Maalauksen skandaalinen tarina, jonka vuoksi taiteilija Pimonenko haastoi vodkavalmistajan Shustovin oikeuteen

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Kuuluisan ukrainalaisen taiteilijan nimi Nikolai Pimonenko nykyään suuren yleisön unohtama. Nyt monet ihmiset eivät muista hänen kuuluisia koomisia ja tunteellisia lyyrisiä tarinoitaan vallankumouksellista Ukrainan kylän elämästä, jotka on julkaistu aikakauslehtien, kalentereiden ja postikorttien sivuilla Neuvostoliiton aikana. Ja oli aika, jolloin maalarin töiden massiivinen kopiointi toi taiteilijalle maailmanlaajuisen maineen … ja myös skandaalin.

Yksityinen yritystoiminta

Maaliskuussa 1862 Kiovan laitamilla tuleva taiteilija syntyi puunveistäjän ja ikoni-maalauspajan Korneliy Danilovichin perheeseen. Isä esitteli pojan taiteelleen 12 -vuotiaasta lähtien. He matkustivat poikansa kanssa maaseudun kirkkoihin, jotka hänen isänsä oli maalannut. Ja Nikolai hieroi maaleja ja maalasi levyt. Pian teini itse alkoi piirtää maisema- ja muotokuvaluonnoksia. Isän koulutettu silmä näki pojassaan taiteellisen lahjan, joten ensimmäisellä tilaisuudella hän antoi nuoren lahjakkuuden Kiovan-Pechersk Lavran ikoninmaalauskoululle.

Siellä hänet huomasi Kiovan piirustuskoulun johtaja Nikolai Ivanovitš Murashko. Hänen kevyellä kädellään Nikolai Pimonenko päästetään tähän oppilaitokseen ja lisäksi ilmaiseksi. Ja myöhemmin valintalautakunta arvostaa suuresti teoksia, jotka nuori taiteilija on lähettänyt Pietarin akatemiaan kilpailuun.

Isä, nähdessään poikansa, sanoo erosanoilla: Ja niin tapahtui. Kaksi vuotta myöhemmin, vuonna 1984, Nikolai sairastui vakavaan tuberkuloosimuotoon, ja tauti pakotti hänet palaamaan kotiin, jossa ilmasto oli suotuisampi.

Vuonna 1891 hän sai Taideakatemian kunniavapaan taiteilijan arvonimen maalauksista "Häät Kiovan maakunnassa" ja "Kristuksen ylösnousemuksen aamu".

Kiovassa Pimonenko opetti piirustuskoulussa, osallistui taidekoulun järjestämiseen. Kun hän oli naimisissa, hänellä oli kolme lasta avioliitossa.

Nikolai Pimonenko osallistui kansainvälisiin näyttelyihin Berliinissä, Pariisissa, Lontoossa ja Münchenissä, oli useiden ulkomaisten yhdistysten ja akatemioiden kunniajäsen. Vuonna 1909 hänet palkittiin Ranskan taiteilijoiden yhdistyksen Salon de Paris -mitalilla maalauksestaan "Hopak". Tämä yksi kankaista, joka kuvaa elävästi ukrainalaisten kyläläisten jokapäiväistä elämää ja juhlapäiviä ennen vallankumousta, oli suuri menestys ranskalaisten keskuudessa ja sen osti Louvre -museo.

Taiteilija työskenteli myös kuvituksissa Taras Ševtšenkon runoille, suunnitteli Nikolai Lysenkon oopperan Natalka Poltavka.

1800 -luvun vaihteessa hänestä tuli Ilja Repinin avustuksella kiertävien taiteilijoiden yhdistyksen jäsen ja hänet nimitettiin Kiovan ammattikorkeakoulun grafiikan opettajaksi. Vuonna 1904 hän saavutti akateemikon arvon ja valtioneuvoston arvon, joka armeijassa vastasi kenraalin arvoa.

Keväällä 1912, 50 -vuotiaana, Nikolai Pimonenko kuoli. Hänet haudattiin Kiovaan Lukjanovskojeen hautausmaalle.

