Saavuttaakseen sujuvan siirtymisen pimeästä vaaleaan ja päinvastoin taiteilija työskentelee ohuimpien siveltimien kanssa - yhdessä hiuksessa ja levittää maalia pisteellä pisteviivalla ja muuttaa sen sävyjä tasaisesti. Ja kuten taiteilija itse toteaa, mikään yksinkertaisempi menetelmä ei anna tällaista hämmästyttävää tulosta kuin tämä. Ja yleensä kuvittajien keskuudessa on oma snobismi, uskotaan, että kaiken pitäisi olla vain käsintehtyjä, todellisia, ilman digitaalista grafiikkaa.

Euroopan valloitus

No, tietysti tämä käänne ei sopinut kustantajan toimittajalle ollenkaan. Asia meni sopimusten irtisanomiseen, koska kirjan julkaiseminen viivästyi. Tällä hetkellä, vuonna 1987, saksalaisen kustantamon "Schreiber" johtaja Gerhard Schreiber vieraili Venäjällä, joka nähdessään nuoren taiteilijan piirustukset kutsui heti Duginsin Saksaan luomaan kuvituksia satuun "Kolobok".

Schreiber tarjosi kuvittajalle kannattavan sopimuksen kolmeksi kuukaudeksi ja maksullisen asunnon Stuttgartissa, jossa Dugin suunnitteli saksalaisen Kolobok -painoksen (englantilainen kansantarina Johnny Pie). Hänen vaimonsa Olga auttoi työssä, ja hän piirsi siro koristeelliset kehykset, mikä antoi kuville erityisen viehätyksen. Hän oli hieman nuorempi kuin taiteilija ja aloitti ammattimaisen kuvaamisen paljon myöhemmin. Esimerkkinä ensimmäisiä kirjoja hän oli oppipoika miehensä kanssa. Hän sai askel askeleelta luottamusta ja taitoa, ja tänään hänestä on tullut arvokas seuraaja.

Maailmankuulu

Andrey suoritti ensimmäisen työnsä Saksassa kuvittajana, ei taiteilijana, eli hän kirjaimellisesti toisti juonen. Tämä saksalaisen kustantamon vuonna 1991 julkaisema kirja julkaistiin myöhemmin uudelleen käännöksinä Yhdysvalloissa, Espanjassa ja Itävallassa.

Duginsin seuraava kuvitettu kirja oli satu "Golden Dragon Feathers" (Saksa. 1993), joka venäläisten taiteilijoiden suunnittelussa aiheutti julmuutta julkaisumaailmassa. Saksalaisten jälkeen "Golden Dragon Feathers" Andreyn ja Olgan graafisilla kuvituksilla päätti julkaista kerralla kymmenen ulkomaista kustantamoa.

Kuten kriitikot ja taidehistorioitsijat totesivat tuolloin: "Andrey Duginilla on ominaisuuksia, jotka tekevät hänestä samankaltaisen kuin keskiaikainen miniaturisti: hän koristaa modernin kirjan samalla rakkaudella kuin vanhat mestarit …". Itse asiassa Dugin oli erittäin huolellinen jokaisesta teoksestaan, hän käytti valtavasti aikaa jokaiseen kuvaukseen. Joten Andrea kuvitteli Olgan avulla yhden pienen kirjan keskimäärin noin kahden vuoden ajan.

Heidän työnsä on aina liittynyt etsintöihin, kuten kaukaisina aikoina, jolloin he olivat vasta alkamassa. Ennen luonnosten tekemistä Olga ja Andrei istuivat viikkoja kirjastoissa etsien ja kopioimalla tarvittavat yksityiskohdat vaatteista, arjesta ja aikakaudesta.

Heidän huolellista työtään arvostettiin paitsi julkaisupiireissä, myös lukijat itse, jotka ovat iloisia epätavallisista, uudelleenmuotoilluista kuvista surrealismin tyylillä. Joten vuonna 2007 Duginsille myönnettiin USA: n kuvittajaseuran kultamitali kuvituksista Brothers Grimm -satuun "The Brave Tailor", jonka parissa he työskentelivät lähes seitsemän vuotta. Tämän kirjan ansiosta Dugins tunnettiin Hollywoodissa.