Vuonna 1913, vuosi hänen kuolemansa jälkeen, Pietarin taideakatemiassa järjestettiin näyttely, jossa esiteltiin 184 Nikolai Pimonenkon maalausta, 419 luonnosta ja 112 lyijykynäpiirustusta. Yhteensä hän loi yli 700 maalausta ja graafista sävellystä.

Tarina siitä, kuinka taiteilijan maalauksesta tuli oikeudenkäynti

Taiteilijan työn suosio oli suuri vallankumouksellisessa Venäjällä. Postikortteja, joissa on jäljennöksiä maalauksista, jotka heijastavat Ukrainan kylän alkuperäistä elämää, myytiin valtavasti.

Yksinkertaiset, tunteelliset ja koomiset kohtaukset tavallisten ihmisten elämästä nauttivat erityisestä huomiosta. Se oli yksi näistä teoksista, jotka saivat skandaalisen mainetta ja melkein maksoivat taiteilijalle jäsenyyden kiertomatkalaisissa.

Maalaus "Koti" tai pikemminkin sen kopiointi sattumalta ja taiteilijan tietämättä pääsi Shustov and Sons -tavaramerkin vodkatuotteiden etiketteihin.

Ja se oli näin. Huono kohtalokortti tuli jotenkin Moskovan vodkanvalmistajan Nikolai Shustovin tietoisuuteen, joka oli vain hämmentynyt uuden Spotykach-vodkan pullojen etiketin suunnittelusta. Viihdyttävä kohtaus, jossa katkera juoppo kävelee tuskin kotiinsa, ja siellä hänen vaimonsa odottaa jo sauvalla ja saartolla istuva koira sai Shustovin ratkaisemaan ongelman. Ja hän epäröimättä käytti tätä juonta uudelle etiketille.

Ja Nikolai Pimonenko saa pian Moskovalta puolueettoman kirjeen taiteilijatovereilta Matkailijoiden yhdistykseltä: - kirjoitti "Matkustajat".

Ja on huomattava, että Nikolai Shustov oli tuolloin jo tunnettu venäläinen yrittäjä, tsaari-Venäjän suurimman alkoholintuotantoyhtiön omistaja 1800-luvun lopulla, ja hänet tunnettiin myös alkuperäisestä ja erittäin aggressiivisesta mainonnasta kampanja, jonka avulla hän pystyi nopeasti erottumaan samojen yrittäjien yleisestä massasta.

Saatuaan syytöskirjeen Nikolai Pymonenko lähti välittömästi Kiovasta Moskovaan. Kokouksessa yrittäjä Shustov vannoi: hän ei ollut koskaan nähnyt kuvaa "Koti" hänen silmissään, hän ei ollut koskaan kuullut taiteilija Pimonenkosta, koska hän ei ollut koskaan käynyt näyttelyissä syntymästään lähtien. Hän vain piti postikortista: ja sellaisia on paljon kaikissa kirjakaupoissa. No, jos kirjailija itse ilmestyi, hän on valmis maksamaan niin paljon kuin tarvitaan. Pimonenko ei kuitenkaan ottanut rahaa, mutta teki valituksen valmistajaa vastaan tuomioistuimessa, joka antoi tuomion - Shustovin on vastattava tapauksen kustannuksista, tuhottava etiketti ja poistettava kaikki Spotykach -pullot myymälöistä.

Alkuperäisen ukrainalaisen taiteilijan taiteellinen perintö

Mestarin parhaat teokset heijastavat erinomaista tietoa kansansa elämästä, aitoa rakkautta sankareitaan kohtaan ja samalla epäilemätöntä kuvataitoa.

Viime vuosikymmeninä Nikolai Pimonenkon maalauksia alkoi esiintyä maailman huutokaupoissa. Joten vuonna 2006 "taiteilija Pimonenkon henkilökohtainen myyntiennätys" tehtiin. Kangas "Kankaan myyjä" (1901) myytiin taidehuutokaupassa 160 tuhannella dollarilla.

Kuuluisa taiteilija Makovski -dynastiasta kirjoitti teoksiaan Venäjän kansan elämästä ilman kaunistusta - Vladimir Makovsky.