Harry Potter ja Azkabanin vanki -hanke

Taiteilijoiden elämäkerrassa oli vielä yksi "tähtitarina". Vuonna 2002 heidät kutsuttiin … Hollywoodiin elokuvan "Harry Potter ja Azkabanin vanki" tuotesuunnittelijoina. Totta, ammunta ei tapahtunut Hollywoodissa, vaan lähellä Lontoota. Venäläiset taiteilijat, jotka olivat saapuneet studioon ja löytäneet itsensä valtavaan halliin sijoitetuille kuvauspaikoille, olivat järkyttyneitä näkemistään maisemista. Puolisoille annettiin tehtäväksi keksiä tarvittavat rekvisiitta kuvaamiseen, nimittäin aikakone, taikasauvat, riipukset, jotka liikkuvat ajassa. Heidän tehtävänään oli luoda mahdollisimman paljon täysin hulluja, surrealistisia ideoita, ja he selvisivät siitä arvokkaasti. Valitettavasti kaikki taiteilijoiden tekemät asiat eivät sisälly elokuvaan, vaikka paljon voidaan nähdä näytöllä.

Joten esimerkiksi Andrei keksi, kuinka griffin voi tehokkaasti ottaa kiihtyvyyden: hänen etujalkojensa olisi pitänyt olla kotkan ja takajalkojen hevosen. Hän myös fantasoi niin upean kynttilän selkärangan. Työn aikana elokuvan miehistö joutui melko paljon kiusaamaan pahaa täti Margea, joka loukkaa Harrya, ja tämä puolestaan saa hänet turpoamaan loitsuista. Ja sitten Duginin älykkyys tuli pelastamaan, joka muistutti, kuinka Neuvostoliitossa tuotettuja huonolaatuisia ilmapalloja täytettiin samanaikaisesti, mutta jonkinlaisilla kumpuilla. Tämä ajatus tuli myös elokuvaan.

Madonnan kirja Duginsin kuvituksessa

Mutta tämä ei ole kaikki Duginsin uran ihmeet. Kerran Stuttgartin asunnossa taiteilijat saivat puhelun ja tarjosivat kuvitella Madonnan kirjan. Andrei kieltäytyi heti tarjouksesta, koska hän muisti hyvin omasta aiemmasta kokemuksestaan, kuinka vaikeaa voi olla työskennellä julkkisten kanssa. Kuitenkin pohdiskellessaan hän neuvotteli maksusta laulajan agenttien kanssa ja suostui. Samalla asetetaan ehdoksi, että luonnoksia ei tule, mutta valmiita töitä on heti. Muuten itse materiaali osoittautui erinomaiseksi havainnollistamiseksi. Madonnan tarina "Abdin seikkailut" oli täynnä tapahtumia ja kuvia, joten se kiehtoi taiteilijat välittömästi. Ja kun työ saatiin päätökseen kahden ja puolen vuoden huolellisen työn jälkeen, Madonna ei löytänyt kiitollisuuden sanoja, joten hän oli iloinen venäläisten mestareiden kuvituksista.

Nykyään taiteilijat asuvat ja työskentelevät edelleen hedelmällisesti Saksassa, ja heidän kuvittamansa kirjat on käännetty monille kielille ja julkaistu Euroopassa, Amerikassa ja Japanissa.

Kuitenkin viime vuosina Olga on jo itsenäisesti kuvittanut Rakkauden kolmeen appelsiiniin Esslingenin kustantamolle, ja Andrei Hamletin parissa työskentelyn jälkeen päätti”lopettaa” kirjagrafiikalla terveydellisistä syistä. Istuva, huolellinen ja yksitoikkoinen työ julkaisun parissa 6-8 vuoden ajan sai tunteen. Siksi taiteilija suostui nyt mielellään työskentelemään erilaisten mainosten kanssa maailmankuuluille yrityksille, jotka tarjoavat taiteilijalle täydellisen toimintavapauden.

Ja palatakseni Gogolin teokseen "Illat maatilalla lähellä Dikankaa", haluaisin huomata, että tämä kuolematon mestariteos on julkaistu noin sata kertaa sen lähes kaksisataavuotisen historian aikana. JA jokainen painos on kuvitettu taiteilijoilla, joka antoi sille ainutlaatuisen, maagisen maun, kuten näet itse.